La Orfebrería Sónica

Festa Major de Gràcia 2011

2011-08-09T09:25:00.003+02:00

¡Qué grande!

¡ El niño de la Hipoteca, Los Martinez, Dani Flaco & Rafa Pons, La noche Sabinera... !

¡Bravo, por les Nits de l'Art!

La plaça Rovira está aquí (Googkle Maps)

Ya va siendo hora que estos eventos acojan a gente que se lo está currando tanto...
Este alumno desea que esto vaya a más... si hay artistas que necesitan lugares para tocar... los que mandan deberán de buscar lugares y eventos... facilitar esa comunicación...
¡Menos Lady Gagas... por favor!

1,2,3, Grabando: Cuni Massa "Todo Gira"

2011-06-09T19:13:00.007+02:00

Tras varias semanas este humilde blog retorna con otra entrada dedicada a lo que sucede en torno a la grabación de un disco en estos tiempos tan complicados.

Hace un tiempo ya hice mención a esta obra de arte de Cuni Massa titulada "Todo gira". Ahora nos explica todo lo que implicó darle forma.

"El amigo Juan pregunta y propone …..entonces una se digna a sentarse tranquila y empezar a responder y redactar lo que “para mi” significa grabar un disco ….A todo esto han pasado cuarenta y cinco días desde que recibí el e-mail del ALUMNO DESAVENTAJADO con esta especie de cuestionario guía y casi seis meses de la presentación de TODO GIRA, el disco del cual voy a hablar.

No sé muy bien que es lo que me lleva a querer grabar un disco, pero sé que hay un momento en el que decidís hacerlo y ahí vas con lo que tengas. Quizás sean las ganas de vestir de fiesta a tus canciones …no está mal querer hacerlo…como cuando tenemos una cita especial y nos empeñamos en ponernos lindos para la ocasión.

TODO GIRA nació justamente de girar y girar. En el verano de 2005 acababa de sacar el disco anterior, PIRAR , y ya tenía ganas de grabar el próximo . Quería que fuera un disco conceptual . Vivía en Tarragona y casi todos los días iba a la playa y ahí nació la primer idea …..el disco se llamaría “NAUFRAGIO” estaría compuesto por 10 o 12 canciones cuyas letras estarían relacionadas con el título. Me puse en sintonía con la cuestión y compuse un montón de canciones donde el NAUFRAGIO aparecía o se dejaba adivinar. Y así estuve durante un año naufragando entre letras y melodías.
Era verano de 2006. Ya vivía en Barcelona. Una tarde , en mi trabajo( soy socorrista) mientras repasaba mentalmente todas las canciones del disco, me dije : “Que disco aburrido…no me gusta, voy a hacer otro. Uno que no sea conceptual y donde no me la pase naufragando.” ….y ahí no más decidí que el disco se llamaría “180º” (por el gran giro que había dado) y compuse la canción que le daría el nombre (já,já…todo en la misma tarde de trabajo….por suerte la gente se ahoga poco)
Y canción va y canción viene, lo que fue un giro de 180 grados se transformó en un remolino en mi cabeza y comencé a tener la sensación de que todo, absolutamente todo está en continuo movimiento. Como dice Santiago en ese comienzo alocado del disco:”aún en la quietud total, igual…..TODO GIRA.”

No es fácil elegir las canciones que serán grabadas ….no cuando uno entiende que esas canciones serán el alma del disco. Quise que las canciones fueran mi reflejo, que quien las escuche se me acerque un ratito. Muchas quedaron fuera….pero otras sobrevivieron al naufragio inicial y se quedaron como es el caso de “JUAN SALVADOR” o “DE TODOS MODOS”.
A “LUNA” la rescaté del cajón de los recuerdos. La compuse hace más o menos 15 o 16 años …pero estaba ahí, esperando….como la luna misma.
EL ROBO DE LOS BESOS, imposible no grabarla … esa canción soy yo con la guardia baja….¡¡bajísima!!...y al desnudo.
PUPILAS, NORMA, REMOLINOS, TODO GIRA …canciones muy cercanas .
DE ÁNGELES Y ESTRELLAS …mi compromiso personal con los pibes de la calle. Siempre que grabe un disco habrá una canción para ellos … una manera de recordar que existe un mundo de “LUCES” y otro de “SOMBRAS”.
ALEGRÍA PARA EL ALMA, mi lado más Beatle.(ojalá tuviera más de esos lados)
….y CANCIÓN DE AMOR PARA LOS ÚLTIMOS JNETES DEL VIENTO no podía faltar. Y cómo no pedirles a ese par de Jinetes (Dan Urbano y Joan Berenguer) que me ayuden a explicarle al mundo que esto que hoy tiene forma de disco es “pura pasión” y nada más.

Desde el silencio se trabaja y se alza la voz . Así de simple . Santiago Castillo, al servicio de 11 canciones, descifrando mis códigos, aguantando mis dudas, aportando su delicadeza, rescatando la esencia, haciéndome entender que la belleza también tiene que ver con el error humano, con el momento justo más allá de la afinación. Mil horas compartidas y mil más compartiría ….siempre y cuando haya mate con yerba uruguaya o argentina (lo mismo da)

Si crees profundamente que tu disco es el reflejo de tu alma, vas a hacer lo imposible para que a tu ALMA la envuelvan de una manera especial. Recurrí a Meri Iannuzzi, amiga de una amiga de un amigo (como siempre) y desde la primera vez que nos juntamos a hablar de la gráfica supe que definitivamente había dado con la persona indicada… y que era cierto eso de que “Cuando miras lo que yo miro, miramos lo mismo pero vemos distinto” ….¡¡y enriquece tanto ver distinto!!! Gracias Meri por tu ojo-artista y tu interpretación personal de mi mundo circular.

La grabación de un disco puede hacerse mejor ….o peor….eso siempre es cuestionable ….pero nunca podría grabar un disco sin amor, sin pasión, sin convicción.
TODO GIRA tiene esas tres cosas y lo único que espero es que cuando la gente lo escuche pueda captarlo.

Gracias Juan por hacerme un hueco en tu hueco!!!!"

Una obra monumental que esconde un mundo de mil vericuetos, paisajes y aristas.

Una obra monumental necesaria para caminar y ver pasar la vida...

por eso hay momentos que me sorprendo tarareando aquello de... "Vos hacés que yo quiera seguir sobre este sucio suelo... Y es tan fácil es, si cuando abrís los ojos veo el cielo... Ujú!!!"

Infinitas gracias Cuni.

Hasta pronto.

1,2,3 Grabando: Joan Berenguer y "7 resacas viceversa"

2011-05-17T16:35:00.011+02:00

Esta entrada va dedicada a Joan Berenguer que hace ya algún tiempo presentó un EP titulado "7 resacas viceversa" con varias canciones de su repertorio. Así explica los recovecos de su CD.

Llevaba mucho tiempo queriendo grabar algunas de mis canciones, incluso tenía pensado el título, "7 Resacas Viceversa", que para mí representa la redención, en mi caso a través de la música, tras un paseo por la oscuridad. Sólo me faltaba escoger 7 de mis canciones que encajasen bien con esta idea y decidirme de una vez. No recuerdo el momento exacto en que me dije "Ahora es el momento", pero una vez me puse a ello todo fue muy rápido: una vez empiezo con algo que me entusiasma me es difícil soltarlo hasta que lo termino.

La idea era grabar el disco en un formato acústico, íntimo, que las canciones se sustentasen sólo con sus huesos. Si no funcionaban así es que no valía la pena grabarlas. Esa sensación cuando las toco a solas en mi casa: eso es lo que quería conseguir. Un diálogo de tu a tu con quién escuchase el disco. Quería contar siete historias, siete sensaciones, siete emociones, como quién cuenta sus secretos a un amigo. No valían las trampas ni los atajos, había que ser sincero y directo. Por eso las canciones están tocadas, en esencia, sólo con un piano o una guitarra acústica. No hay nada gratuito, ningún virtuosismo instrumental superfluo que pueda romper el hechizo.

Y es que además mis canciones suelen ser cortas, un máximo de tres estrofas y un estribillo, no hay más letra a partir de ahí. No todo se puede contar en un haiku, sobretodo si intentas narrar una historia. Pero sí creo que no hay que contárselo todo al oyente, sólo darle unas pistas, unas claves. Esas migas le bastarán para encontrar él sólo el camino a casa. A su casa.

Porque ésta es otra: una vez has grabado esas canciones, una vez las has soltado en el aire y alguien las ha recogido, esas canciones ya no son sólo tuyas, son también suyas. Y claro, cuando dejas un trozo de ti en un disco quieres dejar un trozo bien presentable.

Yo espero haber dejado al menos un pequeño disco honesto, que resista varias escuchas, que sepa envejecer bien con el tiempo. Este trozo de mí ahora también es vuestro. Espero que os sirva.

Personalmente he de añadir que ese EP es un milagro acústico; ese minimalismo aparente esconde una profunda musicalidad y un universo vivo a descubrir.

Prueba de ello está en sus producciones (Alfonso Mora, Nico Tomás), sus colaboraciones (Rafa Pons, Miguel Angel Bueno,...) como con ese otro proyecto Almadrava.

Por otro lado sus letras aún siendo breves dicen mucho; cosas de un lector de buena literatura.

Creo que este EP ha marcado un antes y un después entre los músicos de la zona; es una tarjeta de presentación que muestra una forma de hacer bien las cosas sin estudios caros ni productores de renombre... Del corazón de un músico al del oyente.

Espero la próxima entrega... y si tiene "Arañas"... mejor.

Joan: Grácies per participar.

75 copias bastan para entrar en la lista de álbumes.

2011-04-28T14:07:00.003+02:00

La semana pasada Pepe Curioni revelaba que se había autoeditado su disco; igual que la mayoría de musicos en la actualidad. Luego se inicia una batalla entre números, cálculos y previsiones que concluye en el número de copias del disco que se han de fabricar. Un tema de pasta ni más ni menos.

Si os dijera que hace poco un grupo ha vendido 75 copias de su nueva grabación... y ha entrado en las listas de los más vendidos. ¿Me creeríais? Pues la respuesta es: SI.

Estos días PROMUSICAE (link wikipedia) ha tenido un desliz. Se hizo público un archivo PDF con las ventas de discos en España. Ojo: VENTAS REALES. Las 75 copias que me refería antes es de un proyecto llamado: "La bien querida".

Os dejo este link de jenaispop donde se explica este dislate: 75 copias bastan para entrar en la lista de álbumes.

Estoy seguro que más de uno que se ha autoeditado su disco y ha tenido que venderse sus copias en sus bolos... podría estar por derecho propio en esa "Lista de los más vendidos".

Veréis que no tiene desperdicio.
Saludos.

1,2,3, Grabando: Particulares, el proyecto pop de Pepe Curioni

2011-04-21T20:32:00.022+02:00

Voy a iniciar una serie de entradas relacionadas al proceso que hay detrás de grabar un disco. Desde canciones desnudas y enmaquetadas hasta el diseño final. Un proceso de dudas, decisiones, que a veces termina por no tener fruto final.

La idea de este serie procede de una frase que escuché a un reconocido cantautor durante la grabación de su último disco: "Mientras estoy grabando este disco ya estoy pensando en el siguiente".

La primera entrada es para Particulares, el flamante proyecto pop de Pepe Curioni. Por fin descubriremos qué sorpresas nos aguarda el talento de este dotadísimo músico en su disco de título "Flora, fauna y seres salvajes".

Las fotos proceden del concierto del pasado 18/12/2010 en L'Oncle Jack por Particulares (Pepe Curioni y Marcelo Champanier).

Autoproducción: así grabé mi propio disco.

Hace algunos años me acuerdo que guardaba como un tesoro las cintas de casettes donde registraba todas las melodías que se me ocurrían; el mundo se volvió digital y ahora las ideas las guardamos en un ordenador. Eso facilita el proceso de composición aunque confieso que me gustaban más los casettes.

Siempre sentí la necesidad de expresar mis sentimientos y muchas veces lo hacía con más facilidad cuando tenía una guitarra entre mis manos.

Tuve la suerte de trabajar y participar con varios artistas tanto en directo como en estudio; esa experiencia fue fundamental a la hora de desarrollar mis propias canciones.

Hace un tiempo volví a escuchar mis demos de hacía años. Me sorprendieron; las canciones son como las personas: crecen, maduran y encuentran su propio sitio en el mundo. Al volver a escucharlas empecé a viajar al pasado, a recordar historias vividas y a reencontrarme.

Trabajé duro con aquellas demos un tiempo y llegué a preparar 10 canciones; entonces me decidí a meterme en un estudio de grabación y grabar mi primer disco.
Cuando se encendió el “rec” y escuché los primeros compases: “¡Oh! ¡Qué sorpresa!¡El batería tiene una visión diferente a la mía!". Entonces me dí cuenta, "me gusta mas ese ritmo"; ahí es cuando la canción crece y vuela , gracias al toque que le da cada músico.

Una vez grabada la batería, ya tuvimos la base para empezar a poner capas encima; entonces grabamos los bajos, guitarras acústicas, pianos, guitarras eléctricas, voces y coros.

Con las colaboraciones lo tuve claro, llamé a Vikxie porque había un tema que era para él; “El Raval” lo canto con Lucas Masciano; y otro cómplice que también tuve claro desde el principio fué Marcelo Champanier (El Tom Waits criollo) que se haría cargo del blues que cierra el disco.

Ahora mismo tengo el master final en mis manos y el disco esta en fábrica; estoy muy contento y orgulloso porque fue grabado (salvo baterías y algunos pianos) en su totalidad en mi casa.

La verdad que contamos con pocos medios pero suena muy bien, muy digno para ser un primer disco autoproducido; también tengo que destacar el trabajo de mezclas de Ramón Hernández Moscoso que me conoce mucho y sabe interpretar todas mis ideas.

Una vez editado quiero que la gente lo tenga en sus manos, lo escuche y me digan que les parece el resultado final.

Ahora solo resta presentarlo en directo que es lo más me gusta y seguir componiendo canciones. Y verles las caras a todos vosotros en los concierto que demos.

El disco se llama "Flora, fauna y seres salvajes". Ya es encuentra en iTunes con 2 temas Extra. Lo tendremos en formato físico el próximo 5 de Mayo. Añadir el precioso diseño de CopyMouse.

Más info: Web-Blog de Particulares

Nota final.:

Este alumno necesita expresar su agradecimiento a Pepe Curioni por colaborar en este blog y una total admiración.

Por un lado la admiración por su faceta de músico; hay pocos bajistas en el mundo que ellos solos sostengan el peso de una canción; que sepan hacer solos vibrantes, lúcidos e inventivos (¿Quién decía que el bajo sólo sirve para acompañar?) y lo más importante tocar el acompañamiento justo que necesita una canción.

Por otro lado, Particulares demuestra que Pepe es más que un dotadísimo musico; hay mucho más...

Yo espero espectante lo próximo.

Jon Bon Jovi pierde el ritmo y desafina.

2011-03-15T19:52:00.027+01:00

Mis breves encuentros con Ed Harley están envueltos en muy rollo; como público en la Sala Apolo ante The Swell Season hasta invitado (con ukelele, armónica, voz...) en algún bolo como John Ward. Le pregunté como le iba con iTunes. La respuesta ya la sabía; son malos tiempos para la lírica, como dirían los Golpes Bajos. Sin embargo tanto iTunes como Spotify son una pequeña ventana donde el artista puede facilitar su música a un precio reducido; poca ganancia pero le asegura poder estar en un Ipod de Singapur, de Venezuela o de Murcia. Más tarde Ed agarró el ukelele y compartió su buen hacer con todos los que allí estábamos. Al fin y al cabo la música es eso; alegría, buen rollo, letras, sentimientos, ... lejos de bits, bytes, kpbs,...

Un paseo por el Store de Itunes permite descubrir que además de Ed, por allí estan Rafa Pons, Albert Sans, Dani Flaco, entre otros. Lo mismo por Spotify. Sin duda, esto es muy significativo.

Casi cada día visito un fantástico blog para usuarios de Mac, Appleweblog; hoy han colgado un entrada muy relacionada con iTunes sobre unas declaraciones de Jon Bon Jovi. Aquí os copio el texto íntegro donde lo que dice el rockero y la respuesta de Julio César Fernández no tienen desperdicio.

Bon Jovi: “Steve Jobs es el responsable de matar al negocio de la música”
Así de contundente ha sido el cantante Jon Bon Jovi en una entrevista a la revista americana The Sunday Times. Según este señor, que personalmente creo que no debe haberse enterado de mucho viviendo en su burbuja de la fama, el responsable de la muerte del negocio de la música es sin lugar a dudas Steve Jobs, como máximo responsable de la ITunes Music Store.

Así mismo, esta tienda digital de donde el señor John Francis Bongiovi debe obtener seguro cuantiosos ingresos (como podemos ver en el enlace a su discografía en la tienda digital), es la responsable directo de esa gran lacra que a día de hoy se llama: la venta en descarga digital.

Los chicos hoy día se han perdido la experiencia de ponerse unos auriculares, subirlos hasta 10, apretar la chaqueta, cerrar los ojos y perderse en el álbum; y la belleza de coger tu paga y tomar una decisión basada en esa chaqueta, sin saber cómo sonará el disco, sólo mirando un par de imágenes e imaginándolo. Dios, eso era mágico, un momento mágico. Odio sonar como un hombre viejo, pero lo soy, y recuerda mis palabras, en la próxima generación la gente se preguntará: ¿qué pasó?. Steve Jobs es personalmente el responsable de matar al negocio de la música."

Cuando he leído esto en cultofmac.com, no he podido evitar escribir este artículo. Principalmente porque se demuestra una vez más que los que menos saben de la industria y del negocio, son muchos de los propios artistas.

A ver, señor Bongiovi, su romanticismo musical de comprar un disco sólo por su portada, me parece muy loable. Le respeto y admiro por su definición del romanticismo de épocas pasadas donde una portada era la simple razón para adquirir un álbum. Un álbum que al ponerlo permite descubrir que la música que había en ella estaba hecha para nosotros. Y todo por el sacrificio de nuestra reducida paga. ¿Pero sabe qué? Que yo ahora disfruto mucho más la música. Porque tengo más oferta y porque puedo decidir comprar algo sabiendo qué estoy comprando. Porque mi abanico me permite disfrutar más de la música que más me gusta, y descubrir nuevas obras que me sorprenden y me aportan. He cambiado para mejor mi forma de consumir este arte.

Y ha dado usted con alguien que cree que la iTunes Music Store es la aberración de la calidad musical. ¿Pero sabe qué? Que no encaje con mi idea de compra, el pagar por música comprimida cuya onda de audio ha sido alterada en gran medida desde su grabación en el estudio, no quiere decir que no entienda que la iTunes Music Store es un grandísimo invento que si no existiera a día de hoy habría que inventarlo a marchas forzadas. Porque la iTunes Music Store, como otras tiendas digitales como Amazon MP3, están dando a la gente la posibilidad de obtener la música que quieren a un precio razonable, directamente a sus dispositivos. Música sin protección contra copia por lo que son libres de ponerla allá donde quieran tantas veces como quieran… porque está dando al consumidor un producto de consumo. Y porque nunca se ha disfrutado tanto de la música como se disfruta hoy día.

Steve Jobs es uno de los responsables de cambiar el negocio de la música que usted conoce, donde sus fans compran su disco sin haber oído el single en la radio. Un mundo donde ese modus operandi de compra daba muchas oportunidades a nuevos talentos. Me parece bien. Yo hago lo mismo con mis compositores favoritos. Tenga por seguro que la banda sonora de “Tintín y el Secreto del Unicornio” del Maestro John Williams, estará en mi estantería antes de saber cómo suena cualquier nota, y cuando lo ponga en mi equipo cerraré los ojos y me sumergiré en el mundo mágico al que sólo la música es capaz de llevarte con sus notas, acordes, orquestaciones o construcciones. Pero de ahí a pensar que alguien que ha redefinido el concepto del consumo está matando a la industria, cuando en realidad ha aportado un producto muy necesario. Alguien que está creando fans a su música gracias al extenso catálogo que usted vende en este sitio del infierno…

Por favor, señor Jon Bon Jovi. Un gran músico como usted, con canciones míticas y una carrera musical envidiable y muy grande, no merece ser recordado por semejante incongruencia. iTunes Music Store (y los servicios de descarga digital de la música) están haciendo un grandísimo servicio a la música, y la han acercado a muchas más personas. El día que se oiga con calidad de estudio o en sonido de calidad CD, hasta yo me acercaré a ella. Y ese día estaré deseando que se acabe de descargar mi último álbum, para enviarlo por AirPlay al receptor de audio y disfrutar de un grandísimo álbum, del que a lo mejor ni miro la portada. Los tiempos cambian aunque no queramos los viejos como nosotros.

Link de Appleweblog de procedencia

Este alumno está de acuerdo con lo que comenta Julio César Fernández. Por mi lado añadir que por medio de Itunes he adquirido discos editados por una disquera importante imposibles de encontrar; por otro lado todos aquellos que estamos hartos de comprar un disco en el momento de su edición y vemos que tiempo después se reedita a precio reducido con extras... iTunes nos permite comprar lo extra...
Estas estrellas consolidadas debieran de ayudar a los que se lo están currando. ¿Dónde están las nuevas estrellas del rock? ¿Justin Bieber? ¿Lady Gaga? ¡No me hagan reir! Las ganancias que reportan Bon Jovi, ACDC y demás a la industria solo sirven para crear más engendros.

Hey Jon, menos tiempo en peluquerías y botox y más producir, editar, promocionar a gente nueva,... que hay mucha y muy buena. Creo que así volverías a creer en el Rock'n'Roll pasándotelo bomba.

Qué sean bendecidas todas esas ventanas que permite dar a conocer la música y demás eventos a gente como Ed Harley, Rafa Pons y muchos mas.

Un abrazo a Ed Harley.

Otro para Julio César Fernández.

Un abrazo a todos.

El alumno.

PD. Queda mencionar a todos aquellos que penséis que los sonidos más acústicos de Neil Young, Tom Waits y Elliot Murphy están olvidados... es necesario que escuchen a Ed Harley; son formas de hacer música que siguen vivas y muy vivas. "This piece of land" es deliciosa. ¡Bravo Ed!

Paddy Macaloon / Prefab Sprout

2011-03-05T16:15:00.022+01:00

Un pequeño alto entre tantas buenas sensaciones.

Tuve la suerte de coincidir recientemente con Andrés Suárez y Marwan; fueron breves y emocionantes encuentros. Me alegró comprobar que la composición de nuevas canciones fluye a buen ritmo. Marwan incluso me reveló que para su inminente disco tenía unas 50 para escoger.

Esto me hizo recordar una idea que hacía tiempo que llevaba por la cabeza: compartir las opiniones de un compositor singular Paddy Macaloon, lider y alma de Prefab Sprout.

Estoy seguro que todos tenemos unos gustos bastante selectos sobre autores e intérpretes de canciones; este blog es fiel reflejo de ello donde musicos han compartido referencias de gente tipo Tom Waits, Bruce Springsteen, Joaquin Sabina, The Beatles, Bob Dylan, ... y muchos más.

Permitidme que haga mención de Paddy Macaloon; más allá de ser un simple músico de los 80 de pop olvidable es un humilde genio. Compositor infatigable de las maravillosas y pegadizas melodías de su grupo Prefab Sprout.

A finales de los 90, la actividad de los Prefab Sprout disminuyó a la vez que el éxito. Por otro lado Paddy Macaloon sufrió una enfermedad en sus ojos que lo dejó casi ciego; más tarde otra en un oído del cual ha perdido gran parte de su sensibilidad auditiva.

En el 2009, Prefab Sprout reapareció con un disco titulado "Let's change the world with music". Un disco que la industria (Si, otra vez ella... ) no quiso publicar allá por 1990.

Este alumno ya catalogó como uno de los mejores sucesos de aquel año. Aquella edición permitió que Paddy efectuara unas cuantas entrevistas muy reveladoras.

Disculpad la introducción tan larga... pero creo que era necesaria para entender la profundidad de este músico.

Sobre la tardía edición de su disco por culpa de la Industria.

No debí incluir 14 cortes en la cinta de muestra. Sony pensó que se trataba de otra obra excesiva. Y sin escucharla bien, un ejecutivo, Muff Winwood -hermano de Steve-, me dijo: 'Paddy, tienes siempre muchas ideas, ¿por qué no coges un par de canciones y haces unas cuantas así?'. Se refería a adelgazar la cinta, registrar algo de extensión convencional, pero interpreté que querían otro tipo de disco". El recurso al lenguaje del gospel para cantarle al poder inspirador de la música tampoco ayudó. "Les incomodaban las menciones a Dios, se temían un trabajo de rock cristiano ...

Sobre ventas.

Intenté en el pasado apuntar a las listas, pero no me veía muy bueno fabricando hits -un solo top ten en Inglaterra, la muy menor The king of rock 'n' roll-. Estar en una multinacional fomentaba expectativas irreales: gran parte de mi música no funciona de manera obvia. No sonábamos ni depurados para el mainstream ni a club de rock para ser acogidos por la escena independiente.

Corolario.

Y ahora que lo sé todo, me falla el oído. Ni siquiera puedo actuar con la guitarra acústica: habría amplificación. Pero lo peor es sentir que a mi hermano Martin -bajista de la banda-, entre mi timidez y la enfermedad, no le doy el trabajo que tenía. Él lo lleva bien, y yo recurro a mi traje y mis zapatos rojos: amuletos para venirme arriba.

Extraído de Babelia/ El País Prefab Sprout, presente arqueológico
RAMÓN FERNÁNDEZ ESCOBAR 04/09/2010

Sobre Composición

Lo que no puedo evitar es componer de formar compulsiva: no puedo parar. Me parezco a un personaje de Edgar Allan Poe: Tengo una montaña de música creciendo más y más alto y no puedo llevarla a cabo. Odiaría que la gente pensara que no publico porque no deseo ser juzgado: es cuestión de falta de tiempo. El número de canciones que tengo excede mi vida útil. El gran horror es que en los ochenta amontoné canciones para el caso de que no fuera tan prolífico en un futuro. Puedo escribir un álbum completo en seis semanas y lo he estado haciendo durante 30 años. Lo peor viene cuando me doy cuenta de que tengo más material del que podría publicar durante toda mi vida. Tengo docenas de proyectos no publicados y de buena calidad.

Sobre tocar y grabar.

No tengo ningún problema, puedo escribir. ¿Pero soy sociable para grabar música? No lo soy. No puedo dirigir a otros músicos. Nunca puedo pensar cuando la gente está alrededor. Prefiero conformarme con una paleta de sonidos menos interesante o incluso insípida, exprimiendo todas mis energías para hacer que esas pequeñas cajas acústicas suenen bien que pelearme con la gente por obtener exactamente lo que quiero. ¿Acaso el sonido de la gente moviendo átomos en una habitación es algo bonito? Tomaría mucho tiempo y dinero. ¿Puedo simularlo? No en realidad, pero con máquinas puedo crear una especie de atmósfera.
Podría haber grabado en dos horas las canciones acústicas de Steve McQueen, pero empleé un año en aquello y me quedé sordo. Algo en mí no puede encender un grabador y simplemente tocar las canciones. No tiene sentido, es de locos, lo sé. Me molesta mucho, del mismo modo que me molesta ver mi habitación abarrotada de cosas. No disfruto con todo esto. Estoy en un agujero. Es doloroso para mí. Tengo una familia que alimentar y es horrible ver como un proyecto pasa de moda o queda fuera de lugar. ¿Tienes alguna idea de las veces que me siento sólo en aquella pequeña habitación tocando canciones para mí una y otra vez? ¡Me digo a mí mismo, presiona el botón de grabar, tan sólo presiona el botón de grabar! Entonces tendrás algo que puedas vender. ¡Tan sólo hazlo! Y no lo toques cien veces para ti.

Extraído de Music is my savior (Interesantísimo Blog sobre música)

Este alumno es un fan tardío de Prefab Sprout y su alma Paddy Macaloon.

He de destacar dos puntos más.

Pon un lado la edición deluxe de Steve Mac Queen nos añade unas versiones recientes y acústicas de aquellas canciones; una relectura interesantísima. Bien por la industria... pero Mal ... ¿Por qué tengo que comprar por segunda vez este disco solo para poseer ese disco extra de 30 gloriosos minutos?

Por otro lado, para desmitificar a Paddy Macaloon como autor de pop exquisito. Paddy publicó bajo su nombre el año 2003 un disco titulado "I trawl the Megahertz"; de pop tiene poco y mucho de música contemporánea. No es un disco fácil. He de confesar que me gusta aunque reconozco que es dificil de asimilar. Es otra obra complicada como lo es E2E4 de Manuel Gottsching o Jesus blood never fail me yet de Gavin Bryars con Tom Waits.

Este alumno espera que algún día regrese Paddy con alguna grabación más...

Un saludo.

Sobre carátulas, diseños y... soñadores (2)

2011-02-27T16:43:00.027+01:00

Siguiendo con la entrada del título, necesito ahondar más en el tema ante la presentación del nuevo disco (incluyendo DVD) de Alejandro Martínez "... que te voy a enseñar un corazón infiel"

Hace un año este blog hizo mención a este trabajo de Alejandro Martínez: poner música a la poesía de Jaime Gil de Biedma. Finalmente el fruto de ese trabajo lo tengo en las manos y solo puedo expresar alabanzas. Por un lado la música es exquisita tal como ya vi hace un año; por otro lado el ARTEfacto es brillantísimo. La fotografía de la portada es de Ouka Lele. El diseño de Pedro Barriga.

Añado 3 links más para ver otras perspectivas del disco: (1) , (2) , (3) y (4).

Completando la entrada de hace una semana, quien vea esta caja no va a quedar indiferente. Puede que la música te guste o no... pero sin duda es una obra de arte. ¿Quién puede negarse tenerla en su casa?

Para terminar esta entrada necesito hacer mención a la presentación del ARTEfacto en el Barnasants de este año. Alejandro se ha rodeado de unos cómplices brillantísimos. Una formación engrasadísima. Potente y a la vez detallista. Sensible y a la vez Brutal.

Felicidades Alejandro... el poeta estaría contento con esta obra de arte.

También extiendo este agradecimiento a Les Nits de l'Art y a Barnasants.

Cojamos aire que aún nos esperan más eventos ...

Hasta pronto.

MicroEncuesta de John Ward y una recomendacion

2011-02-21T23:15:00.014+01:00

Esta es la última Micro Encuesta que he recibido hace unos días: John Ward.

1. Lo Mejor del 2010:

Haber visto, por segunda vez, a Glen Hansard en directo; crudo, delicado, ameno y brillante.

2. Lo Peor del 2010:

Con o sin crisis, la situación de la música en directo, y el arte en general, no mejora. Cada vez hay menos locales y se valora menos el trabajo del músico.

3. Sueños y Proyectos para el 2011:

Sacar mi disco de temas originales, con banda, y tener la oportunidad de compartirlo en directo.

4. Alguna Recomendación:

El disco de Fink, "Distance and Time". El single "Pretty Little Thing", que no aparece en este disco es, para mi, el mejor tema de todos... altamente recomendado. La Pelicula Sueca "Dejame Entrar"("Låt Den Rätte Komma In") "La Contra" de La Vanguardia

Si hasta entonces he tenido la fortuna de que colaboren cantautores, músicos y algún productor, John Ward es un punto y aparte.

John Ward era un reconocido intérprete de versiones. Sus lecturas de otras canciones están impregnadas de buen gusto y una interpretación exigente; pero sobretodo hay una sincera correspondencia entre John y cada tema que canta. Las explicaciones de cada tema y su intensa interpretación llevan la canción más allá logrando que el oyente descubra un nuevo punto de vista.

He comenzado esta presentación diciendo que John Ward ERA un reconocido intérprete de versiones; porque John está trabajando material propio. Canciones que se fraguan al modo antiguo, como un orfebre. Canciones que van tomando forma y vida con exigencia y dificultad.

¡Bravo John!

Songfacts

Esta labor explicativa sobre las canciones que John Ward interpreta se puede ampliar mediante esta web que he descubierto: http://www.songfacts.com/
Este Link tiene una completa base de datos de canciones donde se explica qué hay detrás de ellas.
Lo malo es que está en ingles.
¿Qué hay de detrás del Come as you are de Nirvana?
¿o quién imaginaría que Don McLean está detrás del Killing me softly de Roberta Flack / The Fugees?

Sobre carátulas, diseños y... soñadores.

2011-02-10T20:55:00.023+01:00

Son malos tiempos para los soñadores.

Por un lado, la industria se va muriendo por otro lado los músicos deben seguir con lo que saben hacer, música. Quedan pocos sellos atrevidos y las autoediciones tienden a ser cutrillas.
Aún así la imaginación, el talento y la búsqueda de recursos dan su fruto en forma de pequeñas maravillas. A raíz de esto, he de compartir mi admiración por el último trabajo de Cuni Massa y por la labor de diseño de Copymouse.

Cuni Massa y "Todo Gira"

En primer lugar, he de confesar que Cuni Massa en una artistaza que destila humanidad, simpatía y optimismo;...

... pero ella es mucho más. La confirmación es su reciente disco “Todo Gira”. Ese Cd suena limpio con instrumentación orgánica y sutiles toques de modernez. Y esas letras… Perfecto. Perfecto. Perfecto. ( ¡ Sí, tres veces ! ). Y nada mejor que envolver esta obra con un diseño superlativo. Obra de Meri Ianuzzi y Txell Gràcia (www.mi0054.com). ¡Bravo! Os invito que miréis las fotos.

Copymouse

Si el trabajo de Cuni Massa se ha envuelto en un diseño tan único y especial; he de mencionar a Copymouse, el estudio de diseño de Alex Martínez.

Muchos músicos han confiado el diseño de sus trabajos en sus manos; el diseño de Alex es único, personal e intransferible pero logra que el concepto del disco está reflejado en el diseño. Sin duda, “el toque de Alex” enriquece el trabajo del músico y le da una perspectiva nueva. Copymouse será un clásico; ¿Hipgnosis? ¿Roger Dean? ¡Quizá!

Aquí unos ejemplos de sus trabajos...

El diseño del disco de Cuni Massa “Todo Gira” y el trabajo de Copymouse son una buena manera de llamar la atención a esos “aburridos”. ¿Quién sabe?

El alumno.

PD. Muchos días me descubro tarareado “Alegría” de Cuni. Por otro lado… la música del EP de Joan Berenguer “Resacas inversas” necesariamente va unido a la ilustración de Alex. ¡Bravo chicos!

MicroEncuestas 2010-2011 (3)

2011-01-26T14:32:00.010+01:00

Esta es la entrada final sobre las microencuestas de este pasado 2010.

14. Un tal Pere (Pere Traserra) Myspace

1: Lo mejor del 2010:

La quantitat de "Dies de sol" que ha tingut, el debut discogràfic, els 25 concerts realitzats, el videoclip i el munt d'experiències que han fet del 2010 un any per recordar-lo, com no, amb un somriure.

2: Lo peor del 2010:

El final d'Insomni, projecte que va ocupar el meu cap durant mes de 5 anys i que podria haver acabat d'una manera més digne. Una espina que m'ha acompanyat gairebé tot l'any però que per sort ja s'ha tranformat en un record dels bons.

3: Sueños y proyectos para el 2011:

Enregistrar el 2on videoclip del "Dies de sol" un bonic projecte creatiu i acabar de composar les cançons per a un segon treball discogràfic del projecte....a més, fer algún concert amb acompanyament (bateria, veus, piano...) i sobretot, continuar disfrutant de cada passet que faig.

4: Una recomendación

Aquest any he descobert en Pere Vilanova, en Cristian Marco (Buenmojo) i he aprés un munt amb en Cesk Freixas, per als que no els conegueu no dubteu en visitar-los algún dia.

15. Marta "1000cabezasparaunbombín"

1: Lo mejor del 2010:

Haber tenido esta conversación:
-Tuve una época de bala perdida...
-Es necesario a veces sentirse bala perdida para llegar a donde has llegado.
Simplemente, lo resume todo.

2: Lo peor del 2010:

Darme cuenta que no puedo controlarlo todo.

3: Sueños y proyectos para el 2011:

"Me sacrificaré.Si un hombre puede hacer feliz a una sola persona, su vida estará justificada". (Charles Bukowski en Escritos de un viejo indecente
Y creo que merece la pena dejar las corazas bien lejos.

4: Una recomendación

He tenido la suerte de cruzarme con mucha gente, he tenido la sensatez de abrir los ojos y aprender. Gracias porque parte de lo que escribiré ahora son retazos de noches y conversaciones. Cada cual lo tome como quiera, no deja de ser una manera de mostrar un poco más.
Dos libros: La vieja sirena de Jose Luis Sampedro; Momo de Michael Ende.
Una canción: Conserjes de noche de Quique Gonzalez.
Un artista: Ludwig van Beethoven
Un sombrero: El bombín c :=)

16. El alumno desaventajado

1: Lo mejor del 2010:

Que en este estado de crisis, los artistas logren hacerse oir en directo y/o en Cd. Más que nunca las ganas, la imaginación y el sacrificio bien llevado dan y darán frutos. Bravo por todos. Felicidades por sus 10 años a les Nits de l’Art.

2: Lo peor del 2010:

La miopía de la industria; espantados ante la situación no logran artistas que vendan si no tienen macro-campañas publicitarias detrás (Véase Lady Gagas y similares); vuelven a vender lo que ya fue vendido y éxito en series baratitas o en series de luxes con extras de dudoso interés; y por último , el repentino acierto del revival del vinilo. ¿No era el CD el sonido perfecto? ¡Menuda cara!

3: Sueños y proyectos para el 2011:

Que la música fabricada y sin espíritu acabe en la basura. Qué la música hecha con corazón fluya hacia otros corazones.

4: Una recomendación :

“Grassland” de Akira Nokemura. “Jasmine” de Keith Jarrett y Charlie Haden. “Sophisticated ladies” de Charlie Haden Quartet (sobretodo la pieza que canta Renée Fleming). Un temazo de Jamiroquai llamado “She’s a fast persuader”. Y todo libro de Kurt Vonnegut.

Disculpad la tardanza, pero estan sucediendo tantas cosas apasionantes...
Gracias a todos, especialmente a Pere y a Marta.

EL alumno desaventajado.

Sobre la industria y tal...

2011-01-07T16:40:00.004+01:00

"No, el problema no es la piratería, el problema es lo que la ha provocado a gran escala: la torpeza de la industria de la música para adaptarse a los nuevos tiempos"

Esperanza Galera (músico)

Recomiendo visitar la Web de Esperanza Galera.

Un lugar que respira rock con muchas pistas para quienes se luchan por vivir de la música. Un ejemplo: autopromoción de músicos.

Esta información ha sido revelada por Microsiervos.

Gracias.

El Alumno Desaventajado.

La Ley Sinde

2011-01-03T19:16:00.003+01:00

La Ley Sinde es la medida adecuada para un mundo de Belenes Esteban, políticos ponzoñosos y ricos sin escrúpulos.

Ante una industria en extinción y la inoperancia de los políticos solo quedamos los artistas y el público.

Creo que es momento de TODOS nos pongamos de acuerdo y devolvamos el verdadero significado a la palabra Cultura.

Es la hora de volver a Educar.

Más que nunca... "La música es algo más que latas de atún."

El alumno desaventajado.

PD. Pere... no m'oblido de tu.

El arte de hacer canciones (1): Jose Maria Granados (Mamá)

2010-12-30T18:44:00.004+01:00

En la revista EFE EME, se ha publicado un artículo sobre Jose Maria Granados (cantautor y antes lider del grupo Mamá) donde expone su fascinación por Elvis Costello. Extraigo un párrafo sobre el oficio de componer canciones:

"Con los años he seguido a Costello, pese a los muchos bandazos que ha dado. Siempre respeta la estructura de la canción y a mí eso me parece fundamental. La canción debe tener entidad por sí misma, luego ya le harás lo que sea, pero debe de poder sonar sólo con una guitarra acústica, que no necesite absolutamente nada, que ella misma tenga entidad, con su letra, su melodía y su estructura. Y en Costello eso se aprecia."

Saludos.

El Alumno Desaventajado.

MicroEncuestas 2010-2011 (2)

2010-12-18T13:26:00.018+01:00

8. Lidia Uve (Myspace)

1: Lo mejor del 2010

Tomar la decisión de volver a estudiar.

2: Lo peor del 2010.

La crisis económica, no veas como apreta!

3: Sueños y proyectos para el 2011.

Estudiar música y poder vivir de ella.

4: Una recomendación.

Carmen París "Agua que ha de correr" (o cualquier otra canción), esta aragonesa universal se merece un monumento

9. Miguel Ballester (Myspace)

1. Lo mejor del 2010.

Seguir encontrando nuevos retos, nuevas motivaciones que hacen que el brillo de mis ojos no se marche. Los discos que he grabado y por supuesto haber conseguido tocar solo en proyectos que musicalmente me parezcan atractivos, todo un reto señores!!

2. Lo peor del 2010

Pues vamos, creo que es obvio, todo esta peor, cada dia se toca menos y en peores condiciones, menos mal que somos cabezones y no nos quitan la ilusión... pero como dice la cancion de mi admirado Bunbury: "ya nada puede ir peor, espera que sople el viento a favor"

3. Sueños y proyectos para el 2011:

Seguir tocando, cada dia mas y mejor; si puedo, tocar con gente interesante que me haga crecer y encontrar una boca que me de los buenos dias.

4.Alguna Recomendación.

Depedro me tiene enamorado, los dos discos. Mutlu, Black Crowes y su disco Before the frost!! Damien Rice, ufff muchos y muy buenos!! Tambien me he enganchado a leer comics de Batman, fijate tú!! House, como conoci a vuestra madre, True Blood me parece fantástica y muchas cosas mas que ahora no recuerdo!!

10. Javi Jareño (Myspace)

1.Lo mejor del 2010.

Haber seguido apostando por mi proyecto musical cristalizando esta apuesta en mi tercer disco "Treinta y tres" que presente en el Auditori Can Roig i Torres de mi ciudad Sta Coloma el 17 de abril.

2. Lo peor del 2010.
La triste realidad de la musica en vivo en Barcelona...mes tras mes desaparecen los locales donde damos nuestros conciertos ya sea porque dejan de hacer conciertos,ya sea por problemas económicas o porque el ayuntamiento se empeña en perseguir la cultura popular....asi hoy mismo 10 de diciembre precintaran LA VIRGEN.

3. Sueños y proyectos para el 2011.

Espero que el 2011sea un año generoso con los musicos que jugamos en la tercera division...no por calidad sino por oportunidades.Será un buen año...Laura Jaréño saca su primer disco.

4. Alguna recomendación :

el disco Liebeslied de Toti Soler

11. Joan Berenguer (Web / Myspace)

1-Lo mejor del 2010

Tengo la sensación de que el 2010 no ha sido un muy buen año, no sé si por la crisis o por las malas noticias que llegan de todas partes del mundo o porque además me he puesto las gafas de pesimista más veces que otros años. Lo mejor, en lo musical, sería que muchos músicos no se rinden y siguen en la brecha, aunque sean malos tiempos. Y que aún hay música que me sigue llegando y llenando y que hay gente y amigos que hacen que valga la pena la vida.

2-Lo peor del 2010

En lo musical diría que cada vez es más difícil poder ver apuestas musicales minoritarias y/o arriesgadas en directo, por culpa de los ayuntamientos y, en definitiva, de una degradación de la cultura que sólo premia lo masivo. Darme cuenta que lo que la gente percibe como arriesgado e interesante sean los aspectos visuales y polémicos de una propuesta musical (véase Lady Gaga) y que los proyectos que destilan honestidad, originalidad musical y/o fuerza interpretativa siguen siendo menospreciados. Por suerte hay gente no interesada en el éxito masivo y que sigue haciendo la música que le apetece.

3-Sueños y proyectos para el 2011

Seguir viviendo de la música, aunque no sean todo proyectos como músico: con esto tengo suficiente. Poder arriesgarme y sacar otro disco, atreverme a mostrar mis canciones más extrañas, volver a escribir poemas.

4-Alguna recomendación

Sin duda el nuevo disco de Cuni Massa, "Todo gira". No hay canciones que pasen rozando tan cerca de mi alma como las de ella.

12. Cuni Massa (Myspace)

1. Lo mejor del 2010.

Para mi éste año lo mejor fue poder terminar el disco y presentarlo y comenzar a darle forma al proyecto de banda "JINETES DEL VIENTO"

2. Lo peor del 2010

...en algunos momentos...la distancia

3. Sueños y proyectos para el 2011.

Solo espero poder seguir haciendo música

4. Alguna Recomendación:

...lo siento ....pero les recomiendo el cd TODO GIRA (de Cuni Massa) ...está hermoso...de verdad

13. El sobrino del diablo. (Web / Myspace)

1: Lo mejor del 2010:

En mi carrera, haber descubierto la sala Faktoría d'Arts en Terrassa. Llevo ya 14 meses metiendo cada lunes un centenar de personas de media en mis conciertos allí. Ojalá hubiera en Barcelona una sala como esa. A nivel externo, me ha encantado "Dejarse la piel", el disco debut de Chivo Chivato (la banda de Pepo López, guitarrista entre otros de La Kabra Mecánica o Dani Flaco).

2: Lo peor del 2010:
La colaboración entre Estopa y Macaco, ja ja. No pegan ni con cola. Ahora solo falta que Manu Chao haga un dueto con los Chunguitos para completarlo.

3: Sueños y proyectos para el 2011:

No gran cosa. Pero eso sí: seguir'é tocando sin parar, como en los últimos 8 años. Y, si puedo, tocaré un poco menos cobrando un poco más para tener más tiempo para descansar, escribir y componer.

4: Una recomendación

Un disco: Del Revés, de Dr Fargo.
Una canción: Heridas, de Juan Zarppa.
Un artista (total): Juantón el Equilibirista, con el que he tenido el privilegio de hacer una decena de bolos a dúo este año.
Los tres son colegas, pero me gustan, qué le voy a hacer. ¿Una peli? Déjame entrar (pero la original sueca, de John Ajvide Lindqvist, que no es de 2010 sino de 2008 pero en fin...)

El alumno desaventajado

Lady Gaga vista desde una Web de Economía

2010-12-12T14:11:00.004+01:00

Antes de hacer la siguiente entrada de las microencuestas, me he permitido colgar esta entrada sobre el nuevo "fenómeno"... Lady Gaga. Es de una web especializada en economía.

Es interesante tomar nota de como aprovecha muchos de los medios que tenemos a nuestro alcance para trascender al mundo cotidiano.

Dedicado a esos que creen que detrás de esta "Lady" hay música.

Articulo procedente de www.cotizalia.com
Autor de A.Laso

Titulo: "El fenómeno Lady Gaga: cuando las redes sociales te hacen millonario"

"Hace poco menos de dos años era Stefani Germanotta, una completa desconocida que vivía a duras penas de lo que sacaba trabajando de go-go y cantante en los clubes de la zona baja de Nueva York. En tan sólo unos meses, Lady Gaga ha conseguido hacerse con un nombre que ha llegado a todos los rincones del planeta y una fortuna de dimensiones extraordinarias.

Sus claves del éxito son llamar la atención, reinventarse cada día y generar controversia. Atrás quedan imágenes de su particular estilo irreverente como la máscara del carnaval veneciano con la que saludó a la reina Isabel de Inglaterra, o su ropa interior con ametralladoras en los pechos o el curioso traje de burbujas que llevó de atuendo en una entrega de premios.

Sin embargo, el motor que da vida a toda su marca es la capacidad de penetración en las redes sociales. Y es que Lady Gaga ha sido el primer fenómeno de masas que se ha hecho grande gracias a Internet. En un tiempo récord ha conseguido tener a siete millones de seguidores en Twitter –más que Barak Obama- y 24 millones de fans en Facebook. Su videoclip Bad romance ha sido el vídeo más visto de la corta historia de Youtube con 316 millones de impactos, superando en apenas unos meses a la todopoderosa Madonna. AdAge, la publicación especializada en mercadotecnia y publicidad, ya ha mostrado su estupor por cómo se está desarrollado el fenómeno. Y su imperio parece no tener freno.

En un momento en el que la industria discográfica se tambalea, la artista ha vendido 20 millones de discos y más de 50 millones de canciones en Internet, y ha resucitado el formato del videoclip con más de 1.000 millones de impactos con sus vídeos. “No es la nueva Madonna, es un nuevo modelo de la industria musical”, asegura Forbes.

Este cóctel viral ha hecho que la artista de tan sólo 24 años se haya convertido en la cuarta celebridad más poderosa de la lista de Forbes con un valor estimado en los 62 millones de dólares, una cifra que va en aumento tras el interés de numerosas marcas de asociar la imagen de la diva de las pelucas a sus productos. Las firmas de maquillaje MAC y Estée Lauder, o las tecnológicas HP o Polaroid, ya han comprobado la efectividad de este icono social en sus cuentas.

Tras su exitoso paso por Barcelona, ahora el fenómeno llega a Madrid para seguir incrementando su negocio. Su show multimedia Monster Ball Tour pretende sacar una recaudación cercana a los 200 millones de dólares a nivel mundial, una cifra desorbitada para una gira musical. Que siga el show."

No os deprimáis. Aún queda esperanza en este mundo.

El alumno desaventajado.

LLAMAMIENTO: Arco de la Virgen !!! (2)

2010-12-09T21:02:00.003+01:00

Copio mensaje de Sergio Marcovic:

"Este mensaje para comunicaros que de momento todas las actividades culturales (poesías, cuenta cuentos, música y monólogos ) de nuestro local están suspendidas. Esta medida, drástica e injusta a nuestro aviso, ha sido propuesta por los Técnicos del Distrito como única manera para evitar el precinto del local.

A pesar de todo, mañana 10 de diciembre a las 12:00 músicos, vecinos, socios y artistas que han colaborado con la Asociación se han dado cita en nuestro local para ir todos juntos al Distrito y entregar una nota de protesta contra esta decisión.

¡Sois todos invitados a participar y manifestar contra esta decisión que ahoga la cultura en nuestra ciudad!

Os esperamos…"

Despacho cultural el Arco de la Virgen
C/de la verge 10 Barcelona – Raval 08001
Viernes a las 12:00h

Repito. Sergio se lo merece.

El alumno desaventajado

LLAMAMIENTO: Arco de la Virgen !!!

2010-12-09T14:42:00.002+01:00

Sergio ha recordado (facebook) que mañana los funcionarios del ayuntamiento de turno se personarán para precintar el Arco de la Virgen; por eso hace un llamamiento para que el que pueda esté allí...
Tomad nota:

Despacho cultural el Arco de la Virgen
C/de la verge 10 Barcelona – Raval 08001
Viernes a las 12:00h

Sergio se lo merece.

El alumno desaventajado.

MicroEncuestas 2010-2011 (1)

2010-12-08T15:59:00.018+01:00

Aquí tenéis la primera entrega de la Micro-Encuesta 2010-2011.

Esta vez son cuatro cuestiones:

- lo mejor del 2010;

- lo peor del 2010;

- sueños y proyectos para el 2011;

- alguna recomendación (música, libros, canción,...).

Allá va.

1. Pablo Ager (Myspace)

1. Lo Mejor del 2010:

Haber descubierto que la música es una novia ingrata que por mal que te trate, no se puede dejar.

2. Lo peor del 2010:

Darte cuenta de que hay demasiada gente que lo está pasando mal con la crisis cuando te piden entradas gratis para poder ir a tus conciertos. Al principio pensabas que era simple cara dura, luego te das cuenta que no.

3. Sueños y proyectos para el 2011:

Que en diciembre podamos hacer otra vez un cuestionario parecido y que hayamos vivido intensamente cada minuto.

4. Alguna Recomendación:

Mi músico de cabecera es Jakob Dylan, me parece que todo lo que hace tiene una sensibilidad increible. Como disco recomiendo el último de Dani Flaco (Fuerzas de flaqueza) porque creo que no se está valorando cómo se merece un disco con canciones como "A Ras de suelo" o "no seamos enemigos". Escuchadlas!!!!

2. Miguel Angel Bueno (Myspace)

1. Lo Mejor del 2010:

Personalmente haber podido sacar a la venta mi primer disco es increible haberlo logrado y se lo debo a mucha gente que seguramente junto a mi primer disco son lo mejor del 2010. Joan Berenguer, Miguel Aranda, Joan Balta (Planeta Tilde), Mario Velez (Planeta Tilde), mi Javi Jareño, Litus, Mati (Planeta Tilde) ...son lo mejor del 2010. Musicalmente lo mejor del 2010 es el nivelazo musical a la hora de componer de un monton de gente que anda tocando por Madrid, Sevilla, Barcelona...es increible que no se le haga caso a tanto talento.

2. Lo peor del 2010:

Pues seguramente que no hemos avanzado en lo musical, que se sigue tratando la musica como algo gratuito que no vale nada, es una pena que halla tanto talento en tanta gente que no puede avanzar y evolucionar como en su dia hicieron The Beatles o Alejandro Sanz (por ponerte dos ejemplos opuestos) por culpa de que la musica ahora mismo sea un producto gratuito.

3. Sueños y proyectos para el 2011:

Encontrar trabajo para poder evolucionar y mejorar en la vida (que falta me hace) Re-editar el disco porque ya me quede sin copias pero lograr la re-edicion que queremos (es un secreto) y que salgan muchos conciertos y la gente escuche las canciones y podamos grabar un segundo disco en plenas condiciones.

4. Alguna Recomendación:

Un disco, MINIMO de ALIS me parece brutal. Una pelicula Wall Street el dinero nunca duerme. Una cancion "Carmen miente" de LEMUS. Un Artista Alvaro Laguna, Lemus, Adrian Usero, Miguel Aranda, Alis... Recomiendo muchisimo leer la ultima biografia realizada a Paul McCartney.

3. Arturo Hortas (Myspace)

1. Lo Mejor del 2010:

haber conseguido mi sueño, grabar un documental en la Amazonía ecuatoriana. Y como este blog es de música, diré que todo empezó en un disco (Ver Video Facebook)

2. Lo peor del 2010:

El estrés que me ha llevado realizar mi proyecto...y la dispersión, tanto mental como física

3. Sueños y proyectos para el 2011:

Que la presentación del docu sea un éxito y tener trabajo para compensar la inversión realizada

4: Alguna recomendación:

Devendra Banhart

4. Juako Malavirgen (Myspace)

1. Lo Mejor del 2010:

"JAMON BEIBE", el nuevo disco de Mama Ladilla. Musical y líricamente deeeenso. Vamos, que llevo 30 escuchas y sigo sacándole cosas.

2. Lo peor del 2011:

la muerte de Ronnie James Dio, la Voz del heavy metal, en Elf, Rainbow, Black Sabbath... o en solitario; Y sin irnos tan lejos, hace poco nos dejó Labordeta, la voz de mi tierra.

3: Sueños y proyectos para el 2011:

me toca currar con "Nuevas Pendencias", mi segundo disco, que aunque va a salir ahora a finales de 2010 tiene por delante muchos meses de presentaciones, bolos, promoción...

4. Alguna Recomendación:

Terry Pratchett, escritor inglés que te hace reír y pensar al 50% y que hace poco confesó que tiene una especie de Alzheimer. Aunque él ha dicho que piensa escribir... ¡mientras se acuerde! Este año ha publicado un par de joyas y seguro que se guarda unas cuantas en el tintero (nunca mejor dicho).

5. Marcos Deker (Myspace: Marcos Deker / La Cia Grafton)

1: Lo mejor del 2010:

Seguir vivo, que aparecieran Sergio y Delia en nuestras vidas, mi chica, el Jazz, Obi Wan Kenobi, los conciertos y las canciones.

2: Lo peor del 2010:

Que se acaba sin bajista en la Grafton. Lo poco que he visto a mis abuelos.

3: Sueños y proyectos para el 2011:

Poder ofrecerle el primer larga duración a La Orfebrería Sónica.

4: Alguna recomendación:

Hiromi Uehara.

6. Agnes (Lilith) (Myspace)

1: Lo mejor del 2010:

Los conciertos que ofrecieron en BCN: Kiss, Guns And Roses, Alice Cooper y Cris Isaak.

2: Lo peor del 2010:

La crisis.

3: Sueños y proyectos para el 2011:

Soñar ya no me atrevo pero tengo varios proyectos: Un documental, varios videoclips, el primer disco de mi proyecto acústico: Angels. El tercer disco de LILITH, Leche de Rock.

4: Alguna recomendación:

Un par de libros: Simpatía por el Relato (cuentros escritos por rockeros en el que he participado, editado por Drakul) y la saga de libros de fantasía épica escrita por el novelista y guionista estadounidense George R. R. Martin, Canción de Hielo y Fuego

7. Fernando Lobo (Myspace)

1: Lo mejor del 2010:

Los conciertos, las grabaciones, haber seguido rodando y que Ruibal haya reeditado Pensión Triana

2: Lo peor del 2010:

Que prohiban la música en directo en ciertos lugares, que Miguel Ríos se despida y que Carlos Edmundo de Ory se nos haya ido

3: Sueños y proyectos para el 2011:

Sacar el disco nuevo y girar como un loco

4: Alguna Recomendación:

Un disco: "En esta esquina del tiempo" (Luis Pastor), una de las producciones más impecables y preciosistas que he escuchado últimamente. Una peli...no caigo Un libro: "Música de Lobo", antología poética de Carlos Edmundo de Ory. Un artista: el Kanka.

Gracias a los 6 atrevidos en participar en esta nueva entrada.

¡No paréis!

Hasta pronto.

El alumno desaventajado.

El Arco de la Virgen se precintará.

2010-12-06T14:12:00.010+01:00

Mientras estoy comenzando a preparar la primera entrada de las Micro-Encuestas del 2010-2011, un email de Sergio Marcovic nos ha dado una sobrecogedora noticia: El Arco de La Virgen se precintará este próximo viernes.

El Despacho Cultural el Arco de la Virgen, es un lugar único en Barcelona donde confluyen propuestas culturales de toda índole: Cine Forum, Lecturas de relatos y poesías, expos de fotos, música... Todo aquel que ha pasado por este lugar coincide en calificarlo como "un lugar cálido y especial "; lo cual es extensible a su creador e ideólogo Sergio Marcovic.

La historia del Arco ha estado marcada con la incomprensión de cierta parte del ayuntamiento; avisos de cierres, visitas de agentes, ... Una nueva versión de David contra Goliat.

Al fin, parece que el capítulo final(¿?) se cierne sobre este queridísimo proyecto.

Os copio gran parte del contenido del mensaje de Sergio.

"El pasado Martes 30 Noviembre nos notificaron el precinto de nuestro y vuestro despacho cultural. El próximo Viernes 10 a las 12:30 vendrán a por nosotros, Distrito y Guarda Urbana.

Esta semana está siendo especialmente dura para nosotros y vemos mermadas las posibilidades de conciliación con el Ayuntamiento cada día más. El motivo de este mail, que no pretende ser pesimista, ni catastrofista, sino exponeros la realidad a la que nos enfrentamos, es para comunicaros que el cierre de la Virgen-Despacho Cultural ya no es tan sólo una probabilidad.

Estamos haciendo todo lo posible para solventar dicha situación, tratando de movilizar a la prensa, asesorándonos, revisando los procedimientos legales a nuestro alcance, etc. Hemos comprobado que vuestras firmas ( http://www.petitiononline.com/lavirgen/petition.html ) han servido en algo, y que el apoyo vecinal recibido influye y pesa en el Distrito.

Ahora más que nunca necesitamos vuestra ayuda y presencia. Cualquier tipo de apoyo será bienvenido, incluso os invitamos a protestar con vuestra presencia "pacífica", pero no silenciosa ni resignada, en nuestra calle el día de dicho "cierre".

Nos gustaría poder celebrar una protesta significativa que no esté reñida con lo que las autoridades nos obligan a cumplir: el cese de nuestras actividades."

En Facebook corre la inmediata respuesta:

"URGENTEEE!!!!

EL ARCO DE LA VIRGEN NECESITA DE TU AYUDA!!! EL VIERNES LA PRECINTAN!!!
Te apuntas a Reivindicarte cantando una canción en un paso de cebra en verde, en medio de Bcn???
Ayudemos y apoyemos a la Virgen, no nos pueden dejar sin local.
Hagamos algo YAAAA!!!!!"

Poco queda por añadir.

Ver que tanta gente se está moviendo me llena de esperanza.

Sergio se merece lo mejor; ese precioso sueño también.

¡Más madera!

¡Esto es la guerra!

El alumno desaventajado.

http://www.elarcodelavirgen.es/

http://lavirgendespachocultural.wordpress.com/

Adiós a Mario Pacheco.

2010-12-03T19:05:00.011+01:00

Mario Pacheco falleció el pasado 26 de Noviembre por una larga enfermedad. Era un tipo indispensable para entender la música en nuestras tierras los últimos 30 años. Además de fundar el sello Nuevos Medios fue productor, ingeniero de sonido y fotógrafo.

“Nos hicimos millonarios, nos lo gastamos todo y vuelta a empezar. Soñábamos con ser como Phil Spector y de verdad creímos que lo íbamos a conseguir. Queríamos revolucionar el pop en España, hasta que nos dimos cuenta de que había que pagar en la radio para que sonaran tus discos”

“Pues supongo que siempre hemos hecho lo que hemos querido. En el 92 nos arruinamos, el indie se terminó y empezó el auge del CD. Logramos sobrevivir gracias al tirón del flamenco. Me gusta vivir en una país donde puedes comprar una cinta de la Niña de los Peines en una gasolinera, pero es terrible que te ignoren. Creo que nosotros hemos dado la talla, pero los medios, la radio, la televisión, no han estado a la altura. Radio 3 cada día se llena más de licenciados de periodismo que odian la música y la caspa invade Madrid. Es terrible.”

Ambos extractos proceden de la entrevista titulada “Cuando Mario Pacheco nos contó la historia de Nuevos Medios” en EFE EME a cargo de Luis Lapuente a Mario Pacheco.

“Normalmente, el artista gana más dinero de las actuaciones que de los discos. Los discos les valen para tener un sitio y que le contraten.”

“Es muy fácil vender a una compañía de baile, relativamente fácil vender a un guitarrista, y un poquito difícil vender un grupo y totalmente imposible vender a un cantaor. Eso en lo que se llama vender, para vivir de ello. Que vaya, actúe y tenga mucho éxito, vale, pero no éxito en venta de discos”

Estos dos extractos proceden de Flamenco-world ( Parte 1 / Parte 2), de una entrevista a Mario Pacheco por Silvia Calado Olivo.

Os recomiendo encarecidamente la lectura de ambas entrevistas.

Todos, en algún momento nos hemos sentido atrapados por alguna grabación mágica de este sello. Ketama, Pata Negra, Golpes Bajos, Vainica Doble,… y muchos más.

Gran parte de mi vida se ha ido acompañando de las músicas que Nuevos Medios ha ido editando. Músicas muy diferentes. Poseo los vinilos originales de New Order, con los diseños (¿imposibles?) de Peter Saville que editaban respestuosamente. El primer disco de Ray Heredia; la cinta original de “La pipa de Kif” de Ketama. Con el tiempo Nuevos Medios fue el perfecto amigo que me surtía de las finas grabaciones de ECM, como Keith Jarrett y Pat Metheny.

Gracias Mario, allá donde estés.

El alumno desaventajado.

PD. Os recomiendo visitar de vez en cuando los links referidos arriba; ambos información sobre música por un lado EFE EME (Imprescindible link sobre información musical que detrás está Diego A. Manrique) y por otro Flamenco-World (Especializada en ese estilo).

Annie Lennox, la navidad y un montón de cosas más.

2010-11-22T12:50:00.004+01:00

El punto de vista de antiguas estrellas sobre la música de hoy puede aportar interesantes opiniones; alguien como Annie Lennox (cantante y compositora, que fue la mitad de Eurythmics).

En el artículo de El Mundo del pasado 21/11/10, apareció una entrevista aprovechando un nuevo disco “Christmas Cornucopia”. Más allá de la lógica promoción del nuevo lanzamiento, surgen reflexiones interesantes.

Annie, activista de largo recorrido en numerosos frentes, desvela cierto desencanto ante lo que significa esa lucha hoy en día: una moda y un modo de promoción al servicio del artista. Ella apunta su preferencia a los proyectos a largo plazo, alérgicos a modas.

Ante el montaje de Lady Gaga y similares, Annie lo define como una exageración que va hacia ningún lado: "¿Qué es? ¿Arte? ¿dinero? ¿poder? ¿fama? ¿éxito?". Annie se desmarca definiéndose como un simple ser humano.

Sobre parte de su reportorio cuya temática parece ser “el amor siempre le ha dado esquinazo”, Annie argumenta ”Bowie dijo una vez que todas las canciones de amor son sobre el amor no correspondido. ¡Y me encantó! Supongo que trata de resolver tus demonios internos y las heridas abiertas. Todos venimos del dolor. Y la música lo expresa.”

Quedan por ahí más reflexiones. Os invito a que saquéis vuestras propias conclusiones.

¿El disco? ¿otro disco navideño? Ni idea. Ella lo define como “Un disco de crítica sutil y subsersiva a las religiones que creen tener la verdad”. La verdad la temática me suena a conocida; estoy pensando en Dylan y entre otros al mismo Joan Berenguer. Aunque siendo Annie…

Saludos.

El alumno desaventajado.

Acrobatas

2010-11-10T15:53:00.005+01:00

"La música de ahora tiene más que ver con bailar que con ser innovador. Pero como se venden pocos discos, es un buen momento para tocar en directo." Adrian Belew

A hilo de la frase de Belew, más allá de bailes y montajes artificiles, recuerdo la brillante propuesta de ACROBATAS 2010 que nos ofrece Les Nits de l'Art.

¿Hermanar música y poesía? Pues sí. Este atrevimiento es una prueba más de que hay música real y viva ahí fuera. Y gente valiente... !!!

Sirva este humilde rincón para felicitar y dar gracias a Rubén y Vanessa que año tras año nos regalan eventos únicos como este.

El alumno desaventajado.

Adrian Belew estuvo por Barcelona.

2010-11-10T15:26:00.003+01:00

Adrian Belew vino por Barcelona y casi ni me entero. No vi carteles. El día anterior solo vi un artículo en un diario. Eran escasas preguntas, alguna interesante; aunque detrás era un anuncio-descuento para enganchar al a lector a que asistiera al evento. Todo era tan precipitado y yo tenía planes que no podía cambiar de fecha. No pude asistir y me dolió.

¿Qué tengo que hacer para saber de estos eventos?

¿Visitar y subscribirme a 1000 webs? ¿Facebook?

Mi tiempo libre es escaso y tengo una larga lista de cosas que me gustan para hacer.

La vida debiera ser más sencilla.

Ojeo aquel diario y algún otro que cayó en mis manos, y me dieron ganas de llorar. Las mismas verdades tienen diferentes matices, llegando a ser contradictorias. Si nos internamos en la cultura veríamos los proximos montajes o algún "hype" imposible.

Aparece una conocida noticia de un individuo tan deplorable como Sánchez Dragó. ¿Se lo ha hecho con menores? ¿Esa es la cuestión? Me temo que no. Ahora está en los medios y en boca de todos; ahora VENDE este nuevo libro a PORRILLOS. Y me pregunto: ¿El viejo Belew debería de hacer lo mismo para vender? ¿Algun talentuoso cercano también?

Adrian Belew vino a BArcelona. Y casi ni me entero. No vi los carteles. Los numerosos artículos posteriores hablan maravillas del concierto del viejo Adrian.

¿Ahora es noticia este concierto?

¡Hay que joderse!

¡Viva el Rey Carmesí!

¡Viva Robert Fripp!

¡Viva Adrian Belew!

El alumno desaventajado.

Nota. Adrian Belew es un dotadísimo guitarrista descubierto por Frank Zappa. Ha tocado con multitud de gente entre ellos David Bowie. Además de una larga y jugosa carrera en solitario, es miembro fijo en la banda King Crimson y varios proyectos paralelos de este entorno. Este alumno es fan de King Crimson, de todo lo que hace su lider Robert Fripp y en menor/mayor medida de las cosas que hacen sus miembros como Belew.

Internet y la musica actual.

2010-10-29T10:05:00.004+02:00

"Internet va muy deprisa y cuesta asumir los cambios, pero nosotros nos hemos empeñado en ser rentables. Para nosotros Internet ha sido la salvación, aunque algunos se empeñen en verla como justo lo contrario."

Jorge Ruiz (Lider de Maldita Nerea )
Frase recogida en Microsiervos, que proviene de Rosa de los Vientos.

Efectivamente la música va por otros caminos... a pesar de lo que quiere la industria.

El alumno.

Leon Gieco y su Mundo Alas ( o ¿Para qué coño nos sirve la Lady Gaga?)

2010-10-19T15:10:00.006+02:00

Muchas veces un hecho aislado no llama la atención. Éste, combinado con otro puede provocar algo especial.

Esto me ha pasado durante este verano.

El primer hecho es la imagen de Lady Gaga en su enésimo montaje; donde se vistió con carne. Demostrando lo mal que está la industria para vender otro producto que supuestamente es música; otro producto que mediante los canales habituales se nos hacen cálidos y atractivos proyectos aburridos, insulsos y vacíos. (¿La música es interesante? ¡Qué coño importa si es fashion!)

La industria no ha entendido nada. Muchos se dejarán engañar y tendrán un disco que en unos meses habrá pasado de moda y estará de liquidación en cualquier mercadillo.
¿Qué nos queda a los que nos gusta la música? Por aquí han pasado unas pocas de éstas propuestas. Pero hay muchas por ahí esperando ser descubiertas.

El segundo hecho es una recomendación que me hizo el gran Pepe Curioni; es el proyecto de León Gieco llamado Mundo Alas. ¿Quién es Leon Gieco? Es uno de los cantautores más grandes de Argentina; autor de “Solo le pido a Dios. Mundo Alas es un documental que refleja las experiencias de Gieco con un grupo de artistas discapacitados durante una gira por Argentina.
Nada que ver con roturas de relaciones ni introspecciones sensibleras. Es un mensaje directo y brutal. Me atrevo a decir necesario para creer que aún quedan esperanzas para este mundo.

Este alumno recomienda encarecidamente que no perdáis el tiempo con la Gaga y sus primos y consigáis este documental. ¿Qué no lo tienen en la tienda? Habrá que buscarla por otros lugares... Ya me entendéis. ¿No?

Queda compartir mi espectación ante todo lo que Pepe Curioni hace; especialmente el nuevo proyecto Particulares (incluyendo el maravilloso diseño de CopyMouse).

Gracias a Pepe "Doug Wimbish" Curioni.

Espero que esta vez SI... volver pronto.

Saludos.

El Alumno Desaventajado.

Sobre Crisis y otras visiones (4)

2010-08-10T09:25:00.003+02:00

Foto: Diego A. Manrique / RNE

Hay otra crisis tan real y tan invisible como la económica; me refiero a cierta crisis de sensibilidad a la cultura que nos rodea.

La industria ha logrado que cada lanzamiento discográfico (sea King Africa o Keith Jarrett) parezca lo mismo que el lanzamiento de cualquier detergente lavavajillas. (Con esta mentalidad... si la cultura vale tan poco emocionalmente... fotocopiemos!!!).

Otro ejemplo es la cancelación del programa de Radio 3, El Ambigú de Diego A. Manrique.

Llevo más de 25 años oyendo y comprando música, y siguiendo los medios de comunicación vinculados a ella... Diego A. Manrique es un referente.
¡Es una decisión desastrosa !

Para terminar, añado dos opiniones más.

"Treinta años de trayectoria en la radio no se borran con el codo, y hacerlo en plenas vacaciones supone un auténtico mal trago para cualquier trabajador (...) Los que pagamos impuestos, los que queremos seguir escuchando música buena y aprendiendo, vamos a insistir hasta imponer nuestro derecho a seguir escuchando a Don Diego."
Andrés Calamaro

"Radio 3 debe reconsiderar su decisión, o nosotros habremos de ponernos más activos, aumentar la presión por todos los medios"
Santiago Auserón.

Hasta pronto.

El Alumno Desaventajado

Estudio sobre inteligencia y gusto musical

2010-06-29T09:37:00.004+02:00

De los miles de páginas de noticias más o menos confidenciales, he hecho un corta y pega de una noticia curiosa.

"Según han informado los medios de comunicación, Virgil Griffith, estudiante de doctorado del Instituto de Tecnología de California (Caltech), ha revelado en uno de sus trabajos que personas con un coeficiente intelectual más alto se inclinan a escuchar diferentes grupos y estilos musicales que aquellos con un CI más bajo. Griffith obtuvo los datos de los gustos musicales de estudiantes de diferentes universidades americanas y las puntuaciones promedio que estos obtuvieron en sus exámenes de admisión a la Universidad, y comparó ambos. Quienes obtuvieron las puntuaciones más altas en sus exámenes señalaron a Beethoven como su músico preferido por un amplio margen. Las puntuaciones más bajas, en cambio, confesaron que sus preferidos eran el rapero Lil Wayne y el reguetón. Guinda a un estudio que, al menos, consuela de tanta mala música como hay hoy por ahí."

Procede de El Confidencial Digital

El estudio habla de "escuchar" música ; un uso de la música como ruido de fondo.

¿Qué sucede con las letras de las canciones?
¿Qué sucede si nos habituamos a "Oir" la música y su letras desde pequeños?

El alumno desventajado.

PD. Que este alumno visite esa web de noticias... no significa que comulgue con sus ideas. Más bien... todo lo contrario.

Sobre Crisis y otras visiones (3)

2010-06-14T14:42:00.003+02:00

"A Limewire le reclaman las discográficas 1.000 millones de dólares, a BP el gobierno 69 millones. Debe ser porque compartir música es 14,5 veces más dañino que la catástrofe de un vertido de crudo"

TJHilton

Recogido Microsiervos procedente de TJHilton (Twiter)

Microsiervos... es un blog imprescindible y mega-recomendable !!!.
Sois geniales.

Saludos.

El alumno desaventajado.

Sobre crisis y otras visiones (2)

2010-06-10T15:30:00.004+02:00

Thom Yorke (Radiohead) Imagen procedente de Cuchara Sonica

Existen artistas más o menos populares que han cambiado sus estrategias de propagar sus músicas al margen de los dictados de la industria. Por ejemplo, Marillion y sobretodo Radiohead.
Os invito a que reviséis este link de Cuchara Sonica que hace referencia a una reciente y reveladora entrevista a Thom Yorke; el lider de Radiohead ante jóvenes estudiantes con bandas hace todo tipo de revelaciones.
Espero que os guste.

El alumno desaventajado.

Sobre Crisis y otras visiones.

2010-06-03T20:58:00.008+02:00

He recopilado 4 entrevistas recientes, aparecidas en El Periódico a 4 músicos; la crisis está presente de algún modo en cada una; también la ilusión por seguir realizando proyectos.

La primera entrevista es a Alicia Keys. Como tantos artistas exitosos de la actualidad se han establecido en un estilo; por lo menos ésta toca, canta y compone sus temas. ¿Crisis? No, ni una referencia. ¿Para qué? Ella sigue vendiendo sin parar y la Industria permanece contenta.

Alicia Keys. Foto procedente de El Periódico

Las dos siguientes son a artistas veteranos con un pasado brillante: Santi Arisa (Batería, percusionista, y mucho más de Pegasus… por ejemplo) y Bill Wyman (Ex-Bajista de Rolling Stones).

Santi Arisa. Foto procedente de El Periódico (Ferran Nadeu)

Ambos hablan con ilusión de sus actuales proyectos y presentan un panorama desolador sobre la música actual. Una debilidad: Santi Arisa confiesa su poco arte haciendo letras.

Bill Wyman. Foto procedente de El Periódico (MAARTJE BLIJDENSTEIN)

Por último, queda la estrella de lírica Renée Fleming. Esta entrevista que trata sobre su nuevo disco de versiones de pop y rock, emana esa distancia de la Música clásica hacia músicas menores como el pop y el rock. Cuándo le preguntan si habrá otro disco en esta tesitura ella contesta elegantemente: “Aún no sabemos si este va interesar a alguien. Habrá que esperar.”
Esta última frase esconde una verdad; la crisis no es solo económica, también hay crisis de sensibilidad y respeto frente a la música; no olvidemos que la música puede ser… arte.

Renée Fleming. Foto procedente de El Periódico

Hasta Pronto.

El alumno desaventajado.

¿Quién es Miguel Angel Bueno? por Javi Jareño

2010-05-19T23:09:00.011+02:00

Cuando no conoces a Miguel Angel Bueno te sorprende lo bien que canta "el amigo": esa voz tan personal, tan dotada de matices, tan bien "rota", ...

Cuando has trabajado musicalmente con él (casi dos años en mi caso) lo que te deja "tocado" es su capacidad de COMPONER: ¡ Es una bestia parda ! El amigo puede componer 5, 6 o 7 canciones en una semana buena y lo más increible es que todas aportan algo positivo.

Es muy peculiar de él que durante un tiempo se dedique escuchar a algún músico que le interesa para estudiarlo y captar su esencia; más tarde nos muestra un tema nuevo que a primera vista nada tiene que ver con ese músico pero a veces muy sutilmente se intuye algo.

Miguel Angel tiene la singular capacidad de captar la esencia y lo que no es evidente. Y aunque se vuelve loco cambiando las cuerdas y le cuesta ecualizar su guitarra... aún recuerdo el día que en mi casa me dijo "Javi he escrito este tema a ver que te parece...." ¡ Joder ! ¡Si era DUERME! y pensé: "Este chaval tiene TALENTO".

Javi Jareño.

El cuestionario: Miguel Angel Bueno

2010-05-01T01:31:00.007+02:00

Hace tiempo oí una canción de Miguel Angel Bueno y me hice una pregunta.
El hombre de hojalata...¿Tiene corazón?
Yo intuía la repuesta.
¿Por esa voz tan personal, rica en matices, a veces rota, a veces no?
¿Por esas letras que fabrican universos imposibles y cercanos desde lo cotidiano, lo etéreo, lo inmediato, lo sencillo, lo universal, ... ?
¿Por la sencillez y cercanía de Miguel?
¿?
Finalmente, la publicación de su disco ha confirmado la sospecha: El hombre de hojalata TIENE corazón.

El Cuestionario

¿Qué te ha llevado a ser músico?
La necesidad de hacer canciones. Recuerdo que escribía desde hace muchos años y que un buen día note que no me servia de nada, que necesitaba más y no sé casi ni como me vi cogiendo una guitarra y un piano… y ¡ tratando de hacer canciones !.

¿Influencias?
Empecé a hacer canciones por Enrique Urquijo; más tarde Quique González me enseñó los modos y lo más importante, sentir lo que uno canta. Y Glen Hansard fue definitivamente quien me dijo por donde quería ir. Luego faltarían Alejandro Sanz, Los Beatles y algún cantautor más. Con el tiempo he aprendido a valorar más a los compañeros músicos como Alejandro Martínez, Dan Urbano, Miguel Aranda, Jass; gente que como yo hace canciones de verdad.

¿Cómo nacen tus canciones?
Depende de ellas, unas nacieron con el título, otras por la historia y otras simplemente nacieron como si se escribieran solas. La mayoría de veces tengo una historia que contar o simplemente encuentro el ritmo adecuado que me invita a ir sacando frases, siempre, claro está, que tenga… ¡ Una historia que contar!

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?
¡ Totalmente ! Aunque diría que las canciones pueden ser inmortales sin que nadie lo sepa. Hay miles de canciones que sus autores dieron por muertas, que están sonando en reproductores; incluso canciones mías que ya ni toco o que ya ni recordaba estan en mp3 de gente que de alguna manera hizo suya la canción. Soy de los que creen que las canciones tienen vida propia sin duda alguna.

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?
Hablo de lo que sale, de lo que vivo. De una historia en concreto que ocurrió, o de una que no ocurrió, quizas de lo que nunca pasará, o del dolor que todos tenemos cuando no nos salen las cosas bien. A veces hago canciones con rabia, para vengarme de alguien que me ha hecho daño y otras hago canciones de amor a quien tanto quise o tanto quiero, depende del momento pero normalmente hago canciones de lo que me pide el cuerpo.
No tengo temas intocables solo temas que no me dan para hacer una canción, soy ecológico pero no me veo haciendo temas sobre el planeta verde y demás, o políticos, etc... Creo que mi trabajo está destinado a otros asuntos.

¿Qué canción te hubiera gustado componer?
"¿Lo ves?" de Alejandro Sanz, "Reloj de Plata" de Quique González, "Ciudad de pobres corazones" de Fito Páez, y un millón de canciones más... (jijijiji)

¿A quién compondrías un tema?
Si te tuviera que decir nombres te diría que me gustaría escribirle un tema a Miguel Ríos, a Los Secretos,… Pero a todos los que me lo pidieran la verdad. ¿Por qué no? Todo aquel que confíe en ti para cantar un tema tuyo se merece al menos el intento. Además es algo que siempre me gustó pensar como posibilidad: escribir canciones para otros.

¿Dónde te encontramos más genuino… directo o en disco?
Hicimos el disco pensando mucho en que no se diferenciara; quería que fuera ejemplo claro de cómo sueno en directo. Pienso que aunque producido el disco no debe irse lejos del directo.

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia dónde va la música y los músicos? ¿Hacia dónde vas tu?
La música va a lo artesanal. El mercado que había hasta ahora ha abusado y está muerto o disminuido. La gente no va a dejar de hacer musica, y no dejaran de salir discos; la tecnología te permite grabar con menos equipo, con resultados profesionales.
Efectivamente, la música se va a hacer artesanal; el músico grabará sus trabajos y los vendera en sus directos y en otros eventos; ganará más dinero (sin tener que repartir a las discográficas) y ademas estará mas cerca del publico.
Yo voy a intentar con mi primer disco "El Hombre de Hojalata" buscar un hueco (si lo tengo) e ir trabajandolo poco a poco así hasta poder sacar un segundo disco; y seguir subiendo peldaños poco a poco, pero sin dejar que esto se convierta en un trabajo monótono, que se mantenga puro como hasta ahora.

Lista de 10 canciones.

- A Golpes contra el calendario - Alejandro Sanz.
Es una canción que me encantaría grabar o tocar en directo. Me parece muy buena y ademas siempre ha sido, desde bien pequeño, muy importante para mi.

- Al sur del cielo - Litus
Si esta canción la hubiera escrito Serrat sería una de las míticas. ¡ Es una maravilla ! De esas canciones que te toca dentro.

- Heidi - Rojas
Una canción de amor preciosa.

- Incertezas - Miguel Aranda
Es un increíble relato de acontecimientos que acaba con un estribillo demoledor. Me encantan las frases que utiliza y te sientes realmente cercano a lo que cuenta cuando la oyes.

- Cambio de Planes - Los Secretos
Me parece la mejor canción de Los Secretos; las más emotiva. Es una letra preciosa de Enrique, a la altura de los grandes escritores de canciones de España. Es una cancion para cantarla … sintiendola, para vivirla.

- La señorita Hermafrodita - Bunbury
De lo mejor de Bunbury y la que más me anima cuando estoy bajo de moral.

- All the way down - Glen Hansard
Glen es mi máxima inspiracion musical junto a los Beatles; todo lo que hace, lo hace sintiendolo. Es imposible que alguien lo vea y piense que no siente lo que canta. Esta canción es para los días oscuros y grises; una canción que acompaña.

- Come Together - The Beatles.
Podría poner muchas otras, o casi todas. The Beatles son la biblia de la música y es una maravilla poder escucharlos aún hoy y seguir sorprendiéndose.

- Ciudad de pobres corazones - Fito Páez.
Me gustan las canciones de rabia. Las que guardan dolor e intentan vengarse de la mejor manera: la más sana… cantando. Me encanta ponerme la versión en directo de este tema, con ese increíble solo de guitarra al final.

- Avión en tierra - Quique González.
Esta cancion es increíble, preciosa, minima… Entra como pidiendo perdón por los oídos y acabas cantando el estribillo con Quique: voy a malearme contigo...

Lista de 10 Albumes.

- Los Secretos - Dos Caras Distintas
Fue mi primer contacto con las canciones de Enrique Urquijo. Me di cuenta de que se podía escribir con mucha intencion y sin necesidad de parecer culto o un buen poeta; simplemente dejar que la canción encontrara sentido y lírica, sencillez y emoción frente a técnica y poesía. Un disco muy bien hecho con un sonido bueno y excelentes canciones. Todo un ejemplo a seguir.

- Quique González - Pajaros mojados
El mejor disco de Quique o al menos el más completo para mi. Tiene de todo y concentrado. Creo que era la mejor banda que ha tenido Quique: Jacob Reguillón, Carlos Raya, Toni Jurado y Basilio Martí. Recuerdo los conciertos antes de sacar el disco ¡era increible! ¡Salitre48 en directo era increible! Pájaros Mojados es un disco que para mi ha sido una referencia a la hora de pensar en mi primer disco. Sonar a banda pero sin buscar perfeccion alguna; emoción; buscar la mejor cara de cada canción: la más emocionante y mostrarla… y que suene a banda. Este disco es un referente para mi.

- Alejandro Sanz - Básico
La interpretación de Alejandro Sanz en este disco es de 10. Un directo mínimo; donde con una banda justita (algo impensable ahora) Alejandro se hace dueño del escenario con guitarra o sin guitarra. La lástima es que Alejandro, por aquel entonces, no tocaba el piano y que las canciones son de su juventud; el mismo directo con canciones más de ahora podría ser mortal para el corazón. Siempre quise ser capaz de emocionar como a mi me emocionaba este disco. Me lo se de memoria. Sin duda, es mi disco favorito de Alejandro Sanz.

- Revolver - Básico 2
Un directo muy currado que me ayudó a aprender a tocar la guitarra y a componer. Carlos está genial en este disco; su ocurrencia de poner ese toque irlandes a sus temas le da un aire único y especial. Un buen disco.

- The Swell Season - "Once B.S.O."
Es la banda sonora de la pelicula "ONCE" interpretada por Glen Hansard. Sin duda cambió mi interpretación musical. Yo quería emocionar como Alejandro Sanz pero me faltaba la fuerza que uno debe sentir al cantar canciones. Pero eso lo aprendi de Glen; a dejarme llevar, a emocionarme y sacar la voz hacia fuera y no hacia dentro. Ademas de todo esto tiene canciones increiblemente sentidas.

- Miguel Ríos - Rock and Rios
Es el padre de todo esto. Un intérprete genial; como pega le pondría el tono menor desprendido en alguno de los últimos discos. Todavía espero que Miguel sorprenda y saque un disco lleno de energia. Es un referente. Es alguien con quien me gustaria hacer un dueto o una cancion y que la cantara en un disco mío... (de todas formas, no se si me atreveria a cantar junto a él. ¡Seria bestial!). Rock and Rios es brutal. Su sonido es superior a la mayoria de los discos grabados en directo. Este disco es una maravilla; ideal para ponerlo en el coche en verano, para un viaje largo con los cristales bajados.

- The Beatles - Let it be NAKED
La biblia musical. Elijo el Let it be NAKED por "The long and winding road". Me encanta esa cancion y aún mas en esta version NAKED donde estan solo los Beatles sin orquestaciones. La banda tocando sola, suenan de coña. Es un disco muy bueno; toda una referencia;… una biblia.

- Ivan Ferreiro - Siete y media
Este disco tiene dentro las mejores canciones de Ivan Ferreiro. Explosivas, directas, sencillas, rematadoras... Me parece un discazo.

- Kiko Veneno - Esta muy bien eso del cariño
Kiko es una pasada de escritor de canciones. Cualquier canción que puedas oir en este disco es genial; digno de un maestro. Si hicieran un disco homenaje me encantaría poder participar. Es un maestro poco valorado que deberiamos poner en su sitio.

- Eric Clapton - Unplugged
Eric es el amo. Este “desenchufado” es el ejemplo de cómo se debe hacer un acústico para que sea completo: saber ser lento pero directo, saber ser emocionante pero sin perder rapidez y … ¡con una tecnica genial y una sencillez brutal!
No digo que estos discos sean sencillos; pero si que son simples en cuanto a su disposicion, a sus arreglos; entran fácil porque no son grandes producciones. Son discos pequeños que se hacen grandes. Este unplugged de Clapton que le devolvió donde tenia que estar. Una referencia.

Más información Miguel Angel Bueno Myspace

Infinitas gracias a Miguel Angel y a Rocío.
Todo un honor.
Saludos a todos.

El alumno desaventajado.

¿Quién es Cuni Massa? por Joan Berenguer

2010-04-06T19:11:00.007+02:00

Para mí, una canción de Cuni Massa me suena tan natural como el sonido del viento, el palpitar de un corazón o el caminar lento de un río. Puede levantarte del suelo con el huracán de un rock'n'roll y hacerte girar en mil remolinos para acabar aterrizando en el colchón de su voz mientras le canta una nana a la luna, que, aunque los científicos discrepen conmigo, sé que está hecha de cristal, algodón y azúcar porque Cuni así me lo contó.

No es sólo su habilidad con la guitarra, el piano y la voz, es que con ellos consigue arrancarle al silencio sus secretos mejor guardados, le hace bailar un tango y encima lo viste con melodías al más puro estilo Beatles. Y parece tan sencillo que tus sentidos bajan la guardia y se olvidan de bajar la persiana y cuando menos te lo esperas ya te ha robado el corazón. Eso sí, al terminar la canción te lo devuelve mejor de lo que estaba.

Todo lo que quiera cantarme me lo creeré porque lo hace siempre desde la libertad y la sinceridad, sé que cuando se ponga sus gafas de sol y suba al escenario lo dará todo, como siempre hace, porque vive en el ahora. Un ahora que sabe a eternidad, a una eternidad que tararea una canción de Cuni Massa.

Joan Berenguer

¡ Vaya honor !
¡ Gracias Joan !

El cuestionario: Cuni Massa

2010-04-01T19:48:00.012+02:00

"Cuni Massa por derecho propio debería estar hace tiempo entre los grandes".

Me lo comentó un amigo mientras veíamos a Cuni interpretar "Alegría".

Yo añadiría más pero quien lea este cuestionario intuirá más de lo que yo pueda aportar.

¡ Cuni es una Estrella !

El Cuestionario

¿Qué te ha llevado a ser músico?

Supongo que crecer con un piano al alcance de tu mano ayuda bastante a eso.

¿Influencias?

Todo lo que suena . Es imposible escapar de tus oídos …….

¿Cómo nacen tus canciones?

Siempre vienen en PACK . Letra y música . No sé escribir poesías y luego ponerle música o al revés. Unas tardan más en redondearse y otras nacen redondas.

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?

Las canciones son eternas!!!!! Solo que hay momentos para cantarlas y otros para callarlas.

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?

Los temas no me los planteo pero escribo bastante sobre la LIBERTAD, LOS SUEÑOS, EL VALOR DE LAS COSAS PEQUEÑAS , EL AMOR. Casi todo lo que me emociona se vuelve canción……entonces “todo lo que canto me emociona”……entonces esa respuesta está en mis canciones.(já) ……y con respecto a los tabues….que yo sepa …no tengo.

¿Qué canción te hubiera gustado componer?

Cualquiera de todas las que me gustan mucho….pero ya no sería la misma canción….es que en cada canción va escondida la historia , la esencia, la experiencia ,un pedacito del alma de quien la compone…entonces…dejemos que cada cual haga sus canciones ...está bien así.

¿A quién compondrías un tema?

...no sé…nunca me lo planteo.

¿Dónde te encontramos más genuino… directo o en disco?

DIRECTO ….y no me cabe la menor duda.

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tu?

Qué extraños estos tiempos!!!! Gran parte de la música y los músicos …a mi entender van hacia el negocio de la música (LA MATERIA) , pero hay un movimiento , casi imperceptible , pero que está , de gente , entre ellos músicos, que vamos hacia EL ESPÍRITU

Lista de 10 canciones. Comentarios.

Esta respuesta y la que sigue son muy difíciles. Hay tanta cosa sonando que es imposible elegir 10 canciones o 10 discos. Mi elección tiene que ver con lo poco que escuché concientemente. Con los pocos discos que tengo o me prestaron ……porque yo soy de la generación de los discos completos y comprados (já) y con lo que han significado para mí en determinados momentos

UN VESTIDO Y UN AMOR (Fito Páez). “es un himno”

BOHEMIAN RHAPSODY (Queen). Con esa canción entró Freddie en mi vida

WHERE THE STREET HAVE NO NAME (U2) es una canción que me genera una revolución interna y muchas ganas de ponerme en movimiento

12 SEGUNDOS DE OSCURIDAD (Jorge Drexler) . Cuando escuché ese faro hecho sonido….se me estremeció el alma

BALADA PARA UN LOCO (Astor Piazzola – Horacio Ferrer) crecí escuchando esta canción una y mil veces encerrada en mi habitación

CRÍMENES PERFECTOS (Andrés Calamaro) simple y hermosa

CREEP (Radiohead) …..los “charan-charan” de la guitarra antes del estribillo ME MATAN!!!!!

LOS DINOSAURIOS (Charly García) ……otro himno

EVERYBODY’S CHANGING (Keane)…..estaría las 24 horas del día bailando con esta canción….ME ENCANTA!!!!

IMAGINE (John Lennon) …..”JINETE DEL VIENTO”

Lista de 10 Albumes. Comentarios.

“EL AMOR DESPUÉS DEL AMOR” o “ABRE” (Fito Páez)…es Páez al MÁXIMO

ALTA SUCIEDAD (Andrés Calamaro) ….es Calamaro Inspirado

ECO (Jorge Drexler) …..¡¡¡esto que estás oyendo ya no soy yo!!!!

LIBERTANGO (Astor Piazzola) un disco destructor de cabezas

KARMA POLICE (Radiohead)….otro disco destructor de cabezas

ENEMIGOS INTIMOS (Sabina/Páez) …Precioso…me quedé con ganas del directo.

THE BEATLES (cualquier recopilación) …..LOS MÁS GRANDES

PARACHUTES (Coldplay)….un disco para flotar…

“THE JOSHUA TREE” o “ALL THAT YOU CAN’T LEAVE BEHIND” (U2)….discazos!!!A

“MAS” o “PARAISO EXPRESS” (Ale Sanz) …..me parecen mágicos….cómo me gusta Sanz!!!!

Más información sobre Cuni Massa Myspace

Gracias a Cuni y a Joan (¡Qué grandes sois...!

Saludos.

El alumno desaventajado.

El cuestionario: Lucía Caramés

2010-03-27T15:52:00.012+01:00

¡ Y Lucía Caramés.... por fin !

Breve, sí; sin embargo, al igual que en musica, todo lo que hace emana un perfume especial de talento y sinceridad.
Algunos ya lo sabemos ... Malú, Pasión Vega, Maria Jiménez, Alejandro Martínez, ...

¡ Por fin !

El Cuestionario

¿Qué te ha llevado a ser músico?
La música, hacer canciones me hace sentir muy bien.

¿Influencias?
Muchas. Todas las que escucho.

¿Cómo nacen tus canciones?
A veces caprichosamente, de golpe. Otras con algo de inspiración y trabajo.

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?
No creo que mueran. Nacen, eso desde luego, a veces se hacen gigantes, pero nunca mueren.

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?
No tengo temas intocables pero lo cierto es que suelo terminar hablando en mis canciones de relaciones entre personas, a veces de amor, pero también de otros muchos sentimientos que al final son los que me seducen.

¿Qué canción te hubiera gustado componer?
Buf muchas!! La primera que me vienen a la cabeza es “La despedida” de Fito Páez, es aunque pasen los años simplemente brutal…pero hay tantas canciones….me niego a decantarme por una….!

¿A quién compondrías una canción?
En principio a quien me la pida y me sienta capaz, personalmente me encantaría componer para Luz.

¿Dónde te encontramos más genuino… en directo o en disco?
El directo siempre es mucho más sincero.

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tu?
Vamos hacia delante, como siempre, y donde las canciones quieran. Mientras haga bonitas canciones seguiré siendo plenamente feliz, el cómo y el cuándo no me preocupa demasiado.

Lista de 10 canciones.
Hay muchas canciones…muchos estilos, así que pondré las diez que andan últimamente por mi cabeza.
“Dejar nunca de quererte” - (Fosforito)
“Todo se transforma” - (Jorge Drexler)
“Salitre” - (Quique Gonzalez)
“La vida es una ilusión” - (Camarón)
“Por mi tripa” - (Pereza)
“No me importa nada” - (Luz)
“Tiramisú de limón” - (Joaquín Sabina)
“Salvese quien pueda” - (Vetusta Morla)
“Esto es un atraco” - (Burning)
“Surprise, surprise” - (Bruce Springsteen)

Lista de 10 Albumes.
“You could have it so much better” - (Franz Ferdinand)
“Más” - (Alejandro Sanz)
“Aviones” - (Pereza)
“Abre Páez” - (Fito Páez)
“19 días y 500 noches” - (Joaquín Sabina)
“Lo que me dice tu boca” - (Javier Ruibal)
“Like A Prayer” - (Madonna)
"Bryter Layter" - (Nick Drake)
"Nevermind" - (Nirvana).
"The Beatles/The White Album" - (The Beatles)

Más información de Lucía Caramés: Web / Myspace

¡¡¡ Todo un placer compartir este cuestionario !!!

Gracias Lucía.

Hasta pronto.

El alumno desaventajado.

PD. Una debilidad. "Contigo" el tema compuesto por Alejandro Martínez que cierra el Cd de Lucía Caramés "La niña de la teta". La voz de Lucía y el piano de Alejandro... ¡ Total !

¿Quién es Joan Berenguer? por Rafa Pons

2010-03-21T20:52:00.005+01:00

A Berenguer se le entiende haciendo música. Cuando le conoces ves a un tipo tímido y sensible al que se le intuye una gran inteligencia y un sentido del humor que intenta disimular.

Cuando coincidimos por primera vez, él estaba en Figueres haciendo de técnico de sonido en el maravilloso estudio de Music Lan. Un día, ese tipo que mientras grabábamos el disco ponía onomatopeyas a todas sus expresiones como si fuera un personaje de dibujos animados, nos fue cogiendo confianza y nos dio una maqueta con una canción "Para no hacer muchos destrozos". Santi Noriega y yo la escuchamos en el coche y flipamos. Menudo cabronazo, dijimos al unísono.
La canción era potente, su voz un misil y los arreglos impresionantes.
Nos contó que llevaba muchos años tocando en bandas por Figueres, componiendo, grabando y que ahora igual se venía con su gato (Queen, su musa) a vivir a barna.

Más adelante, con Berenguer ya instalado en Bcn, lo llamamos para que se viniera de teclista y corista con nosotros. Cuando lo vimos en directo todo nos encajó.

Berenguer es un tipo que se completa con la música. Por eso siempre parece distraído en el mundo real, es con su piano, su mac o en un escenario cuando él es como verdaderamente quiere.

Han pasado tres años y en este tiempo ha ido dando a conocer sus nuevas canciones en los circuitos de autor de Barcelona, sobretodo en l'Astrolabi, la verdadera cuna de la canción de autor en Barna.

Por fin llega sus "7 resacas y viceversa". Un disco auténtico, en el que pese a no contar con grandes medios todo lo que suena es real. Una colección de canciones sencillamente impresionantes con las que este gran músico empieza a mostrarse en un formato más acústico pero amenazando en breve con un disco más eléctrico.

Berenguer está superando su timidez a mostrar su talento. Disfrutémoslo por que esto tan sólo acaba de comenzar.

Rafa Pons

EL Cuestionario: Joan Berenguer

2010-03-18T18:49:00.012+01:00

¿Compositor? ¿Cantante? ¿Musicazo? ¿Productor? ¿Técnico de sonido? ...
Lo mejor es aprovechar una frase de la explicación que Rafa Pons hace sobre Quién es Joan Berenguer (que muy proximamente colgaré).

"A Berenguer se le entiende haciendo música. Cuando le conoces ves a un tipo tímido y sensible al que se le intuye una gran inteligencia y un sentido del humor que intenta disimular." Rafa Pons.

Vamos allá...
El Cuestionario

¿Qué te ha llevado a ser músico?

La cuestión sería adónde me lleva la música, porque es ella la que me guía en realidad, y yo tan feliz de poder escucharla y tocarla, de añadirle algunas nuevas partituras a su repertorio de vez en cuando.

¿Influencias?

Normalmente las que decimos los músicos son las que creemos que son nuestras influencias, pero son las que más nos gustan; las que dice la gente son en realidad artistas a los que nos parecemos, que no quiere decir que sean necesariamente influencias. La verdadera respuesta quizás nunca la sepamos: ¿Canciones que escuchamos de pequeños? ¿Música que sonaba de fondo en la sala de espera del dentista? ¿Esas canciones comerciales que tanto odiamos pero que forman parte de nuestra memoria? ¿La música que escuchaban nuestros padres?. En realidad todo influye y las influencias por lo tanto se van acumulando y nos van cambiando.

¿Cómo nacen tus canciones?

Suelen aparecer primero unos acordes que me sugieren una melodía y esa melodía suele llevar a cuestas una frase que normalmente es el principio de una canción. Esas suelen ser las mejores, las más de verdad. A veces he escrito primero un poema y luego le he puesto música. También llevo siempre encima una libreta por si se me ocurren frases sueltas que puedan inspirarme para hacer alguna melodía o para desatascarme si alguna estrofa se me resiste.

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?

Las canciones nacen, aquí no hay dudas. La cuestión es que el parto puede ser corto o largo, pero aunque sea doloroso (depende de qué estés hablando puede serlo mucho) nunca hay embarazos no deseados.

Las canciones crecen, incluso cambian, mejoran, empeoran o sufren accidentes (un mal productor puede hacer auténticas chapuzas). Sobretodo crecen en directo, con la energía del público, también con distintos músicos la canción cambia y puede crecer. Y alguien que la escuche y que le toque el alma sentirá que crece gracias a esa canción, y de alguna manera esa canción crece con él.

¿Un árbol que se cae en un bosque donde no hay nadie hace ruido? Esta clásica pregunta filosófica sirve también para las canciones: ¿una canción que nadie escucha sigue siendo una canción? Imaginaos que de una canción no hay grabaciones, ni partituras ni nadie que sepa tocarla o incluso nadie que la recuerde: esa canción ya no existe ni existirá nunca más. Una canción puede morir, sin duda.

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?

Básicamente hablo de mí, lo cual puede parecer egocéntrico pero que en realidad es humildad: ¿como voy a hablar de otras personas si no las puedo conocer del todo? Puedo hablar por mí mismo y desde mi experiencia contar mis fantasías, mis deseos y mis miedos: esa es la manera más honesta y quizás la única que tengo para poder cantar mis canciones, la única que hace que nazcan y que pueda defenderlas.

Me emociona el amor pero también me conmueve el desamor, la soledad, la desconexión con los demás, la impotencia de no poder cambiar algunas cosas. Y me emociona la música, por eso muchas de mis letras hablan de canciones, porque son mis botes salvavidas en más de una inundación.

Y más que temas tabúes supongo que hay temas de los que no hablaré en mis canciones porque no entran en mi universo

¿Qué canción te hubiera gustado componer?

Cada día escucho docenas de ellas, pero no deseo haberlas compuesto yo: ya soy feliz con poderlas escuchar.

¿A quién compondrías un tema?

Ya se lo he compuesto a un montón de gente a la que quiero o he querido, incluso a las canciones, a las musas y a unas arañas al borde de mi cama. Espero que la vida me traiga a alguien más a quién poder enmarcar dentro de una partitura.

¿Dónde te encontramos más genuino… directo o en disco?

Un disco es lo menos genuino si alguien busca una experiencia auténtica con la música: no hay nada igualable a escuchar una canción en directo, sucediendo en un instante único que ya no volverá, a las vibraciones que nos llegan sin obstáculos, sin formatos digitales, sin mentiras, sin vuelta atrás. Una canción en un disco me puede llegar a emocionar igualmente, pero la conexión con el artista sólo sucede en un directo. Yo espero que la gente que escuche mi disco piense al menos que sí, que no he engañado a nadie y que lo que hay grabado es lo más parecido a mí que he podido trasladar a la realidad virtual de un disco.

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tu?

La música popular va cambiando, aparentemente (en la edad medieval ya existían las canciones del verano), la música experimental hace honor a su nombre y sigue experimentando (aunque no siempre es agradable escuchar según qué inventos) pero lo que no cambia es que simplemente siguen habiendo dos tipos de música: la que nos gusta y la que no. Creo sinceramente que se siguen haciendo buenas canciones, sólo hay que saber encontrarlas: si no nos gustan las que suenan en la radio o las que nos recomiendan los críticos seguro que hay otras que sí están hechas para nosotros. Internet ha hecho posible descubrir millones de artistas buenísimos que las discográficas no nos quisieron vender nunca, ahora el único límite para descubrir las canciones que nos acompañarán por la vida es el tiempo que tengamos para descubrirlas y escucharlas.

Seguro que hace unos años era más fácil vivir de la música, o al menos eso parece (podría ser pura nostalgia) pero la realidad siempre ha sido que probablemente sólo el 1% de los músicos puede vivir sólo con la música: hay millones de músicos y billones de canciones, es matemáticamente imposible que todos podamos vivir de esto. Los conciertos en directo es casi lo único que puede dar dinero a un músico, los discos se han convertido en puro merchandising, incluso dan menos beneficios que una camiseta, es así de triste.

Lista de 10 canciones. Comentarios.

Esto es una tarea casi imposible, sería incapaz de nombrar mis 10 canciones preferidas, mañana probablemente serían otras 10 distintas, si fuese una lista completa seguro que rebasaría las 1000… Voy a decir las 10 primeras que me vengan a la cabeza, esas serán las 10 canciones que tengo más presentes ahora.

-“La despedida” (Fito Páez): me ha venido primero a la cabeza “Mariposa tecknicolor”, que es buenísima, pero luego me he acordado de este temazo a piano y voz, un pseudo-tango desgarrador, nostálgico, irrepetible.

-“Libélula incrédula” (Alfonso Mora): una canción de un amigo mío, lo cual hace más sobrecogedora la letra, tan visceral, tan de grito de auxilio y de inseguridad, hecha con retales de vida y de alma. La banda sonora de la melancolía.

-“Ring them bells” (Bob Dylan): aunque la letra sea profundamente religiosa, lo cual me predispondría a no empatizar con ella, esta preciosa canción me conmueve porque habla de esperanza y de deseo, que son sentimientos que trascienden las religiones y que son simplemente humanos.

-“New York City Serenade” (Bruce Springsteen): canción poca conocida del Boss, del que podría nombrar docenas de canciones favoritas. Más que una canción es una película, con distintos ambientes e intensidades, todo un viaje.

-“Siempre puedes olvidar” (Charly García y Fabiana Cantilo): una canción que consigue ponerme los pelos de punta, me da la sensación que viene de otro mundo, tiene un aire etéreo, es un himno fantasmal.

-“Say it to me now” (Glen Hansard): la versión en acústico que hay en la banda sonora de la película “Once” es una de las interpretaciones más impresionantes que he oído nunca, es como si su voz se te metiese dentro y empezase a sacudir el corazón pidiéndole ayuda para soportar la tristeza.

-“Hallelujah” (Leonard Cohen): me refiero, claro está, a la versión de Jeff Buckley, una de las canciones e interpretaciones más bellas de la historia. Si viniesen los extraterrestres para eliminar a la humanidad les enseñaría esta canción como alegato a favor de la supervivencia de la raza humana.

-“The Show must go on” (Queen): imposible que no me tiemblen las piernas cuando oiga la canción que escribió Freddie Mercury cuando supo que estaba enfermo de SIDA. “El show debe continuar”… La vida es una lucha, ni más ni menos. Esta canción le hizo inmortal.

-“He used to be a beautiful boy” (Keane): preciosa canción sobre el fracaso, el paso del tiempo y la tíbia esperanza de que todo vaya mejor. El estribillo, tan delicado, tan bien cantado, me deja vulnerable: ninguna canción puede sonar después de ésta sin provocarme un shock, como un jarro de agua fría en invierno.

-“Peces de ciudad” (Joaquín Sabina): hay muchas canciones que podría destacar del que considero el mejor letrista español, pero “Peces de ciudad” tiene todos los elementos necesarios para dejarme KO, véase intimidad, épica y poesía, todo en uno.

Lista de 10 Albumes. Comentarios

-The Beatles/The White Album (The Beatles): soy un auténtico fanático de estos chicos de Liverpool, por lo tanto, si sólo pudiese elegir un disco suyo para llevarme a una isla desierta, sería este disco doble. Hay clásicos como “While my guitar gently weeps”, pero sobretodo hay sus temas más arriesgados y joyas poco reconocidas como “Blackbird”, “Julia”, “Birthday”, “Dear Prudence” o“Helter Skelter”. Imitables pero inalcanzables.

-L’hora del pati (Adrià Puntí): una explosión de creatividad gracias también a la producción de Quimi Portet, todo un compendio de genialidad, buen hacer, ironía y ternura.

-Alta Suciedad (Andrés Calamaro): dudaba entre este disco y el doble “Honestidad brutal”, pero sin duda esta obra maestra es todo un regalo para los oídos y el alma desde la primera hasta la última canción. “Media Verónica” no dejará nunca de humedecerme los ojos.

-Kamikazes enamorados (Quique González): este disco vio la luz en un momento de incerteza de este cantautor hacia el mundo de la música y se nota la vulnerabilidad, la melancolía, incluso el miedo. A partir de aquí sus letras tomaron un cariz poético más cerrado pero más introspectivo, que me encanta.

-Time out of mind (Bob Dylan): el disco definitivo sobre el paso del tiempo, la vejez, la desilusión, el miedo a la muerte. No es fácil escucharlo sin sentir posteriormente un bajón, pero es curativo de la misma manera que llorar también lo es. Para mí es la obra maestra de Dylan.

-O (Damien Rice): una de las mejores colecciones de canciones de la historia, con el punto justo entre la delicadeza y la rabia, tan bien cantado, tan bien interpretado, tan lleno de arreglos sorpresivos, tan irrepetible.

-Wildflowers (Tom Petty): un disco tan natural, tan lleno de vida, delicado o rabioso según el momento, me hubiera encantado estar en el estudio mientras lo grababan. Tom Petty aún no ha recibido todo el reconocimiento que se merece, pero su discografía está lleno de canciones que quedarán para siempre.

-The Joshua Tree (U2): un disco que te hace dudar a las 5 canciones de si es un álbum de estudio o un Greatest Hits merece un puesto de honor en la historia. Lo mejor, a parte de la producción que marcó un antes y un después y de la sentida interpretación musical, son las letras, capaces de ser interpretadas en clave religiosa (que es lo que buscaba Bono) o en clave personal, que es lo que hace que lleguen a lo más hondo a todo tipo de oyente.

-Alice (Tom Waits): podría haber nombrado 10 discos de Tom Waits en esta lista y haberme quedado tan ancho, pero si hay un álbum que sintetiza mejor a los dos Tom Waits posibles (el tierno y romántico de las baladas y el chalado genial de sus canciones experimentales) es este. No hay desperdicio.

-Enemigos íntimos (Sabina & Páez): un disco que no creo que se haya juzgado justamente pero que para mí marcó un antes y un después en mi vida musical. La combinación de las letras de Sabina con la genialidad de Fito Páez (creo que pocas veces los dos tocaron tan alto como aquí) me deja estupefacto. Sólo Bob Dylan aliándose con Mozart hubiesen alcanzado a rozar la perfección de este disco.

Más información de Joan Berenguer: Web / Myspace

¡Brutal!

Agradecer la paciencia de Joan y la presteza de Rafa.

Gracias a todos.

El alumno desaventajado.

PD. Os recomiendo a todos... conseguir el EP de Joan "7 resacas viceversa"; NO DEFRAUDA!!

Artistas

2010-03-18T18:48:00.012+01:00

Artistas que han colaborado con La Orfebreria Sónica:

Albert Sans Cuestionario / Web / Myspace
Alejandro Martínez Especial:Gil de Biedma / Web / Myspace
Andrés Suárez Cuestionario / Web / Myspace
Arturo Hortas Encuesta 2010 / Encuesta 2009 / Web / Myspace

Cuni Massa Cuestionario / Encuesta 2009 / Myspace

David Moya Cuestionario / Myspace
Depop Cuestionario / Web / Myspace
Dr Fargo Cuestionario / Encuesta 2009 / Web / Myspace

Ed Harley Encuesta 2009 / Web / Myspace
El Sobrino del Diablo Cuestionario / Encuesta 2009 /Web / Myspace

Fernando Lobo Encuesta 2010 / Cuestionario / Myspace
Francisco Espinosa Encuesta 2009 / Web / Myspace

Javi Jareño Cuestionario / Encuesta 2009 / Myspace
Joan Berenguer Cuestionario / Encuesta 2009 / Web / Myspace
Juako Malavirgen Cuestionario / Encuesta 2010 / Encuesta 2009 / Web / Myspace
Juantón, el Equilibrista Cuestionario / Web / Myspace

La Maria Rosa Cuestionario / Encuesta 2009 / Web / Myspace
Lilith Cuestionario / Encuesta 2010 / Encuesta 2009 / Web / Myspace
Lucía Caramés Cuestionario / Web / Myspace

Marcos Deker (La Cia.Grafton) Encuesta 2010 / Web / Myspace
Marwan Cuestionario / Web / Myspace
Miguel Angel Bueno Cuestionario / Encuesta 2010 / Encuesta 2009 / Web / Myspace

Pablo Ager Encuesta 2010 / Encuesta 2009 / Web / Myspace
Permiso de la Dama Encuesta 2009 / Web / Myspace
Plebeya Cuestionario / Web / Myspace

Rafa Pons J.Berenguer / Web / Myspace
Rubén Mata Cuestionario / Myspace

Santi Noriega Encuesta 2009 / Web / Myspace

Un tal Pere Encuesta 2009 / Myspace

Vicente Calatayud Encuesta 2009 / Myspace

Gracias a todos ellos.
El alumno.

El Cuestionario: Fernando Lobo

2010-03-12T18:48:00.017+01:00

¡ Fernando Lobo ! ¿Cantautor? ¿Poeta? ¿Hombre-Armónica? ¿?
Todo eso y más... mirad como Luis Garcia Gil lo presentaba allá por el 2007...

"Fernando Lobo se asoma con voz propia y definitiva en el complejo universo de la canción de autor. Sabemos que este sólo es el principio de una carrera que debe seguir conmoviéndonos y llevándonos por los paisajes de la emoción y de la belleza, patrimonios de la mejor canción, de aquella que pintan los maestros y que será en un futuro- no lo dudo- propiedad de las manos de este trovador gaditano."
Luis García Gil es un poeta y escritor

El Cuestionario

¿Qué te ha llevado a ser músico?

La devoción por la música. La necesidad de ser, de expresarme y de conectar con la gente, la necesidad de crecer y de buscar lo imposible. Unas inquietudes a las que me han conducido un cúmulo de casualidades a las que estoy agradecido

¿Influencias?

Muchas y muy variadas. Sobre todo el rock, el blues y el folk de los 60/70 (Beatles, Jethro Tull, Joni Mitchell, The Who, Joan Baez, Creedence Clearwater Revival, Crosby Stills Nash & Young, la peli del festival de Woodstock, etc), el rock andaluz o la música cubana. Por otra parte Javier Ruibal, Luis Pastor, Serrat, Leño, Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Hilario Camacho, Pablo Guerrero, los Enemigos, María Dolores Pradera... también ciertos autores de poesía como Carlos Edmundo de Ory, Lorca, Machado, etc

Además me han influido compañeros con los que he ido coincidiendo por esos mundos y que me han enseñado muchas cosas (sin ellos saberlo): Mi hermano Ignacio, Paco Vera, Luis Quintana, Nacho Dueñas,el Kanka, Alejo Martínez, Juan Luis Pineda, Fede Comín, Valero Cortadura, Miguel Guillén, los Electric Karma, Dani Granado y un laaaargo etcétera

¿Cómo nacen tus canciones?

Las canciones están por ahí flotando, uno tiene que saber concentrarse para poder cazar las que son suyas.

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?

Pues sí, algunas incluso se reproducen

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?

Suelo tratar temas amorosos y también “filosóficos”. Me gustan las letras que tienen varias lecturas, que a simple vista hablan de amor, pero implicitamente contienen otras cosas.

Me emocionan muchas cosas, no sabría explicar bien qué. Como decía el poeta “es un nosequé que qué se yo”. Desde luego no me emociona el arte superficial.

No tengo temas intocables, casi cualquier tema es bueno o malo dependiendo del enfoque que se le de.

¿Qué canción te hubiera gustado componer?

With a little help from my friends (la version de Joe Coker)

¿A quién compondrías una canción?

¿Componer una canción para que la cante otra persona? Pues a María Dolores Pradera, Joan Baez, Aurora Beltrán o Pasión Vega

¿Dónde te encontramos más genuino… en directo o en disco?

Los dos ámbitos me encantan. Son juegos diferentes, porque en cada uno las herramientas que se pueden utilizar son distintas e igualmente auténticas. Me gusta grabar, darle vueltas a las canciones para encontrar sus arreglos y llevarlas a donde pidan, jugar con sus sonidos. En directo es más cuestión de emoción, de transmitir cara a cara. Pero, como digo, me encantan ambos retos y creo que en los dos me encuentro cómodo y me divierto (que es de lo que se trata).

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tu?

No tengo ni idea de hacia dónde va la música, este asunto da para hacer un debate intenso. En cuanto a mí, yo sólo procuro hacer las cosas lo mejor que puedo, intento ir siempre hacia adelante, aunque sea despacito.

Lista de 10 canciones. Comentarios.

Autorretrato- Serrat/Antonio Machado- Escuchar y asimilar canciones como esta le ayudan a uno a ser major persona. Poema impresionante de Machado magistralmente musicado por Serrat para un disco enorme. Imprescindible

Suite Judy blue eyes- Crosby, Stills, Nash & Young- Hermosísima suite de estos maestros del folk-rock. Belleza en estado puro e impresionantes armonías vocales. Una cancion que no deja de emocionarme y de sorprenderme cada vez que la escucho.

Óleo de mujer con sombrero- Silvio Rodríguez- Siempre digo que toda persona debe tener una etapa en la que sólo escuche a los Beatles y otra en la que sólo escuche a Sílvio. No sabría qué decir de Silvio que no se haya dicho ya. Esta canción, aunque sea de las “típicas” no deja de ser grande, tanto por la música como por la letra.

El rumbo de tus pasos- Alejo Martínez/Paloma Ramírez-Ternura en estado puro. La última canción que he oido que verdaderamente me ha vuelto del revés. No digo nada, búsquenla y opinen por ustedes mism@s

Stairway to heaven-Led Zeppelin- Sí, ya se que es muy típica, pero es que es una canción completísima que siempre me ha encantado. Imprescindible también.

A la sombra de una mentira- Rosendo- El tito Rosen es un letrista como pocos, tiene un estilo muy personal que siempre he valorado mucho. Esta letra me parece profundísima, y la música muy delicada.

Good Vibrations- Beach Boys- Canción completísima con juegos de voces de impresión y estructura hipnótica. El primer cassete que me compré en mi vida fue un recopilatorio de los Beach Boys, y sigo alucinando con el trabajo que hacían con las voces.

Bouree- Jethro Tull- Está basada en una pieza de Bach pero con sus toquecitos de jazz, psicodelia y funk. Los Jethro son muy grandes (a mí me gustan más sobre todo sus primeras etapas), gracias a ellos me enamoré del sonido de la flauta travesera.

Blowin´ in the wind- versión de Peter, Paul & Mary. Enorme canción de Bob Dylan (sí, otro clásico básico). Esta versión la descubrí en un cassete que les robé a mis padres, me encanta por la dulzura y la fuerza de los arreglos vocales.

Ojos verdes- Valverde,León y Quiroga. Si te gustan las canciones que cuentan historias...tienes que escuchar copla.

Lista de 10 Albumes. Comentarios.

The Beatles- Álbum Blanco- El que no quiere a los Beatles no quiere a su madre ni ná. Es difícil decidirse por uno solo de sus discos, pero a mí el álbum blanco me gusta mucho por su variedad de estilos y ritmos y porque está lleno de canciones enormes, con la colaboración de Clapton y todo...se podría hacer un doctorado sobre este disco.

Javier Ruibal- Pensión Triana- Un señor disco,un disco con el que uno puede deleitarse escuchando, disfrutar cada detalle y pasarlo bien. Un disco que le llega a uno al corazón, pero también al cerebro y a las caderas. Está lleno de fuerza, dulzura, poesía, energía, de todo. Grabado en directo, lleno de canciones impresionantes, con músicos impresionantes (Chano Domínguez, Antonio Toledo,Jorge Pardo, John Parsons, Martírio, Gema Corredera...).Ruibal (como siempre) muy grande. Para quien le guste la música auténtica y por derecho

Gualberto- A la vida y al dolor-Año 1975 (año clave). Gualberto, pionero de la fusión de flamenco y rock, tras su experiencia con los Smash y su estancia en Estados Unidos, grabó este disco impecable con regusto folk, pero lleno de toques de rock, flamenco y música oriental. Sublimes los pasajes en que toca el sitar con esa maestría que le caracteriza.Inolvidable la participación de Enrique Morente en “Prisioneros”. Uno de mis discos de cabecera.

Pablo Guerrero- En el Olympia. Grabado en directo, contiene algunas de las canciones de Pablo Guerrero que más me han marcado. Arreglos con exquisito gusto para unas canciones que desbordan poesía por todos los costados, una poesía amplia, llena de matices (desde el humor hasta el costumbrismo, pasando por el erotismo y la crítica social), una poesía a la que deberíamos aspirar todos los que intentamos hacer canciones. Disco apropiado para conseguir ser mejor persona.

Hilario Camacho- De Paso. Junto a “Estrella del Alba”, uno de mis discos preferidos de Hilario. Lleno de canciones enormes (Dolores, Volar es para los pájaros, etc...). Arreglos preciosistas con toques de folk, psicodelia, y rock. Una de las obras maestras de la canción de autor y del rock progresivo hispánico.

Queen-A night at the opera. De este disco no digo ná. Basta con decir que contiene la increible canción “Bohemian Rhapsody”...no comprendo cómo el cerebro humano es capaz de crear maravillas como estas.

Triana- el Patio. Grupo imprescindible dentro de la historia de la música cantada en castellano, y por supuesto, grupo señero del rock andaluz. Este fue su primer disco, y está lleno de canciones enormes (baste citar “El lago” o “Abre la puerta”). Es un álbum para escuchar sin prisas y dejarse envolver por las atmósferas que contiene y por los detalles que lo inundan.

Camarón- La leyenda del tiempo. Disco mítico donde los haya. Camarón cantando, y tocando están Jorge Pardo, Raimundo Amador, Rubem Dantas, Gualberto, músicos de Alameda, etc. Por si eso no fuera poco, hay músicas de Kiko Veneno, letras de Lorca, de Omar Kayan...no se puede pedir más. Piedra angular en la historia de la fusión de verdad.

Stevie Wonder- Talking Book. Superdisco de un supermúsico, lleno de supercanciones.

Serrat- Mediterráneo. La obra de Serrat es un templo, necesaria e imprescindible. Este disco contiene algunas de sus muchísimas canciones más memorables. El que lo coja pa él

Más información: Fernando Lobo Myspace

¡Mucha música...!

Agradecer a Fernando y su gente una velada rica y emocionante de músicas variadas (sobre todo lo de Triana).

Hasta Pronto.

El alumno desaventajado

Fin de las micro-encuestas

2010-03-07T16:29:00.009+01:00

Esta última entrada sobre las micro-encuestas (2009-2010) se centra en dos proyectos que sin ser directamente musicales están de algún modo vinculados: Mil cabezas para un bombín y este blog.

18. Marta Sánchez Natera Milcabezaspara un bombín.
Mil cabezas para un bombín, es una loquísima y divertida idea de Marta Sánchez Nátera o "La chica del sombrero"; Armada de una réflex digital, un bombín y una mucha alegría invita a todo aquel que se le cruza por la vida a hacerse una foto con el sombrero. Muchos músicos y gente que rodea conciertos han sido retratados; además es un proyecto que ha nacido entre canciones y buenos amigos.

Un efecto secundario de estas músicas que tanto nos fascinan y nos une.

¡Bravo Marta!

1. Una sorpresa del 2009

La gente que va a los conciertos. Empezaron siendo unos desconocidos. Luego unos compamigos y ahora los considero una pequeña familia. No es lo mismo sin ellos.

2. Una decepción del 2009.

Tolerar la distancia tiene fecha de caducidad.

3. Una canción

Tom Waits (Tema de Joan Berenguer). De verdad lo digo, en momentos puntuales me ha hecho llorar y en otros me ha hecho reir y disfrutar como una niña pequeña (más si cabe)

4. Un disco.

Sur, de Revolver.

5. Tus sueños y proyectos para el 2010

Bombinizar el mundo!!!! Es bromuro. Me conformo con seguir aceptando mi pasado para poder disfrutar de mi presente, se que de esta manera, aunque no consiga todo lo que quiera, tendré lo que hay que tener para seguir adelante.

6. En el 2010, la música va hacia...

No tengo visión de futuro jajaja

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...

Lo que me gustaría es que a los artistas que escucho sigan viviendo la música como lo hacen.

19. El alumno desaventajado. ¿Y por qué no iba yo a contestar?

1. Una sorpresa del 2009

La visita de Lucinda Williams por la Sala Apolo.

2. Una decepción del 2009.

Que las discográficas todavía vendan latas de sardinas y no piezas de artesanía; logrando que muchos artistas sin talento ni interés se les escuche.

3. Una canción

"Angel city" de Helicopter girl (Hacía tiempo que una canción no me emocionaba de esa forma).

4. Un disco.

LA reapación (ficticia) de Prefab Sprout "Let's change the world with music"

5. Tus sueños y proyectos para el 2010

Que más musicos y gente implicada... se anime y se pase por este blog.

6. En el 2010, la música va hacia...
Un largo suicidio de las grandes discográficas: ciegas, tacañas, caraduras, ...

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
Que la gente se HARTE de la gula insaciable de la mercadotecnia de las grandes Multinacionales.
Que la gente se decante del ARTE que hay más cercano, sincero y real en cualquier local del barrio.
Que nazca una real y sincera colaboración de todos estos músicos que tocan dia a dia y se lo curran; sin duda hay mucho que hacer y ofrecer: conciertos compartidos(incluso en otras ciudades); colaboraciones en discos de otros; discos recopilatorios...
Que estos musicos de verdad vivieran de ello.

Con esta entrada ser termina la serie de las micro-encuestas.

Pronto otro cuestionario procedente de Cádiz, ni más ni menos.

Un saludo.

El alumno desaventajado.

Alejandro Martínez canta a Jaime Gil de Biedma

2010-02-18T19:30:00.009+01:00

¿Qué sucede cuando un músico total como Alejandro Martínez, dueño de un universo propio, decide musicar la poesía intimista y comprometida de Jaime Gil de Biedma?
La experiencia que he vivido el pasado 4 de Febrero de 2010 se resume en: fascinación.

Mediante las respuestas de El Cuestionario ha ido mostrando el trabajo y el universo de músicos que componen e interpretan sus canciones.

Esto ha cambiado. Alejandro ha accedido a contestar unas preguntas sobre el proceso de trabajo que ha supuesto alejarse de sus letras, hacer suyos estos poemas y darles una música adecuada. Estoy seguro que a medida que leáis las respuestas asomarán por vuestras mentes ideas tales como trabajo, admiración, tesón, inspiración, seriedad, rigor, exigencia, ...

¿Por qué esos poemas?

Ha sido una cuestión de azar y elección. De los 10 poemas que están en el espectáculo/disco la mitad los he propuesto yo, y la otra mitad los ha querido el azar. De los que yo he elegido destaco "Contra Jaime Gil de Biedma" y "Loca", aunque en fin, me vuelven locos todos. Elegir a Jaime Gil de Biedma, aunque en principio fue casi también por azar, finalmente es pura elección: me emociona profundamente su obra y su vida.

¿Has tenido que modificar estrofas, palabras en favor del ritmo?

No. El principio básico es: el poema no se toca. No son mis palabras, no son mis estructuras, y no puedo pactar con el autor porque hace 20 años que murió. Así que si vas a trabajar con palabras ajenas, hay que empezar por respetarlas. Entonces el juego es otro: poner el vestido musical exacto al poema.

El ritmo de la poesía... ¿Es ritmo para una canción?

Desde luego. Todo el mundo, al leer poesía, la lee con su propio ritmo y su propia música. La dificultad para el lector de Jaime Gil de Biedma es, cuando escucha mi trabajo, enfrentarse a una música distinta a la que había imaginado, y que ésta no le sea un obstáculo para escuchar el poema. Si además, le ayuda, le encanta, y le encaja, entonces me doy por más que contento.

¿Cómo surge la música?

En este caso viene dictada al vuelo por las primeras palabras, el tono general del poema elegido, ... cualquier detalle abre el camino para que la música se vaya deslizando por todo el poema. Algunas músicas he tardado en acabarlas bastantes días, y escuchaba obsesivamente los trozos sueltos en mi mp3, hasta que el propio poema sigue su curso y te guía por donde tienes que llevarlo.

¿Ha supuesto una nueva forma de trabajar?

Sí, porque normalmente no compongo una canción a partir de una letra definitiva ya escrita antes. Cuando escribo mis canciones, letra y música van creciendo juntas. Aquí el proceso ha sido distinto. Formaba parte del reto que te comentaba antes. El resultado de trabajar de otra manera es que la música que te surge es distinta. Desde luego estos poemas musicalizados, aunque tienen que ver con la música que he hecho en discos como "Orgasmos Modernos" o "Volviendo a casa", respiran algo nuevo que yo nunca había hecho.

Intuyo que ha habido mucha energía dedicada ¿Qué te ha costado más? ¿Y menos?

Lo que menos me ha costado es disfrutar de todo el proceso: leer la poesía de Jaime Gil de Biedma, leer su biografía, libros escritos sobre él, ... Incluso contactar con amigos y familiares, que se han sumado al proyecto en cuanto lo han escuchando, y de los que he recibido mucho cariño y apoyo. Lo que más me ha costado es, sin duda, arrancarles música a ciertos poemas que se me resistían mucho.

¿Qué conclusiones sacas de este proyecto?

Sinceramente me siento muy satisfecho y realizado con este proyecto. Me dedico a la música porque es un lenguaje que me emociona y me permite descubrir sensaciones nuevas que desconocía, y te aseguro que cantando a Jaime Gil de Biedma he descubierto cosas nuevas en mí que me hacen bien. Por si esto fuera poco, además he recibido tanto cariño y tantas experiencias impresionantes gracias a este espectáculo que, sinceramente, me doy por satisfecho. Y eso que no hemos hecho más que empezar.

Más información de Alejandro: Blog de Alejandro Martinez / Myspace

Reseñas sobre Alejandro Martínez canta a Jaime Gil de Biedma: El País / El Periódico

Nota: El concierto realizado el pasado 4/Feb/2010 se grabó con intención de que sea el 3er disco de Alejandro (incluyendo Cd y DVD); inaugurando una nueva serie en los lanzamientos discográficos de BarnaSants.

Llega el momento de los agradecimientos:

A Alejandro Martínez (Bravo Maestro !!!) y a sus cómplices músicos: Christian, Mario, Marino y Lucía (Bravos chicos !!!)

Y a Vanessa y Rubén de Les Nits del Art y a Pere Camps de Barnasants por apostar en esta aventura y en tantas otras. ¡ Seguid así !

Hasta pronto.

El alumno desaventajado.

Voces lejanas: Syd Barrett, Kiko Veneno, Djavan y Neil Young

2010-02-13T19:07:00.013+01:00

Inauguro una nueva serie: Voces lejanas.
Son párrafos de eminentes personajes relacionados con la música que hablan sobre creatividad recogidos de recortes de prensa o libros.
En este caso, Syd Barrett, Kiko Veneno, Djavan y Neil Young hablan sobre hacer canciones.

Syd Barrett (Fundador, lider y compositor de los primeros Pink Floyd.)

“Syd Barrett escribía a toda pastilla. Las canciones le salían a raudales, como ocurre a menudo; llega un momento en el que la capacidad de componer entra en erupción. Algunas personas pueden controlarlo, otras no. “(Andrew King Manager de Pink Floyd)

Kiko Veneno (¿Quien no ha oído hablar de este veterano crack?)

“Lo básico son las raíces y la postura ante la vida; ritmo, melodía, y vivir con corazón y fuerza.”

“Yo no soy un poeta de escribir, sino de canciones”.

“Soy un trabajador consciente que utiliza sus recursos para intentar hacer una obra de arte”

Djavan (Flor de lis que cantó Ketama es de este cantautor brasileño; uno de los grandes de la musica brasileña en los últimos 20 años.)

“La música, las notas, de acuerdo con la armonía , sugiere algunas palabras y la poesía tiene ya su propia música. No siempre se encuentra esa integración de la múisca de la palabra con la palabra de música, pero cuando se consigue el resultado es increíble. Además, mi música tiene una particularidad que es la de ser mucha veces monosilábica, por eso es necesario que las palabras tengan una luminosidad, sean precisas, medidas.”

“Siempre creí que la inspiración es casi una utopía. Lo que existe es el trabajo. Si uno se pone a sacar leche de la piedra, a buscar como los mineros no se consigue nada. Componer es buscar todo el tiempo. Alguien ya dijo que inspiración es 90% de transpiración y apenas 10% de inspiración.”

Neil Young ( Uno de los grandes y clásicos del rock americano)

“Cuando escribo canciones escribo sobre una parte de mi persona que no estoy seguro de querer compartir. Escribo sobre de qué manera me siento dentro de mí. Sin importar que esté rodeado de gente, siempre miro las cosas que suceden en mi interior. Supongo que hablar de estas cosas ayuda. En cualquier caso, lo cierto es que, por mucho que escriba sobre estos sentimientos, siguen aflorando. Incluso cuando soy feliz escribo sobre la soledad. No se porqué. Las imágenes de mis canciones… no se de donde provienen. Las veo con mis ojos, eso es todo. A veces no logro hacerlas aparecer, pero si me pongo ciego o simplemente me siento a esperar , aparecen de repente. Solo hace falta ponerse en situación . Es como un orgasmo mental.”

Espero que sea interesante.
Un saludo a todos.

El alumno desaventajado.

Encuesta 2009 / 2010 (4a Parte)

2010-02-06T18:48:00.007+01:00

Y ésta es la cuarta entrega de las encuestas...
Me voy demorando pero he de reconocer que este inicio de año está siendo denso y rico en experiencias.
Recuerdo las preguntas...
1. Una sorpresa del 2009
2. Una decepción del 2009.
3. Una canción
4. Un disco.
5. Tus sueños y proyectos para el 2010
6. En el 2010, la música va hacia...
7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...

13. La Maria Rosa Web / Myspace

1. Una sorpresa del 2009
Ver que hay esfuerzos que se ven compensados o que, de alguna manera, te hacen sentir que lo que haces no es tan inútil... en el fondo.

2. Una decepción del 2009.
La poca ilusión en muchas cosas que gasta la gente. Vamos, que para eso es mejor que dejen de hacer lo que hacen y se queden tranquilitos en casa sin complicaciones para ellos ni para nadie.

3. Una canción.
My favorite things... que en el fondo es lo que ha estado reinando en mi 2009.

4. Un disco.
El Greatest Hits de Queen. Jolines, cuánta música hay ahí.

5. Tus sueños y proyectos para el 2010.
Tiempo íntimo para mí y mi música, pocos conciertos pero geniales con gente genial y alguna cosa inesperada para mí. No sé el qué, por eso es inesperado.

6. En el 2010, la música va hacia...
... donde ha ido siempre, pero con normas que van perdiendo vigencia. Estoy en una época música buena, pq creo que las normas las llegaremos a poner los mismos músicos.

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
... donde nos convenga a nosotros, los curreles del pentagrama (¡ole!).

14. Arturo Hortas Web / Myspace

1. Una sorpresa del 2009:
El Astrolabi 

2. Una decepción del 2009
mmmm....joer no hay! Ah, pero eso es bueno!!

 3. Una canción:
muchas canciones...Tiramisú de limón (Sabina) es una de ellas 

4. Un disco:
el nuevo de Jorge Drexler que esperaba para el 2009...y el de Kevin Johansen, "Logo", que aún no he oído pero, dados los precedentes, seguro que me gusta 

5. Tus sueños y proyectos para el 2010:
un documental sobre los indígenas de Ecuador y el germen de un proyecto musical cooperativo en BCN...y hasta ahí puedo leer!

 6. En el 2010, la música va hacia...:
dentro...y fuera 

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...:
cooperación musical, la unión hace la fuerza

15. Javi Jareño Myspace

1. Una sorpresa del 2009.
El rock laietà

2. Una decepción del 2009.
El cierre de tiendas de discos

3. Una canción.
Al sur del cielo (Litus)

4. Un disco.
Inercia (Manuel Carrasco)

5. Tus sueños y proyectos para el 2010.
Llegar al mayor número posible de gente y pegar un salto cuantitativo de público con mi tercer disco

6. En el 2010, la música va hacia...
...las autoproducciones y los conciertos constantes

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
...la compra de la musica legal

16. Miguel Angel Bueno Web / Myspace

1. Una sorpresa del 2009
Haber podido ser telonero de Antonio Vega.

2. Una decepción del 2009.
Los 40 principales.

3. Una canción
"Dibujante" de Dan Urbano.

4. Un disco.
La hora de los gigantes - Coque Malla

5. Tus sueños y proyectos para el 2010
Sueño con estabilizar economicamente un poco mi vida (lo justo al menos) y como proyecto el disco "el hombre de hojalata" que saldra para Febrero.

6. En el 2010, la música va hacia...
...el publico como siempre. Otra cosa es el negocio que va hacia el declive total, pero los musicos y la musica seguimos como siempre, quizas teniendo que hacer un poco mas de empresarios que de musicos, pero como siempre.

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
me gustaria que fuera a un punto donde cualquiera que tenga buenas canciones y las sepa defender tenga su espacio y su medio para mostrarlo, encontrar el equilibrio entre musicos que quieren tocar y salas que no quieren perder dinero.

17. Santi Noriega Web / Myspace

1. Una sorpresa del 2009
... que "living colour" haya sacado disco, pues aunque no sea un gran trabajo, es una gran excusa para que continúen haciendo directos. Vernor Reid, Corey Glover y compañía.

2. Una decepción del 2009
... concierto de Meshell Ndegeocello en Badalona. Esperaba más de ella, en fin.

3. Una canción
... "Big bad handsome man" de Imelda May

4. Un disco
"The Bright Mississippi", del gran Allen Toussaint, producido por Joe Henry, el cual sacó otro de mis discos del 2009, "Blood from stars". También Imelda May y Bill Frisell sacaron dos discazos respectivamente en el mismo año. Cualquiera de estos, entre muchos otros.

5. Tus sueños y proyectos para el 2010
grabar un montón de cosas chulas en mi estudio recién estrenado, compartir con artistas momentos musicalmente interesantes, tener vacaciones (aunque esto ya se que no sucederá) y cerrar el año presentando mi proyecto. Eso e ir de sidrería antes de que se acabe la temporada... y bla bla bla...

6. En el 2010, la música va hacia...
cualquier sitio, siempre va a todos los sitios, solo que lo bello no se encuentra fácilmente, y el resto es más abundante.

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
me gustaría que la gente escuchara más variedad de géneros, que se atreviera a aparcar en algunos momentos la palabra para escuchar llorar a un violín, la trompeta de Chet Baker, bailar con Bartok, soñar con Ravel o Bill Evans, enamorarse con Chopin, frustrarse y enloquecer con Schoenberg o John Zorn... (entre millones de opciones) y dejar momentos para el silencio, allí donde uno se escucha a si mismo, donde aparece la primera música, y donde toda música va a parar, o no. Y que de todo ese abanico de sensaciones, impresiones e ideas, se abriera hasta infinito el campo de juego donde creadores y oyentes se comunican, ya que los unos están supeditados estéticamente al gusto social, y los otros a lo que los artistas ofrecen. ¡Joder, que pesado que soy!

Por el momento aquí están las encuestas que he recibido.

He de confesar que quedo yo por añadir mis respuestas...

Mientras tanto disfrutaremos con estos meses tan intensos de bonitas experiencias.

Gracias a Maria Rosa, Arturo Hortas, Javi Jareño, Miguel Angel Bueno y a Santi Noriega.

Hasta pronto.

El alumno desaventajado.

El Cuestionario: David Moya

2010-01-28T19:36:00.018+01:00

El primer premio del Certamen Nacional de Cantautores de Horta-Guinardó 2009 y tocar en el BarnaSants 2010 confirman que David Moya es un músico a tener en cuenta. Por otro lado, este alumno necesita compartir una debilidad: llegar al final de un disco con una canción de título "Laberinto" suena a provocación; pero en el caso de David es otra sorpresa singular, como cada una de sus canciones.

Es un honor compartir con vosotros El Cuestionario de David Moya.

El Cuestionario:

¿Qué te ha llevado a ser músico?

Posiblemente, la necesidad de hallar un medio de expresión. Considero la música eso, un medio, no un fin. No entiendo ninguna rama del arte como la belleza en sí, sino como herramientas para mostrarla. La belleza está en las personas, en sus vidas y sentimientos. En la naturaleza.

¿Influencias?

Esta pregunta siempre es polémica. Nos podemos remontar a lo que escuchaba cuando me cayó una guitarra en las manos: Los Secretos, Radio Futura, El Último de la Fila, Extremoduro, Los Piratas, Platero y tú, Gun's n Roses... Me hice adulto con aquella generación de cantautores que tuvo un gran hueco en el mercado: Pedro Guerra, Javier Álvarez (éste me gusta especialmente), Ismael Serrano, Tontxu...y con los clásicos (Silvio, Sabina, Serrat y Aute). También Ruibal, al que no sé donde ubicar. Luego llegaron los de la siguiente hornada: Carlos Chaouen, Quique González, Joaquín Calderón, Iván Ferreiro... con Jorge Drexler a la cabeza. Pero también meto en el saco a mis coetáneos (especialmente a los murcianos): Alejandro Martínez, Diego Cantero, Jass, Aaron Sáez, Manzanero...

¿Cómo nacen tus canciones?

Algo se mueve por dentro. lo exploras, y le pones unos acordes como cebo, para que salga de la madriguera. Suelo moverme por intuición, buscando armonía y melodía que ambienten el sentimiento. Una vez tengo algún fraseo, arranco a escribir, a menudo comenzando por el estribillo.

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?

Todas nacen, pero no todas crecen. Las que no crecen, acaban por morir, aunque alguna vez se desentierra alguna y resucita con traje nuevo. Las que crecen, no suelen morir. Si acaso pasan a segundo plano. Para eso sirven los discos. No me ha dado tiempo a ver morir ninguna de éstas.

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?

Trato lo que me late. Me emociona el conflicto, aquello que se nos retuerce por dentro, lo que nos hace sentir únicos. Luego resulta que suelen ser cosas que siente todo el mundo (amor, sexo, sufrimiento, diversión, lucha, conflicto), y a tí te cae la responsabilidad de ponerlo sobre la mesa, contigo como ejemplo. Soy sincero. No aspiro a más. Me jode la demagogia. Me he marchado de más de un concierto por no creerme al tipo o la tipa que estaba en el escenario. Los temas sociales los saco a la luz cuando me tocan, cuando hago mías otras realidades. Pero no soporto el oportunismo, y trato de evitarlo en mis canciones.

¿Qué canción te hubiera gustado componer?

Uf, muchas, sin duda. "Aunque tú no lo sepas", de Quique González; "Semilla en la tierra", de Carlos Chaouen; "730 días", de Drexler; "The Blower's Daughter", de Damien Rice; "El marido de la Peluquera", de Pedro Guerra; "Creep", de Radiohead; casi cualquiera de Diego Cantero o de Aaron Sáez...

¿A quién compondrías un tema?

Por interés, a alguien que venda mucho (pa' cobrar de autores, que hay que comer!); por gusto, a alguna voz que me emocione. Por ejemplo, Chavela Vargas, o Miguel Ríos. Mira, o a una banda: Vetusta Morla.

¿Dónde te encontramos más genuino… directo o en disco?

Hasta ahora, creo que en directo. Me gusta mucho la banda (mis "Agentes de la Dinámica"), pero también la soledad cercana del acústico, ese área pequeña, apostado en el punto de penalti. Siempre que el público forme parte de la magia con su atención y complicidad, Pero en mi nuevo disco ("Negativos Latentes") creo que me veo más que en ningún otro. Parte de culpa la tiene Juantón...

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tu?

Pues no lo sé. Me preocupa llegar a fin de mes, como a todo currante. Hay que tocar y tocar; nos convertimos a menudo en oficinistas, mánagers, publicistas... "superhombres". Esto a veces resta tiempo y energía a la composición. Hay que hacerlo compatible, pues creo que se trata de evolucionar día a día, seguir sacando lo que uno lleva bien dentro, envuelto en lindas canciones. Tocar, tocar y tocar. Ahí es donde todos estamos al mismo nivel, desnudos ante el público. Ahí hay que ser bueno, currárselo.

Lista de 10 canciones. Comentarios.

Las que te mencioné antes y alguna más.

*Aunque tú no lo sepas (Quique González):

la sencillez, el calor cercano de lo que no se dice, y quema.

*Semilla en la tierra (Carlos Chaouen):

por lo desgarrado.

*730 días (Jorge Dréxler):

amor cotidiano, del que dura.

*Creep (Radiohead):

gritando desde el suelo, arrastrándose.

*The Blower's Daugther (Damien Rice):

I can't take my eyes off of you...

*Avispas (Joaquín Calderón):

el conflicto, la naturaleza humana en estado puro.

*Orgamos Modernos (Alejandro Martínez):

sé fiel a tu orgasmos. Todo un credo.

*Ya verás (Diego Cantero):

... como me olvidas, y te encuentro en cualquier bar, pegando saltos de alegría.

*Programas de Cocineros (Aaron Sáez):

la boca pegosa, el exceso.

*Vestida de Domingo (Paco Cifuentes):

me encantan los domingos, si son en compañía.

Lista de 10 Albumes. Comentarios.

*Salitre (Quique González):

en general, cualquiera de sus discos. Me parece que es de los tipos que mejor lleva su carrera.

*Golosinas (Pedro Guerra):

un disco de cabecera. Un manual de la canción de autor.

*Mano a mano (Silvio Rodríguez y Luis Eduardo Aute):

una biblia, y en directo para colmo.

*Cosas que no quise decirte (Funambulista):

creo que ese es el nombre. Cantero lo estrena en breve. lo va a reventar.

*Eco (Jorge Drexler):

sutil, redondo. Virtuoso.

*Appetite for Destruction (Gun's n Roses):

Una joya del sonido de garaje americano.

*El primero de Rage Agaisnt the Machine:

no me acuerdo del nombre, pero brutal. Tres tíos, y sin efectos ni apenas edición.

*Descalzo (Diego Cantero):

supone un cambio en el concepto de canción de autor.

*0 (Damien Rice):

me ha tenido obsesionado varios meses. Tan crudo que parece directo. Entrañas. Divina imperfección.

*El Directo de Radio Futura:

son la banda de los 80, a mi parecer.

Más información en David Moya Myspace

Gracias a David.

Gracias a todos.

Hasta pronto.

... que seguramente será la última de las encuestas 2009/2010.

El Alumno Desaventajado.

Encuesta 2009 / 2010 (3a Parte)

2010-01-26T22:02:00.019+01:00

De vuelta a las micro-encuestas y ya va la 3a.
Queda una cuarta... en espera (Por el momento).
Las cuestiones a realizar son 7:

1. Una sorpresa del 2009
2. Una decepción del 2009.
3. Una canción
4. Un disco.
5. Tus sueños y proyectos para el 2010
6. En el 2010, la música va hacia...
7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...

9. Vicente Calatayud Myspace

1. Una sorpresa del 2009.
Ponerme a tocar en bares a mis 36 años y la muerte en el mismo año de un mogollón de peronajes del arte y sociedad que han marcado mi vida....Pepe Rubianes, Antonio Vega, Vicente Ferrer, Mario Benedetti, Michael Jackson y Mercedes Sosa... la que tendrán montada por ahí arriba!!! 

2.Una decepción del 2009.
cada vez más... los políticos (distancia de la realidad, desfalco de pasta, falta de creatividad, actitudes y discursos obsoletos....) 

3. Una canción.  
bufffffffff tantassss!!! esta semana "no me canso" de maese Chaouen

4. Un disco.  
sin duda...."Caricias y Navajas" de Victor Cantaurock!!!! 

5. Tus sueños y proyectos para el 2010.
más cariño conciudadano, tomar de nuevo la calle, imperio de la cultura, menos gente sola.... que me acuerde de las letrasssss!!!.... 

6. En el 2010, la música va hacia.
tarifa plana "silbidín": por un módioco precio de 10 euros al mes puedes silbar por las barberías y calles las canciones con "copyright" que quieras. 

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia.
de tod@s y para tod@s de una vez y con sentido común collons!!!! que vamos a poner patente hasta a la sombra un díaaaaa!!!!

10. Permiso de la dama Myspace

1. Una sorpresa del 2009.
Haber compartido escenario en Luz de gas 2 veces con amigos que a la vez son personas fabulosas y grandes músicos!  

2. Una decepción del 2009.
Seguir viendo a Ramoncín en algún programa… 

3. Una canción.
The blower’s daughter de Damien Rice 

4. Un disco.
Cualquier disco de Quique González.

5. Tus sueños y proyectos para el 2010.
Seguir haciendo canciones a deshoras y compartir momentos con amigos y conocer gente nueva y salir a buscar la esencia de las notas en las melodías de proyectos ajenos y aprender de ello y una vez acabemos con las mudanzas que hacen que un día te levantes y te despiertes y pienses si has tomado la decisión correcta, dejarnos llevar hacia donde la música indique y….como no… seguir esta aventura compartida entre damas… 

6. En el 2010, la música va hacia.
hacia donde los magnates de las discográficas les dé la real gana..mientras la industria discográfica no se entere que tal y como está planteado hasta el momento no funciona…creo que los artistas vamos a tener que aprender publicidad y marqueting antes de componer pq si “esos” tienen q decidir q hacer con la música…mal lo veo…suerte de los que no vemos en la música un negocio sino una necesidad vital… 

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia.
hacia su nacimiento…de nuevo a sus orígenes…donde una canción te hace revivir un momento…y donde la gente viene a un concierto a escuchar…a desconectar…a sentir…

11. Un tal Pere (Pere Traserra) Myspace

1. Una sorpresa del 2009:
Hace justamente 1 año entré en el Linea 1, hacian un concurso de villancicos...dias mas tarde fueron llegando los Astros, Santutxos, Caras Bes, 37tes... un montón de artistas por descubrir y en Abril una oportunidad de programar: Macondo. Un gran año.  

2. Una decepción del 2009:
el futbol sigue ganando protagonismo i espacio a la cultura en casi todos los medios... y no parece que se le quiera ponder remedio. Firmado: un culé!!  

3. Una canción:
Coincido plenamente con Permiso de la Dama... puestos a no repetir canción ni artista: The new Raemon - Estupendamente, por ejemplo.  

4. Un disco:
El primero que escuché en 2010, "The Rising" de Bruce Springsteen, se me ha antojado siempre lleno de luz. M'encanta! ...uno del 2009? El recopilatorio de Foo Fighters (aunque sea un recopilatorio :P, cuando uno es fan es fan.)  

5.Tus sueños y proyectos para el 2010:
Sacar el primer EP en solitario (en marzo se cumplirà!) y sobretodo seguir teniendo sueños y proyectos...vamos!!  

6. En el 2010, la música va hacia...
hacia dónde cada uno la quiera llevar. Por suerte aún soy optimista. Si hay una buena canción da igual dónde puedas hacer-la sonar, mientras podamos seguir tocando... :)  

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
Un poco más hacia el mississipi y menos hacia miami? Aps, y con acordes abiertos y novenas por todas partes!!

12. Pablo Ager Myspace / Web

1. Una sorpresa del 2009
Descubrir que Drexler es autor de la letra de "loba" de Shakira (auuuuuuuu)

2. Una decepción del 2009.
El directo de Fito y Fitipaldis

3. Una canción.
Carne de canción ( La cabra mecánica)

4. Un disco.
Seeing Things de Jakob Dylan ( es de 2008 pero lo he descubierto en 2009)

5. Tus sueños y proyectos para el 2010.
Hacer una canción buena

6. En el 2010, la música va hacia...
La industria va al desastre. La música va a dónde hay alguien que quiera escuchar una canción ( y alguien que la pueda cantar)

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
Hacia la propia honestidad del escritor de canciones. No se puede pretender que se nos valore si nosotros mismos no somos honestos con nuestro trabajo

Gracias a Vicente, a Carlota y Noemí (Permiso de la dama) , a Pere y a Pablo.
A Marta Vall por la magnífica foto de Pere.
Muy pronto... más.

El alumno.
Gracias.

El Cuestionario: Rubén Mata

2010-01-18T18:58:00.007+01:00

Haré un impasse en las microencuestas para mostrar el cuestionario de Rubén Mata. Sin duda más de uno se llevará alguna sorpresa.

¿Qué te ha llevado a ser músico?

Empecé a escribir a modo de “autoterapia”. Las cosas que me sucedían y que me “removían” por dentro acabaron siendo canciones que no me atrevía a cantar delante de nadie. Poco a poco algunos amigos me fueron animando a que lo hiciera en público. Y así fue, entre jams e invitaciones como poco a poco fui empezando.

¿Influencias?

De todo un poco. Supongo que a la hora de escribir o de hacer una melodía te pueden influir hasta canciones que has escuchado solo un par de veces y que ni si quiera les has prestado mucha atención. Pero quien más me puede haber influido musicalmente podrían ser Sabina, Carlos Chaouen, El último de la fila, Fito Cabrales… y muchos más.

¿Cómo nacen tus canciones?

De cualquier cosa que me ronde por la cabeza. A veces de una idea, de algo que he vivido, de un tema en concreto o incluso de una frase solo que me inspire lo suficiente como para saber que detrás hay una canción.

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?

Las canciones nacen cuando las creas... y algunas cuestan un parto! Crecen a medida que las vas tocando, en los ensayos las vas cambiando e incluso en directo el público incorpora cosas que al final se quedan, pero nunca mueren. Recuerdo cuando iba al instituto que la gente le ponía mala cara a las canciones que habían sonado la temporada anterior y joder, a mi me flipaban los Led Zeppelin!

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?

Hoy en día está muy de moda eso de las “relaciones humanas”. Y supongo que sería una buena respuesta, ya que mis temas tratan de mi relación con otra gente y también claro, conmigo mismo. En lo musical me puede emocionar cualquier cosa, desde el heavy al flamenco; una melodía, un riff de guitarra o una letra. La música es expresión, según el momento me puede emocionar más una cosa u otra. Aunque hay temas que me daría mucho respeto hablar de ellos, aún no he encontrado ninguno que pueda considerar tabú.

¿Qué canción te hubiera gustado componer?

No puedo decir una, hay un millón. Siempre digo que hay temas que me pueden gustar más o menos pero cuando digo “esta canción me hubiera gustado escribirla a mi” es cuando me dice algo de verdad. Así que supongo que eso me pasa una o mil veces al mes, a medida que voy descubriendo música. La última podría ser por ejemplo: “El silencio de las hadas” de Pepo López.

¿A quién compondrías un tema?

Nunca he podido escribir una canción a mi pareja, cuando la he tenido. Habrá que intentarlo de nuevo, así que aprovecho: “Se busca señorita entre 25 y 35…” Jaja!

¿Dónde te encontramos más genuino… en directo o en disco?

Creo que lo más genuino en cualquier tipo de música es el directo.

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tú?

¡Si alguien sabe hacia donde va la música que me lo diga! Por mi parte a seguir pasándomelo bien con todo esto, componiendo, tocando y conociendo gente. Con exigencia pero sin agobios.

Lista de 10 canciones. Comentarios.

-De Sabina me quedaría con alguna de sus historias de una noche como: “Peor para el sol”, “Donde habita el olvido” o “Medias negras”. Te llevan allí, te sientes identificado, te hacen ser el protagonista. No quiero olvidarme de “El caso de la rubia platino” por el mérito de escribir eso… ¡no es una canción es una novela!

-De Carlos Chaouen no podría quedarme con una. ¿Cómo elegir entre “Semilla en la tierra”, “Pintando en el cielo”, “Vente”…?

-“Ya no danzo al son de los tambores” de El Último de la fila. Poesía y muchos recuerdos.

-Alguna de las historias de Serrat como “Romance de Curro el Palmo”, “De cartón piedra” o “Penélope”. Aunque ahora no las escuche demasiado, son una obra de arte.

-“Raquel” de Jorge Drexler. El claro ejemplo de cómo puede ser sencilla una gran canción.

-“Nothing else matters” de Metallica. Es LA balada.

-“Stairway to heaven” de Led Zeppelin. El crescendo más emocionante de la historia del rock… con permiso de Queen y su “Bohemian rhapsody”.

-“Little wing” de Jimi Hendrix. ¿Tengo que decir el por qué?

-“Supongo” y “La ley del último trago” de Rafa Pons y Dani Flaco. Aunque barra un poco para casa me parecen dos de las mejores letras que se han escrito en el panorama “rockautor” nacional.

Lista de 10 Álbumes. Comentarios.

-Varios de Sabina. Aquí sí que no me mojo. Decir uno sería imposible. Cada etapa tiene sus canciones que me divierten, me emocionan y me retuercen por dentro.

-“Totem” de Carlos Chaouen. Un referente.

-“Astronomía razonable” de El Último de la fila. Recuerdos… tantos!

-“Nuevas mezclas”, “Como la cabeza al sombrero” y el “Nuevo pequeño catálogo de seres y estares” de El último de la fila. Temazos increíbles que han puesto banda sonora a muchas etapas de mi vida, incluso ahora.

-“Metallica” de Metallica. Sí, soy un acérrimo defensor de este album que algunos no entendieron como una simple evolución musical. Me molan los temas, el sonido, la voz de Hetfield… todo.

-“Lo más lejos a tu lado” de Fito & Fitipaldis. No tiene desperdicio.

-“La memoria de los peces” y “Los paraísos desiertos” de Ismael Serrano. Me encaminaron (o me torcieron, jaja!) hacia el “mundo cantautoril”.

-Haré trampas e incluiré un directo y un recopilatorio: “Live at Wembley” de Queen y el “Hasta luego” de los Rodríguez. Qué grandes!

-“Mal te veo” y “Fuerzas de flaqueza” de Rafa Pons y Dani Flaco. Por lo mismo que he elegido dos canciones suyas.

Más información en Rubén Mata (Myspace)

Eso ha sido todo.

En primer lugar, dar gracias a Rubén por compartir su tiempo en este proyecto pero sobretodo por sorprendernos con su hacer.

El alumno desaventajado.

Encuesta 2009 / 2010 (2a Parte)

2010-01-14T00:47:00.012+01:00

Hola otra vez.

Otra remesa de la micro encuesta; e irán dos !!!
Recuerdo las preguntas.

1. Una sorpresa del 2009
2. Una decepción del 2009.
3. Una canción
4. Un disco.
5. Tus sueños y proyectos para el 2010
6. En el 2010, la música va hacia...
7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...

Vamos allá.

5. Ed Harley Web

1. Una sorpresa del 2009
Cada dos años aproximadamente leo la autobiografía de Johnny Cash. Este 2009 tocaba otra vez, y una vez más me ha vuelto a sorprender como pocos libros (relacionados de algún modo con la música) consiguen hacerlo. Una joya, oigan.  

2. Una decepción del 2009:
El ego que sigue destruyendo las esperanzas de la supuesta humildad de algunos artistas.  

3. Una canción:
"You Can Never Hold Back Spring" - Tom Waits  

4. Un disco:
....es demasiado difícil tener que escoger solo uno. Qué tal tres? BON IVER "For Emma, Forever Ago" + SCOTT MATTHEW "Scott Matthew" + THE SWELL SEASON "Strict Joy"  

5. Tus sueños y proyectos para el 2010:
Dar a luz al nuevo album, y si el tiempo lo permite, sacar otro más de "covers" antes de terminar el año.  

6. En el 2010, la música va hacia...
Quiero creer que va hacia la independencia cada vez más merecida de los artistas y de sus mensajes, al divorcio del sistema feudal, y al grito en algunos oídos sordos.  

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
Las raíces a veces olvidadas. Que volviera el acústico que nunca se fue, aunque parece que poco a poco cada vez más ojos están puestos en ello. Asi que poco a poco, va ganando el peso más que considerable que se merece.

6. Joan Berenguer Web

1. Una sorpresa del 2009
Spotify

2. Una decepción del 2009.
Que el Ministerio de Cultura sigue anclado en el siglo XX y no consigue conectar con la realidad de la música.

3. Una canción:
"Su día libre" de Quique González

4. Un disco:
"Dramas y caballeros" de Luis Ramiro, por todo lo que está consiguiendo a base de luchar a contracorriente y por las canciones, naturalmente.

5. Tus sueños y proyectos para el 2010:
Poder seguir (sobre)viviendo de la música e intentar sacara adelante mis canciones.

6. En el 2010, la música va hacia...
La música generalista sin corazón va hacia la deriva, como ya hace varias décadas, el resto espero que hacia el corazón aunque lo releguen a la deriva.

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
Me gustaría que la música volviera a su esencia: nada de producciones falseadas ni de productos prefabricados, que los artistas que lo dan todo en el escenario encontrasen un público dispuesto también a recibirlo todo.

7. Francisco Espinosa Web

1. Una sorpresa del 2009
La laringe de Joaquín Sabina aún emite sonidos.

2. Una decepción del 2009:
Loquillo sigue desafinando.

3. Una canción:
"Para la Habana" ( de Francisco Villa)

4. Un disco:
"Desde la isla del olvido" (de Fernando Delgadillo)

5. Tus sueños y proyectos para el 2010:
Presentar ya por fin en BarnaSants el disco "Años y prejuicios" y terminar de escribir junto a Humberto Primogerio (cantautor argentino) las canciones del futuro disco conjunto.

Foto de Julio Castro (La Republica Cultural)

6. En el 2010, la música va hacia...
Como el capitalismo mismo, los "grandes" cada vez más ricos y los "pequeños" cada vez más pobres.

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
que fuera hacia.... ¡la música! y se alejara del negocio (de los mercaderes que negocian con ella con tan sólo valores materiales).

8. Cuni Massa Web

1. Una sorpresa del 2009
Que Lucía (mi sobrinita con síndrome de Down) después de 14 meses sin vernos me haya invitado a sentir el aroma de flores imaginarias que era uno de los juegos a los que jugábamos juntas

2. Una decepción del 2009.
Viajar a Argentina y respirar un clima generalizado de tristeza y resignación

3. Una canción
Cualquiera que me emocione o me ponga a saltar

4. Un disco.
Cualquiera que no me aburra pasada la segunda canción

5. Tus sueños y proyectos para el 2010
Mi sueño es poder seguir haciendo realidad mi sueño de tocar mis canciones
Mis proyectos : terminar de grabar el disco y salir a presentarlo

6. En el 2010, la música va hacia...
.....hacia la materia

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
.....hacia EL ESPÍRITU

Dar gracias a los cuatro artistas que aparecen: Ed, Joan, Francisco y Cuni.

Aún quedan más artistas por pasar...

Hasta pronto.

El alumno desaventajado

:-)

Encuesta 2009 / 2010 (1a Parte)

2010-01-07T22:28:00.019+01:00

Buen año.
En esta primera entrada del 2010, voy a iniciar una serie de encuestas sobre el pasado 2009 y el recién estrenado 2010. Las cuestiones a realizar son 7:

1. Una sorpresa del 2009
2. Una decepción del 2009.
3. Una canción
4. Un disco.
5. Tus sueños y proyectos para el 2010
6. En el 2010, la música va hacia...
7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...

Allá va.

1. El Sobrino del Diablo. Cuestionario / ¿Quién es...? / Web

1. Una sorpresa del 2009.
La vuelta de The Jayhawks

2. Una decepción del 2009.
Que hayan vuelto (de momento) solo en acústico

3. Una canción.
¿De este año? Tuercas y Tornillos, de Gallina. Es la nueva banda del teclista Angel Santiago y el bajista Nando Oterino...

4. Un disco.
Gallina, de Gallina.

5. Tus sueños y proyectos para el 2010.
Tal vez un disco conjunto con los argentinos Náspid Franzapán. Ya estamos componiendo cosas a medias. Y puede que un recopilatorio, aprovechando los 10 años de Sobrino.

6. En el 2010, la música va hacia...
viendo los patéticos playbacks de casi todas las cadenas la noche de Fin de año, hacia la inmundicia más absoluta. Pero como en Astérix...Siempre habrá alguna aldea gala resistiendo al imperio.

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
hacia otros derroteros, como más bandas de pop y rock que toquen bien y digan cosas en las letras y menos subproductos tipo Shakira o Melendi...pero me temo que sea utópico.

2. Juako Malavirgen

Cuestionario / ¿Quién es...? / Web

1. Una sorpresa del 2009.
Raphael cantando villancicos en la tele.

2. Una decepción del 2009.
Que Raphael no me llamase para cantar con él.

3. Una canción.
Acabo de terminar una sobre Bud Spencer, el héroe de mi infancia, titulada "Bud Spencer". Es de vergüenza que nadie le hubiera dedicado una canción hasta ahora (o que Garci tenga un Oscar y Bud Spencer no).

4. Un disco.
El nuevo de Ac/Dc... a ver si nos entendemos: posiblemente sea el peor disco de los australianos, pero ha servido para que vuelvan a salir de gira y desentumezcamos el músculo heavy.

5. Tus sueños y proyectos para el 2010.
Grabar un disco, pero con la calma, que salga natural. Total, no se va a vender (me ha costado más de un año vender las 1000 copias del anterior). Pues ya que me doy el capricho, haremos algo especial... igual un libro disco, o algo así.

6. En el 2010, la música va hacia...
si te soy sincero, llevo 5 preguntas contestando chorradas porque me he pasado todo el 2009 escuchando música de los 70. Vamos, que no tengo ni puñetera idea de lo que se ha hecho en 2009, así que como para saber lo que se va a hacer en el 2010.

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
que siga como hasta ahora... vamos, que no me moleste, y que me dejen pinchar en mi casa...

3. Dr. Fargo

Cuestionario / ¿Quién es...? / Web

1. Una sorpresa del 2009.
The Rumble Strips, The Style Council, Architecture in Helsinki.

2. Una decepción del 2009.
U2, The Editors

3. Una canción.
Al mar, de Manel; Dance with Somebody, de Mando Diao; Shout to the top, de The Style Council

4. Un disco.
Skeletal Lamping, de Of Montreal

5. Tus sueños y proyectos para el 2010...
Los de siempre: poder vivir de la música, de la música que quiero hacer.

6. En el 2010, la música va hacia...
como siempre, en dirección opuesta a la de la industria musical.

7. En el 2010 la musica me gustaría que fuera hacia...

donde quiere, no hacia donde la mandan.

4. Lilith

Cuestionario / ¿Quién es...? / Web

1. Una sorpresa del 2009.
Que nos dieran los conciertos junto a AC/DC.

2. Una decepción del 2009.
Perdí algunas cosas valiosas, y cuando las recuperé, habían perdido su valor.

3. Una canción
No es amor del nuevo disco de EUKZ, La Burbuja.

4. Un disco.
Sinceramente, nuestro disco Sal Si Puedes. Estoy muy orgullosa de él y es lo que más me gusta de lo que he oido este año.

5. Tus sueños y proyectos para el 2010
No perder la ilusión por la música, por la amistad y seguir luchando por mi banda.

6. En el 2010, la música va hacia...
No lo sé, pero sé hacía donde me dirijo yo y LILITH. Siempre hacia delante y hacia arriba.

7. En el 2010, la musica me gustaría que fuera hacia...
Hacia los chicos más jóvenes, parece que todos se empeñan en que esta gente no se entere de que a parte del reggaeton y la música ligera hay muchos más estilos de música bastante más interesantes en los que buscar una identidad cuando se es adolescente.

Gracias a El Sobrino del Diablo, Juako Malavirgen, Dr.Fargo y a Lilith.

Gracias a David Pérez y a Albert Villalta por las fotos.

Eso es todo por hoy.

Hasta pronto.

El alumno.

El cuestionario: Marwan

2009-12-19T19:29:00.000+01:00

Casi hace una año que este blog está funcionando; para celebrarlo por un lado el evidente cambio de look... por otro lado compartir el cuestionario contestado por el autor de "El próximo verano": Marwan.

¿Qué te ha llevado a ser músico?

La necesidad de componer. Empecé a componer por necesidad y luego a tocar porque quería mostrar mis canciones y después a tomármelo cada vez más en serio y así hasta ahora.

¿Influencias?

La principal influencia es mi propia vida, las cosas que me pasan y escucho. Escribo sobre cosas que me emocionan. Si lo que quieres es nombres te puedo decir mil influencias musicales y literarias: Ismael Serrano, Carlos Chaouen, César Rodríguez, Jorge Drexler, Manu Chao, Calamaro, Sabina, Serrat, Damien Rice, Quique González, Iván Ferreiro, Benedetti, Gloria Fuertes, Luis García Montero, Felix Grande,... hay miles,.

¿Cómo nacen tus canciones?

Normalmente hago primero la melodía y después le pongo letra sobre la melodía. Las letras nacen de un modo meditado, pensando en aquello sobre lo que quiero hablar y otras letras surgen de repente sin saber cómo. A veces me pongo a escribir y cuando llevo 6 o 7 líneas me doy cuenta de lo que estoy hablando. Normalmente son cosas que me pasan o me han pasado o cosas que me han emocionando

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?

Nunca mueren, siempre están vivas.

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?

Pues suelo tratar mucho el amor y desamor, las relaciones personales, temática social, temas autobiográficos, etc. La verdad es que no tengo muchos pelos en la lengua a la hora de componer, no tengo tabúes.

¿Qué canción te hubiera gustado componer?

“When she Believes” de Ben Harper, “The Blowers Daughter” de Damien Rice y otras quinientas mil.

¿A quién compondrías un tema?

A cualquiera que se lo merezca, para bien o para mal (risas).

¿Dónde te encontramos más genuino… directo o en disco?

Yo creo que no hay que comparar. Cada formato aporta algo; en directo hago cosas que no puedo hacer en un disco y viceversa. Normalmente los directos tiene más intensidad, más espontaneidad, más dinámica, pero un disco te ofrece la posibilidad de vestir de un modo único y perfecto una canción.

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tu?

Pues no sé hacia donde va la música ni los músicos. Yo quiero ir hacia delante sin olvidarme de lo que pasó atrás. Espero disfrutar y vivir muchos años de esto.

Lista de 10 canciones. Comentarios.

- “When she Believes” de Ben Harper.

La mejor versión es en el directo en París de su gira de presentación de Diamonds on the Inside en 2003. Hizo una versión de este tema que te arranca las costuras. Tiene una capacidad interpretativa por encima de lo común. Además es una canción a su hija y la letra es preciosa.

- “The Blowers Daughter” de Damien Rice.

Otra joya en cu otra joya en cuanto a letra, melodía e interpretación. Damien Rice es el cantautor total. Lo tiene absolutamente todo.

- “Y sin embargo” de Sabina.

No voy a decir ni por qué. Una canción sobre amor e infidelidad que guste tanto a hombres como a mujeres habla por si sola.

- “Mediterráneo” de Serrat.

Es la perfección.

- “Semilla en la tierra” (Carlos Chaouen)

De cuando la escuchamos por primera vez que no habíamos Carlos Chaouen. Prácticamente todos los amigos cantautores coincidimos escuchado ninguna canción mejor que esa a ningún otro de nosotros. Es intensísima y en la voz desgarrada de Carlos emociona muchísimo.

- “Su día libre” de Quique González.

La acaba de publicar en su último disco y hacía mucho que no me emocionaba tanto una canción: Es íntima, tiene humor, es sensible hasta límites insospechados y tiene una frase absolutamente memorable.

- “Relocos y recuerdos” de Luis Ramiro.

Esta rumba sabinera es para mi la mejor canción que se escribió en España en 2007. Cuenta la historia de amor y desamor con una argentina. Si analizas la letra frase por frase te quedas hipnotizado, no sobra ni una coma. Y el cabrón de Luis la escribió en un par de horas una noche.

- “Vértigo” de Ismael Serrano.

Habla sobre el miedo al paso del tiempo como ninguna otra canción. Es una de mis canciones de referencia desde hace 12 años e Ismael la escribio con 22 años. INCREIBLE!!!

- “Me llaman calle” de Manu Chao.

Es la mejor canción que conozco sobre las putas junto a la de la Magdalena de Sabina.

- “El equilibrio es imposible” de los Piratas.

No conozco a nadie que no se pueda sentir identificado con esa canción.

- “Sanar” de Jorge Drexler.

La música es perfceta y la letra preciosa. Habla de un modo sutil y perfecto el ciclo del amor al desamor al amor al desamor al...

- Podría poner muchísimas canciones más. Son las que se me han ocurrido ahora.

Lista de 10 Albumes. Comentarios.

- “La memoria de los peces” de Ismael Serrano.

No hay ni un tema de ese discoque no em parezca que habla de cosas preciosas o importantes. Es bestial, las letras buenísimas y las melodías preciosas.

- “Universo abierto” de Carlos Chaouen.

No conozco un disco con tantas canciones de amor tan bonitas juntas.

- “O” con las B sides de Damien Rice.

Intimista, intenso, con letras heladoras sobre el desamor y la soledad, políticamente incorrecto, precioso.

- “Honestidad brutal” de Andrés Calamaro.

Son 37 canciones, a mi modo de ver casi todas buenísimas.

- “12 segundos de oscuridad” (Jorge Drexler).

Es un disco preciosísimo. Me parece que Jorge Drexler alcanza el magisterio en las letras en este disco. Sigue con sus producciones preciosas pero las letras son la smejores junto con alguan de Eco.

- “Nos sobran los motivos” (Joaquín Sabina).

En este directo Sabina reinterpreta con su “nueva voz”, más rota que nunca, muchas canciones y junta sus mejores temas en un disco doble. La versión de “Tan joven y tan viejo” es descomunal.

- “BSO Amelie” de Yann Tiersen.

Tiene canciones tan bonitas... Además te transporta a la película y su ambiente.

- Alguno de Silvio Rodríguez...

Tiene tantos buenos...

- Alguno de Michael Jackson.

Tiene tantas canciones buenas que no sé que decir.

- “20 páginas inolvidables” de Serrat.

No quiero habalr sobre cosas evidentes, jajaja.

- “Un tipo cualquiera” de Tote King.

Tote me parece un letrista al nivel de los mejores cantautores de España pero hace hip hop. Tiene una facilidad para la rima y un flow increible... que hace que cabalguen las letras sobre las melodías. Además trata temas muy poco típicos en las canciones.

- Aquí me falta otros 10 o 20 discos.

Más información: http://www.marwanweb.com/

Y ahora los agradecimientos:

A cada uno de los artistas que han pasado por aquí: Dr.Fargo, Juako Malavirgen, El sobrino del diablo, Andrés Suárez, La María Rosa, Plebeya, Juantón, Lilith, Albert Sans y Javi Jareño.

Gracias muy especiales a Marwan: "El próximo verano" parece que proceda de alguno de los selectos miembros de La Torre De La Canción (Hank Williams, Leonard Cohen, Bob Dylan,...). Bravo.

A los colaboradores Albert Vilalta, David Pérez, Mini (El contramaestre), Patri, Miguel Angel Bueno y Marta.

A todos aquellos que habéis entrado.

El alumno desaventajado.

Galeria de fotos: Libreta y Guitarra

2009-11-22T22:36:00.000+01:00

La libreta de notas y la guitarra de Juantón.

Foto: El Alumno.

Otras miradas: ¿ Quién es Javi Jareño ?

2009-11-19T01:31:00.000+01:00

Para entender y comprender a Javi Jareño uno tiene que haber salido de fiesta con el, tiene que haber ido a un concierto suyo y tiene que haber estado en su casa.
Estas cosas tan comunes me han ido enseñando quien es Javi Jareño, un musicazo que en directo es capaz de llevarse al publico a donde quiere, un guitarrista muy disciplinado, un gran amigo y una persona culta y leida.

La gente va a los conciertos de Javi Jareño porque tiene un iman, no te sabes las canciones pero te enganchan, te dan buen rollo. Tiene una personalidad profunda y decidida tanto personalmente como musicalmente, y buen criterio, que siempre hace falta.

Como guitarra solista es disciplinado, nunca hace arreglos diferentes, los estudia, los prepara, escoje, marca, acepta, retoca, pero siempre tiene estudiado lo que va a hacer y tiene algo que tienen los grandes, en directo crece de una manera estratosferica. He visto guitarristas buenos y estudiosos pero he visto a Javi ensayando, apuntando cosas raras en las hojas, metiendose en las canciones, olvidarse completamente de todo lo que rodea la vida diaria de cualquier persona y utilizar las canciones para expresarse, que es lo que hacen los artistas, expresarse.

Es imposible conocer a Javi Jareño sin haber compartido una de las cosas que dije antes, porque es en persona donde despliega todo lo que a uno le hace pensar que esta delante de una persona especial. Tiene talento y espero poder compartirlo con el mucho tiempo, ojala tengamos la ocasion, no se olviden Javi Jareño.

Miguel Angel Bueno (Músico y amigo)

El cuestionario: Javi Jareño

2009-11-09T19:55:00.000+01:00

Este alumno no es amigo de revelar debilidades pero... ¿A quién se le ocurre versionar un temazo como El Cantante ? Sin duda solo puede ser un tipo peculiar: Javi Jareño.

Más allá de ese detalle hay un gran guitarrista, exquisito compositor y cantante, gran conocedor de la música y lo más importante un gran tipo.

Ahí queda eso.

Foto cedida por Marta Vall. Gràcies.

¿Qué te ha llevado a ser músico?

Mi padre es un gran guitarrista y desde pequeño la música ha estado muy presente en mi casa. Con seis años... ¡¡¡ yo ya tocaba el Romance Anónimo !!! ¡¡¡ Ja, ja, ja !!! Incluso fui dos años al conservatorio de Sta Coloma pero con 8 o 9 años me rayé. Quería ver el espinete y pasaba del solfeo. Mi padre no me obligó a seguir…"cagoendena" ja, ja, ja… Fue muy tolerante y sabía que a la música se la elige, no se la impone. A los quince años, para un carnaval, retomé la guitarra; desde entonces me di cuenta de lo maravilloso que es comunicarse con la música hasta ahora con 33 años.

¿Influencias?

José Jareño, Serrat, Manolo García, Triana, Ketama, Antonio Vega, Hilario Camacho, etc

¿Cómo nacen tus canciones?

¡¡¡ De repente me asaltan !!! ¡¡¡ Ja, ja, ja !!! En serio, estoy tonteando con la guitarra y me surge una rueda de acordes y sobre esa rueda nace la melodía principal del tema. Poco a poco voy creando las estrofas. Casi siempre sucede así: primero nace la melodía (que yo creo que es lo más importante de una canción) y luego la letra.

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?

Siempre están vivas, siempre tienen un momento de ser cantadas. Son como trozos de vida, de universo, de energía congelada que ha sido rescatada del mundo de las ideas.

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?

La relación con nosotros mismos, las adicciones, el amor, …

¿Qué canción te hubiera gustado componer?

El lago de Triana, Lucía de Serrat, Is this love de Bob Marley, el Sitio de mi Recreo de Vega,Ven de Hilario Camacho, el Cantante de…¿Cómo se llama Juan?

¿A Quién compondrías un tema?

A una mujer.

¿Dónde te encontramos más genuino… directo o en disco?

En directo sin duda…creo que es donde mejor se plasma quien es Javi Jareño tanto como músico como artista. Me arrastra la magia del directo y ¡¡¡yo estallo!!! ¡¡¡ Ja, ja, ja !!!

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tu?

La industria discográfica va a desaparecer en breve y me sabe mal sólo porque con lleva la desaparición de las pequeñas tiendas de discos. Los músicos seguiremos dando la lata y si gustamos la gente pagará por vernos.

Yo busco crecer cuantitativamente, llegar al mayor número de gente posible poco a poco. Informo a mucha gente de lo que hago, doy direcciones de internet, regalo CDs, etc Todo ello con el objetivo de que me vean una vez en directo. Después... ¡¡¡ ya son míos!!! ¡¡¡ Ja, ja, ja!!!

Lista de 10 canciones

- Lucia - Serrat. Preciosa.

- Helena - Serrat . ¡Qué feeling!

- El lago - Triana. La magia

- Aviones Plateados - El Último de la fila. La juventud

- El lado oscuro - Jarabe de Palo. Ese Pau Dones….el año 97

- Ven - Hilario Camacho. La amistad

- El sitio de mi recreo - Antonio Vega ¡La paz!

- Presentí - Ketama El duende

- Duerme - Miguel Bueno ¡La canción!

- Donde manda marinero - Calamaro …las ganas de vivir

Lista de 10 Albumes

- Nuevas Mezclas - El Último de la fila

- El patio - Triana

- De aki a Ketama - Ketama

- VII - El bicho

- Anatomia de una ola - Antonio Vega

- Jordi Sabates y Montoliu - Jordi Sabates

- Blues de la frontera - Pata Negra

- Mediterraneo - Serrat

- Salitre 48 - Quique Gonzalez

- Nubes y claros-Tam Tam Go

Más info : http://www.myspace.com/javijareo

Gracias a Javi y a Miguel Angel.

Gràcies a Marta V. :-)

El alumno desaventajado

PD. El Cantante es un tema compuesto por Rubén Blades. El mítico cantante de salsa Héctor Lavoe lo publicó en 1978 en su disco Comedia. Fué el tema más importante de su carrera que supuso su apodo en la historia de la salsa: Lavoe es El Cantante.

Posteriormente lo versionó Andrés Calamaro.

¿ Quién es Albert Sans ?

2009-10-24T16:37:00.001+02:00

A mi parecer y aunque no lo parezca, Albert es un tipo tímido con cara de buen chico, que hacía sus canciones y las publicaba en su página web, pero que nunca se había enfrentado al público, hasta que un día tomo la alternativa y en una impresentable cueva de piratas de la Ciudad Condal comenzó su singladura.

Este hecho, mas que la erupción del Vesubio, fue como la explosión del Krakatoa, las canciones de Albert cayeron encima del público como un río de lava, magma y cenizas que dejaron a todos anonadados.

Con su estilo un tanto rockero, sus temas son como un tsunami musical que arrastra las almas del público varias millas tierra adentro.

Como buen cantautor, sus temas tratan de amor y desamor, de proyectos futuros y planes cambiados (o tal vez frustrados, para bien o para mal...), de deseos satisfechos o no, de vidas malgastadas y tiempos perdidos.... y de mundos al revés.

Lo que está claro que Albert no tiene las manos rotas a la hora de tocar la guitarra (acústica o eléctrica), en donde se aprecia una clara influencia de Mark Knopfler en sus composiciones.

Con su cara de pillo que no ha roto un plato en la vida, Albert interpreta sus canciones con voz peculiar y mucho saber hacer, con un levantamiento de ceja y algunas tímidas bromas en sus directos que hace que te quedes gratamente sorprendido.

Albert tiene tres maquetas autoeditadas en su haber “Maqueta 1.0”, “Pésimo Optimista” y , cuidadín que no es la misma, “PesimOptimista” (esta última bien podría ser un discazo completito y redondo, con colaboraciones de Dani Flaco, Rafa Pons, Cuni Massa y a los pianos las increíbles manos de Joan Berenguer...)

En definitiva Albert es un gran y polifacético artista (no he comentado aquí su faceta de diseñador, sus videos promocionales son la leche...), con grandes temas, gran calidad e increíbles dotes de músico.

De muestra un botón:

“Donde las putas son palabras

Y charlar es discutir

los pintalabios son balas

y un crédito, elixir

donde enloquecen las miradas

y es un sudoku, elegir

y anclas de barra de bar

y carajillos sin café

ansiedad por soledad

memoria histórica de pez

perros con dueños mas perros

ya nos salvara la fe

Como un producto caducado en un mercado sin piedad

soy un pésimo optimista por las venas de babilón”

¡¡¡ TIMIDAMENTE SANS...SACIONAL!!!

El Contramaestre

Galeria de fotos: Lecciones del maestro

2009-10-05T16:35:00.000+02:00

Unos acordes jugosos de Dani Flaco, la atenta mirada de Victor... y mi cámara como testigo.
Foto: El alumno.

¿ Quién es Juantón ?

2009-09-24T00:35:00.000+02:00

Meteorológicamente hablando, Juantón es un huracán musical, una tormenta tropical de ritmo 5 que puede soplar sus canciones a más de 200 Km./h. derribando cualquier atisbo de desánimo y malhumor que podamos llevar encima antes de escucharlo.

En su apogeo interpretativo, este cantautor puede pasar de la balada más suave a alegre rumba, derivando a fuerte tonadilla y convertirse en la tormenta perfecta de lluvia melódica acompañada de gran cantidad de granizo humorístico en su faceta de monologuista.

Las letras de sus canciones son como las nubes que adornan el cielo, donde las ideas y sentimientos van adquiriendo forma de cirro solitario, nimbos con textura de algodón o cúmulos y estratocúmulos que presagian una lluvia de personajes, situaciones y pensamientos de lo más variopinto.

Como los copos de nieve, los rayos del sol o el silbido del viento, este conjunto de personajes, situaciones y pensamientos, nos rozan, nos acarician, nos golpean y nos cortan los labios del alma produciendo una serie de sensaciones (calor, frío, alegría, tristeza, etc...) pero eso sí, nunca indiferencia.

Este equilibrista de la canción y del humor se ha deslizado por el alambre del mundo de la farándula, sorteando (creo yo) con gran éxito, calmas chichas, marejadas y tornados sin perder en ningún momento la sonrisa, el buen humor y obviamente el equilibrio.

Con varios trabajos publicados ( “El equilibrista” 2003 Darmusic, “Azufre!!” 2006 Autoeditado y en directo y “La fábula del escorpión” 2008 Chatunga Records) Juantón ha recorrido todo el territorio nacional, con banda (inflable o no), en solitario y con algún proyecto conjunto, desplazando las isobaras del anticiclón del tedio con su gran borrasca musical de ternura y buen humor.

En resumen si Juantón no existiera, habría que inventarlo.

El Contramaestre.

El cuestionario: Albert Sans

2009-09-13T17:57:00.000+02:00

En una realidad donde toda la música está secuenciada, programada, sobre producida,... una guitarra tan limpia y real como la de Albert Sans es una gozada.
Pero esto es un detalle personal de este alumno... porque hay más. Hay canciones sentidas y aparentemente sencillas

¿Qué te ha llevado a ser músico?

Caducaron las excusas para no serlo.

¿Influencias?

Knopfler, Sabina, (Stevie Ray) Vaughan, Depeche mode, Antonia Font…

¿Cómo nacen tus canciones?

Nacían en la guitarra, soy guitarra autodicta/patillero de vocación. Estuve muchos años acumulando riffs e ideas por hobby pero no les ponía letra, era un guitarrista de sofá retirado de los locales de ensayo, y de los sueños de hacer algo algún día… una buena noche unos amigos me animaron a poner letrillas a esos rifs que sonaban “decentes” el experimento salio bien y de ahí la primera hornada de temas, después ya cogi un metodo mas tradicional con musica y letra de la mano.. pero en un 90% de ocasiones me viene la musica antes, el riff con la melodia… el naioninino, y depuse escarbo en la almohada o en mi braimstormingdecanciones.doc para buscar la historia o letra.

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?

Nacen, crecen, algunas poco porque son auténticos hits (no lo digo por las mías) y nunca mueren creo, si acaso empachan, como las del verano… en el año 4560 descongelaran a Georgi Dan y harán un anuncio.

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?

Soy bastante criticón con la sociedad, pero en esa cola de peones embobaos resulta que yo estoy ahí el primero jeje, asi que tb soy muy autocritico. Las canciones que van por ahí son una especie de alarma o terapia a ver si un día “despierto” un poco mas. Tb intento explicar historias concretas con un aliño de humor o punto de vista distinto. También amor (jeje)

¿Qué canción te hubiera gustado componer?

Peces de ciudad (Sabina)

¿A Quién compondrías un tema?

Me gustaría hacer la banda sonora electrónica de un segundo “club de la lucha” ganar un oscar y no ir a recogerlo, entonces al despertar… me gustaria musicar una letra de Sabina.

¿Dónde te encontramos más genuino… directo o en disco?

En directo con banda. Soy guitarra, me encanta la eléctrica y el live, es lo que he mamado, de echo muchas veces prefiero ver un dvd de un directo que escuchar un disco. Hace poco que lo experimento y he comprobado que como sospechaba es mi vocación.

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tu?

La música y los músicos.. no lo se realmente, cuando más me adentro en el mundillo más despistado estoy.. yo voy a estar contento y seguir andando mientras sume un granito de arena cada día, con eso me conformo, y me “alimento” mientras dure el viaje de llegar a mi objetivo, que es pagar mis humildes facturas con la música.

(Foto procedente de la mágica Marta V. Gràcies.)

Lista de 10 canciones. Comentarios.

-Sultans of Swing – Dire Straits – The song! The solo! The man!

-Little Wing – Versión instrumental de Stevie Ray Vaughan – The songsoloman!

-Enjoy the silence – Depeche mode – ambiente perfecto y recuerdos.

-Peces de Ciudad – Joaquin Sabina – La canción! La letra! El tipo! El anillo al dedo!

-Sa tristesa – Antonia Font – En representación a estos locos y sus geniales melodias.

-For the love of god- Steve Vai – The soloman!

-La casa por el tejado – Fito y Fitipaldis – Un Knopfleriano a la española, envidia
sana!

-Tunnel of love – Dire Straits - the song 2!

-Stray cats trut – Stray Cats – En memoria de mi tupe de juventud!

-La cremallera – Albert Sans – toma ya! Jaja.. fuea conyas, le tengo mucho cariño es especial for me.

Lista de 10 Albumes. Comentarios.

-Dire Straits- Dire Straits – El primero, el que me cautivó, la envidia sana, el sonido… soy megafan .. que voy ha decir!

-Taxi – Antonia Font – recomendable, me encantan tb, completisimo, sorprendente

-Batiscafo Katiuscas – Antonia font – ya que estamos… sorprendente, sorprendente, sorprendente, adictivo.

-Salitre 48 – Quique Gonzalez, quizas el mejor de lo que realmente recomendaria: toda su discografia.. este tio tiene algo que me mata.

-Use your illusion – Guns and Roses .. fue de los primeros con los que aprendi a tocar la guitarra, ademas es un muy buen disco.

-In the begining – Stevie Ray Vaughan… un autentico trueno de rockblues en directo de este tio cuando aun era un chavalillo. Impresionante!

-Scenes from a memory – Dream theater - no puedo imaginar en esta linea algo mas grande, una animalada

-12 segundos de oscuridad – Jorge Drexler – porque es el último y me ha atrapado, pero realmente seria toda su discografía.

-Vestidos de domingo – La cabra mecánica- cuando son tan grandes es difícil decir un dicos de estos monstruos como el que viene ahora:

-19 dias 500 noches- Joaquín Sabina, pues eso.. por decir alguno

Disculpa... pero Éste era el momento para tu cuestionario.
Todo un placer Albert.

Más informacion en: http://www.albertsans.com/

Gràcies.

El alumno.

Otras miradas: Lilith

2009-09-06T18:48:00.000+02:00

LILITH? QUE QUIÉN QUIEN SON LILITH??? Uy!... “Lilith” es uno de esos pocos grupos de rock aguerrido que te atrapa y no te suelta. Imagínate a una caperucita sensual y misteriosa (como se refleja en la portada de su segundo disco), con voz protopunk que sobre el escenario se convierte en lobo feroz, faro que guía a una banda en su sonido selvático. Y junto a ella, Albert (Guitarrista), Rafa (Bajista) y Joan (Batería) completando la base rítmica de este magnético grupo Barcelonés.

DISCOS? QUE COMO SUENAN SUS DISCOS??? Uy! Otra vez.. En sus discos inciden en un rock urbanita con ínfulas poéticas y guitarras encendidas. Un primer disco .. “No Te RINDas” con sonido virgen algo desgarrador y muy puro. Un segundo lanzamiento “Sal Si Puedes” con producción más afinada y con colaboraciones de relumbrón, haciendo de él un producto de mayor proyección y acercándoles a un sector más amplio de seguidores.

QUE QUE TIENEN DE ESPECIAL A PARTE DE SU BRUTAL SONIDO??? Uf!!.. Me atrevo a decir que es imperdonable no disfrutar de su arrollador directo donde los muestra como un ejemplo de entrega y fe ciega en sus intenciones. Son eclécticos en sus gustos musicales (del punk a las rancheras). Con su cercania, hermanando a sus seguidores y apasionados del rock, hacen de su vida un ideal vital

En definitiva un grupo potente potente y muy atractivo, con ganas de comerse el mundo… como te decía antes.. de los que te atrapa y no te suelta .Pruébalo… y.. “Sal Si Puedes”.. (que creo que va a ser que no.. ) A mi me conquistaron hace años en uno de sus primeros conciertos en la sala el Señor Lobo y desde entonces soy adicta a su música y a ellos.

Venga.. Nos vemos en el próximo bolo de Lilith..!

Patri (fan y amiga)

El cuestionario: Lilith

2009-08-23T18:59:00.001+02:00

Presentación:
"Lilith es uno de esos pocos grupos de enérgico rock que te atrapa y no te suelta. Imagínate a una caperucita sensual y misteriosa (como se refleja en la portada de su segundo disco), con voz protopunk que sobre el escenario se convierte en lobo feroz"
Patri (Fan y Amiga)

Foto cedida por Lilith

El cuestionario:
Responde Agnes (Voz y mucho más de Lilith)

¿Qué te ha llevado ser músico?
La necesidad de tender un puente entre mi manera de ser y las exigencias sociales. Vamos, una solución de compromiso que me permita ser coherente conmigo misma a la vez que consigo tener una función social. En mi caso esta idea tomó forma hace mucho tiempo cuando ví que Kurt Cobain podía hacer algo artístico y rentable de su inconformismo y su dolor. Y descubrí que el mejor lugar para alguien como yo era una banda de rock, a la que llamamos LILITH.

Influencias
La música rock, punk, pop, heavy de los últimos 30 años tanto nacional como internacional. También otros estilos de música nos influyen de manera indirecta y el arte en general, sobre todo, el cómic y el cine

¿Cómo nacen vuestras canciones?
Normalmente Albert trabaja sobre algún riff o cambio, luego yo, soy Agnes, hago la melodía y letra de la voz y Rafa y Joan hacen lo suyo. Y digo normalmente pq en un tema Joan trajo la base y en otro la trajo Rafa y partiendo de eso, seguimos el proceso que te he dicho. A menudo, en común, cambiamos cosas de la estructura hasta que el tema nos parece redondo a todos.

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?
Antes si una canción era realmente buena nacía, crecía y se convertía en eterna pq era la banda sonora en la vida de muchos. Claro, ahora resulta más difícil pq el arte ha sido banalizado y engullido totalmente como producto con fecha de caducidad. Para que una canción crezca y sea inmortal la gente se tiene que llegar a enterar de que existe, y no solo eso, sino que debe oírla en situaciones que le queden grabadas en la memoria. Una buena canción debe representar una época, unos valores, unas circunstancias sociales y personales. Así que creo que hoy en día lo más frecuente es que la canción nazca, sea engullida como una patata frita y pronto caiga en el olvido.

¿Qué temas tratas?¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (tabúes)?
Trato temas concretos como el abuso sexual en "Muñecas" o “el Hombre del Saco”, el rol social de la mujer en "La edad de las mujeres" o “Hijas de Lilith”, el amor posesivo "El amor duele” o “Adiós”, la desorientación vocacional en "Casada", la apatía en "Y yo", la hipocresía en "Mentir, las convenciones sociales falsas en “Todo es Nada” , el materialismo en “Guau”, el mal de amores en “Olvido”, la soledad y el sexo en “Pelis Porno”y el rock en “R.I.N.D.” y “Mundo Azul” etc". Principalmente me emocionan los temas universales como el amor, el dolor, la soledad y el miedo. No te RINDas nuestro primer LP es un disco inspirado en el miedo a enfrentarse con uno mismo y con la sociedad. Osea, la visión del adolescente. La filosofía del disco es refúgiate en el rock. En Sal Si Puedes, el segundo LP, el tema central es la tentación del materialismo y la perdida de la identidad de uno en cuanto está metido de lleno en el engranaje social. No tengo Tabúes. El rock debe siempre ser un espejo del hombre y de la sociedad y denunciar sus fallos. Pero sentimos predilección por temas cotidianos e intimistas que todo el mundo puede entender e identificarse con ellos.

¿Qué canción te hubiera gustado componer?
Las que he hecho y las que me quedan por hacer. Y todas las que han compuesto otros que han hecho de mi vida algo mejor.

¿A quién compondrías un tema?
A las personas que he querido y me han hecho daño, a las que me quisieron y fui yo quien les fallé, y especialmente, a algunos desconocidos, que me han enseñado, a veces, más cosas que la gente que conozco.

¿Dónde te encontramos más genuina... directo o en disco?
En el directo, es donde soy más genuina. Todo lo demás: el disco, las entrevistas etc.. todo se hace como muestra de cómo será el directo, por lo que eso es la esencia de nuestro trabajo y del rock.

En estos tiempos tan extraños... ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tu?
La industria está sufriendo un gran cambio, no se está adaptando bien a los nuevos tiempos y el camino a seguir parece incierto para todos. Los cd ya no se venden, ésa fuente de ingresos está descartada, solo nos quedan los bolos pero para que la gente venga te tiene que conocer. Las bandas nuevas no vamos ya a tener los medios promocionales que tenían las bandas en los 80, con lo que es difícil que la gente sepa quien eres, donde tocas y se plante allí. Por otro lado, resulta mucho más fácil grabar un disco ahora con lo cual hay más música que nunca, lo que es bueno en términos artísticos y malo para la industria pq implica más competencia. Solo nos queda tocar mucho, el boca a boca y los recursos que internet te proporciona para que te gestiones tu mismo, eso es lo que hace LILITH.

Foto cedida por Lilith

Lista de 10 canciones. Comentarios

“Smells like teen spirit” - Nirvana.
La oí en una discoteca en los años 90, todos bailaban y yo me eché a llorar y me fui a casa. No entendía el inglés pero la canción la entendí perfectamente y me cambió la vida.

“Sweet dreams”, versionada por Marilyn Manson.
Cuando la escuchamos por primera vez no dábamos crédito, pq siempre habíamos odiado la versión original(ahora también nos gusta, todo sea dicho). Es la mejor versión de la historia.

“Wicked game” - Chris Isaak.
Es mágica, evocadora, te transporta a otro lugar, otro tiempo. Si viviera dentro de la canción sería como estar en el cielo.

“Helter skelter” - The Beatles.
Sobrecogedora, realmente rabiosa, tiene más mala leche que la mayoría de canciones punk, rock, metal y heavy que he oído en mi vida.

“Put the blame mame”, en la versión de la pelicula Gilda.
Ya en los años 40 una mujer se podía reír de su situación de desventaja frente al hombre cantando este tema tan provocador en el que todos echan la culpa a mami de los grandes males que les acontecen.

“Bohemian Raphsody” - Queen.
Lo tiene todo, perfecta forma, ejecución, la mejor voz y melodía y además es profundamente triste, emotiva y rockera.

“Mi casa es el rock and roll” - Los Suaves
Esta canción es tal vez la más hermosa que se ha escrito sobre como se siente un rockero respecto a su vocación. Cuando la oí por primera vez estábamos de gira, en la carretera y nos quedamos en silencio, alucinados.

“Great balls of fire”, Jerry Lee Lewis
Uff..., es puro rock y puro sexo. Me volví loca la primera vez que la escuché y eso que era muy pequeña.

“Crying” - Roy Orbison
La versión cantada en castellano (Llorando) a capela en la película Mulholland Drive. Es una pasada, lo más doloroso que he oído en mi vida. Me rompe el corazón.

“Perfect day - Lou Reed.
Otro tema tremendo y triste, hace años lo escuchaba compulsivamente.

Lista de 10 Albumes. Comentarios.

1."Nevermind" - Nirvana
Importante a nivel social y desde luego musical. Personalmente, me dedico al rock por él.

2."Permanent Vacation" - Aerosmith
Rock alegre y desenfadado que siempre apetece tengas el ánimo que tengas.

3."Appetite for Destruction" - Guns and Roses.

Es un clásico, banda sonora de mi adolescencia.

4."Swagger" - Gun
Gran disco y gran banda olvidados incomprensiblemente.

5."Doble directo" - Barricada
Esencial para entender el rock urbano autóctono de nuestro país.

6."Yo, minoría absoluta" - Extremoduro.
Una manera brillante de convertir la miseria en poesía.

7. "Sal Si Puedes" - Lilith.
Personalmente, me he dejado la piel, el alma y el corazón en él y creo que ha valido la pena.

8. "Bossanova" - Pixies
Mi banda favorita, Nirvana, les debe mucho, este era su disco menos bien considerado y es una obra maestra.

9. "Peel slowly and see" - The velvet underground and Nico
Durante mucho tiempo este disco era el único que quería oír, pq el resto me parecían vacíos. Fue una época extraña de mi adolescencia.

10. "A bit of what you fancy" - Quireboys.
Otro gran disco olvidado, gran banda, no tienen desperdicio.

Más información: http://www.lilithrock.com/

Agradecimientos:
a Agnes y a Lilith;
a Patri, rockera auténtica, fan de Lilith y buena amiga.

He apagado hace un buen rato el equipo... ¡aún está ardiendo! ¡Como suena esta gente!

Gracias a todos.

El alumno desaventajado.

La Galería de Fotos: ¿Qué hay detrás de una canción?

2009-08-17T19:34:00.000+02:00

El título lo dice todo. Aunque queda por explicar que la canción procede del cancionero de Joan Bérenguer:"Las puertas del Mar". En ella se explica de dónde vienen las canciones, las músicas,... En segundo plano, un amigo y cómplice de Joan, Albert Sans.

Gracias especiales a Joan Bérenguer y Albert Sans.
Foto: El alumno.

EL Cuestionario: Juantón el equilibrista

2009-08-05T09:48:00.000+02:00

"... de lo que has visto y oído, Juantón es siempre más... "
Esta frase la oí hace poco en un corrillo hablando sobre Juantón el equilibrista. Poco más que añadir salvo invitar a la lectura del cuestionario.

(Foto procedente de la Web de Juanton: www.juanton.es)

¿Qué te ha llevado a ser músico?
Pues qué va a ser, la historia de algunos, fui elegido por un ser superior para transmitir mensajes a los pobres y vacíos habitantes del planeta e iluminarlos con mi sabiduría y carisma….. ja ja ja ja ja, no hombre, no! Por un momento me he sentido Bono o Prince.
Hace tanto tiempo que lo soy que no me acuerdo. Supongo que es un cúmulo de casualidades como todo, quizá podría haber sido otra cosa, pero desde luego algo creativo, no me veo apretando el tornillo A1 en una cadena de montaje. Con 8 años ya tocaba las palmas con un cuadro flamenco y se me caía la baba con el guitarrista. Siempre disfruté con la música y me emocionaba demasiado, creo que es una suma de: inquietud, creatividad, inconformismo, rebeldía y ser adicto al escenario, hombre también un poco de beber gratis. Pero respondiendo a la pregunta con una sola palabra, la respuesta sería insensatez.
¿Influencias?
Escuchando mi música nadie lo diría pero mis maestros fueron: YES, GENESIS, LED ZEPPELÍN, JEFF BUCKLEY, PETER GABRIEL, LOS FABULOSOS CADILLACS, MANO NEGRA, PINK FLOYD, SAN SEVERINO, ANI DIFRANCO, MAU MAU, PAOLO CONTE y un largo etc.

¿Cómo nacen tus canciones?
En cualquier momento y en cualquier sitio, puedo estar caminando por la calle, en la ducha y sobre todo intentando dormir, te atrapa una melodía y no te deja en paz hasta que la grabas o la olvidas. Mi móvil siempre está lleno de melodías que grabo tarareando o si tengo la guitarra a mano pues con la guitarra. Es algo curioso, a veces pienso que las canciones están ahí para quien las coja, claro que hay que saber cogerlas y luego vestirlas y peinarlas y por último interpretarlas. También puedes ir de caza con la guitarra en mano buscando una canción en medio de la selva, pero yo prefiero ser cazado in fraganti cuando menos te lo esperas, en la cama, en la ducha o intentando dormir.

¿Las canciones nacen, crecen y mueren?
Las canciones nacen, crecen y nunca mueren si son de verdad, sinceras y sacadas del estómago. Para el artista puede que una canción en concreto ya no le apetezca tocarla porque forma parte de otra etapa de su vida y piense que esa canción ha muerto, pero siempre hay que contar con el público que las hace suyas y mientras alguien la disfrute esa canción perdurará. Ahora bien, una canción fabricada exclusivamente por y para vender, sin ilusión ni alma, posiblemente tenga fecha de caducidad.

¿Qué temas tratas? ¿Qué te emociona? ¿Tienes temas intocables (Tabúes)?
Hablo de todo lo que me rodea: la amistad, el conformismo de mucha gente, la alienación, de mi y como me afectan las cosas, de la libertad, del amor, pero como entiendo yo el amor, no un amor de esos de “si me dejas me muero”, “ la vi con otro”,”sin ti no soy nada”, “eres mía para siempre” toda esa mierda que nunca cambia y parece mentira que siga funcionando. En cuanto si tengo temas Tabúes, nunca me lo había planteado, pero supongo que todo el mundo tiene temas de los que nunca va a hablar, hay cosas que son solo para mi, puedes desnudarte mucho en una canción y de hecho creo que lo hago, pero siempre te dejas puesto aunque sea un taparabos.

¿Qué canción te hubiera gustado componer?
Ostias! Que pregunta, hay tantas. Por decir alguna en castellano, Mediterráneo de Joan Manuel Serrat es un gran tema. Y otra, la que aún no he compuesto.

¿A Quién compondrías un tema?
A DIOS si existiera, lo pondría marcando.

¿Dónde te encontramos más genuino… directo o en disco?
Son dos artistas diferentes, en disco más ordenado y pulido y en directo más canalla y visceral. Supongo que en directo.

En estos tiempos tan extraños… ¿Hacia donde va la música y los músicos? ¿Hacia donde vas tu?
Uf! Soy un tipo optimista en general, pero en este tema… creo que si un artista no se plantea hacer música para ganar dinero, la música y los músicos iremos por buen camino, y cuando digo ganar dinero me refiero a la fama y toda esa mierda, los músicos tenemos derecho a vivir de lo que hacemos y pagar los recibos con actuaciones en directo o con los discos, pero cuando entras en el juego mediático de radiofórmula etc (y lo digo por experiencia) la música queda en segundo plano y te convierten en un producto o en un comercial que va vendiendo la lejía que lava más limpio. Pero siendo optimista, ahora hay más medios para enseñar tu trabajo sin contar con el intermediario de turno que te chupa la sangre y la energía. Pero no lo tenemos fácil en absoluto y creo que el principal problema de los músicos somos nosotros mismos, no hay manera de organizarnos y cada uno va por su pellejo. Los músicos no existimos, no está regulado, siempre hay otro que cobra menos que tú, es un problema nuestro. ¿hacia donde voy yo? Solo quiero llenar el alma y la nevera, difícil tarea.

Lista de 10 canciones.

Soy un desastre para los títulos de las canciones, nunca los retuve. Lo intentaré:
Mediterráneo (Joan Manuel Serrat) – cómo se puede contar mejor?
Purple Rain (Prince) - Me cae gordo pero es un genio.
Una tarde de verano en un parque de Moratalaz (La Cabra Mecánica) – muy ocurrente, gran letra
The Barry Willians Show (Peter Gabriel) – por elegir una, es genial todo lo que hace.
Fisherman’s blues (Waterboys) – me da muy buen rollo, es alegre y con mucho feeling.
Money (Pink Floyd) – un compás de 7/4 que entra solo. Muy grandes.
Long Distance Runaround (Yes) - Me transporta a cuando era jovencito y me sentaba a escuchar música.
El gallo Eduardo Montenegro (Albert Plá) – que cuento!
Rapunzel (Dave Matthews band) – musicazos!
Alma Guerreira (Dulce Pontes) – está tan bien arreglado, que da rabia.

Lista de 10 Albumes.

Blood sugar sex Magik (Red Hot Chili Peppers) - Feeling, producción, temazos.
The Wall (Pink Floyd) – un pedazo de obra maestra
Grace (Jeff Buckley) – lo dejó todo en este álbum.
Voyage to the acolyte (Steve Hackett) – lo perdí, pero lo llevo puesto.
Eco (Jorge Drexler) – y ahora qué?
O primeiro Canto (Dulce Pontes) – belleza pura.
Led Zeppelín II (Led Zeppelín) – sin comentarios.
La marcha del golazo solitario (Los Fabulosos Cadillacs) – cuando una banda hace lo que le da la gana sin pensar en nada más, se dejan llevar.
Clandestino (Manu Chao) – transgresor, lástima que se repita.
Up (Peter Gabriel) – buff! Que grande!

Más información: http://www.juanton.es/

Es todo un honor que hayas participado en mi blog.
Gracias Maestro.

El alumno.

¿Quién es Juako Malavirgen ?

2009-06-24T15:59:00.000+02:00

Si fuera maestro repostero y tuviera un obrador, la receta para elaborar un Juako Malavirgen, sería la siguiente:

Cójanse los siguientes ingredientes, y vayan mezclándose, en un recipiente, hasta conseguir la textura indicada para verter en un molde para bizcochos:

- Varias arrobas de tierra de los monegros.
- Varios litros de vino marca “El Baturríco”.
- 10 copas de Licor Heavy marca “Lluvia de hachas”
- Una caja de frutas de Aragón.
- 3 caramelos-piedra de 25 gramos de los que llevan la imagen de la Pilarica en su envoltorio.
- Una cinta de jotas del Pastor de Andorra.
- Generosos chorros de espirituoso “Tres Ases” (Ateo-Agnóstico-Anticlerical)
- 10 Kilos de mucho morro
- Ingentes cantidades de Humor rallado en finas virutas.
- Sutiles vasos de sarcasmo.
- Grandes dosis de ingenio.
- 5 Cucharadas de aceite de olivícas marca “El Republicano”.
- Unas gotas de agua del Ebro.
- ½ Kilo de esencia de showman.

Una vez mezclados los ingredientes y conseguida la textura correcta, viértase todo el contenido en un molde para bizcochos con la forma de cara de niño imberbe que no ha roto nunca un plato.

Introdúzcase en el horno de cocina de colegio de monjas a la temperatura de 666 grados durante 13 años, pero que no se os pase por un segundo.

Una vez extraído del horno, decórese el bizcocho en forma de cara, con varios metros de cabello de…. ¿ángel?

Añádase en la parte que representa la boca una larga gominola con forma de lengua luenga.

Sírvase regado generosamente con ron, whisky, ginebra o cerveza según gusto del consumidor.

Juako Malavirgen CD “Lengua Luenga” Editorial Cornoque 2008.

Sencillamente Brutal y brutalmente sencillo.

El Contramaestre

Nota del alumno: Bravo Mini !!! (La foto procede del Facebook de Juako: Perdóname!!!)

¿ Quién es La María Rosa ?

2009-06-24T15:53:00.000+02:00

Según mi particular punto de vista, La Maria Rosa es como dice el dicho (y valga la redundancia) el bote pequeño donde está la buena confitura o el veneno mas peligroso.

En este mundo musical donde (siempre desde mi particular punto de vista) ya empieza a cansar tanto grupo con cantante femenina que hace mestizaje (y ya descarto de lleno las cantantes femeninas que da igual lo que canten porque sólo están para enseñar carnaza) La Maria Rosa vuelve la vista al pasado y recupera el estilo de cabaret humorístico y lo planta en pleno siglo veintiuno.

Con grandes dosis de picardía y humor, en sus directos desata su terremoto interior y saca su carácter de showgirl e irremediablemente no puedo dejar de acordarme de esas grandes artistas catalanas que fueron Guillermina Mota y Mary Santpere… Si tuviese la oportunidad de presentar un show televisivo, sin duda tendríamos con La Maria Rosa, una nueva Carol Burnett.

En sus letras, La Maria Rosa nos habla de amor y romanticismo desde un punto de vista muy personal, sobretodo desde el punto de vista de las mujeres, tratando dicho tema con humor e ironía, como pretendiendo dar una colleja a todos los hombres del mundo para que nos enteremos de que va esto.

Con ese acento que no nos engaña esta gironina o gerundense de pro, va acompañada de su banda “El ensemble que sí!” (juego de palabras que para los que no sean catalano parlantes, juega con la palabra ensemble, que en inglés sería algo así como banda o formación y que literalmente traducido significa ¡me parece que si!) formando parte inseparable del espectáculo y dando juego complementario a sus canciones. También en pequeño formato y acompañada de los geniales Javi Jareño y Miguel Aranda, se ha movido por ahí con el experimento musical llamado Comando Cantautoril.

Con un CD autoeditado “So para vacilar” 2008 tenemos ante nosotros a una gran artista que promete que, y como le de por convertirse en multifacética, va a dar mucho de que hablar.

La Maria Rosa, un nuevo concepto, la Diva Anti-Diva…

“El Contramaestre”